一.《青之文学》
其实《青之文学》这部动画不宜作为推荐观看的动画。分人来讲的话：如果是一个习惯于跳出来观看的人，倒也还好；若是一个习惯走进去观看的人，那就不会太自在了。非要认真讲一下原因的话，那就是：
假设有一个日本厨师，如果他也有一颗文艺之心的话，那么他有可能会将其进化到某种极致，从而亲自尝遍所有生物的屎，嘴里说着“真好吃”，并把自己吃成一个300斤的胖子。随后再努力把自己减成一个不足百斤的瘦子。终于，他发明了名为“粪肉”的新型环保美味食材。但最后，他还是决定跳楼自杀，死前他想到的第一个问题不是自己的妻儿会怎么样，他想到的是：我这么瘦，跳下去之后我会不会被风刮得到处飘啊，我会不会在半空中饿死而不是落到地上摔死呢？他总算跳了楼，还是摔死的。
简单讲一下的话，无非是“变态”这两个字。
2009年，日本作家太宰治诞辰100周年。《青之文学》以此为契机被搞成了动画。《青之文学》动画化了四位日本作家的六部作品。分别是太宰治的《人间失格》《奔跑吧！梅勒斯》，坂口安吾的《盛开的樱花林下》，夏目漱石的《心》，芥川龙之介的《蜘蛛之丝》《地狱变》。这四位作家当中的太宰治和芥川龙之介两位是自杀而死。
动画取名为《青之文学》的原因，作为主要配音演员的李狗嗨在每一集开始都会说一句“正因名作，更显青涩”。大底意思我想是：虽然时代不同了，但是我们依旧变态，只是变态的形式不一样了，我们会一直努力下去，越来越变态的！
由于上面讲到了《青之文学》不宜于推荐给“习惯走进去观看的人”。可每个人的悲伤触发点又不一样，很难搞。目前来看，我也只能按照我私自认为的轻重等级打乱顺序的推荐了，倘若有人真的按照我这个顺序来看的话，只要身心上一感到不适，就可以停下来休息休息，因为一部比一部让人不自在。
1.《蜘蛛之丝》 第11集
角色原案：久保带人
把《蜘蛛之丝》放在第一顺位的原因和它能跟武侠能扯上的关系其实是同一个。那就是：这至少是一个“恶有恶报”的故事。对于武侠而言，恶有恶报确实是一个比较滥俗的套路。而对于《青之文学》来讲，这真的是一个最健康向上的故事了，可算作是黑暗童话。
2.《地狱变》第12集
角色原案：久保带人
《地狱变》也是相对来讲不那么让人窝心的一个故事，讲的是一个画家为了追求艺术上的极致从而舍弃一切的故事。与武侠方面的对应就是这个画家他想画的画是一幅名为《人民正生活在水深火热》的大作，他希望这幅画能够真实反映劳动人民的苦难，并且希望这幅画可以在国家博物馆常年展览。可见，这位画家不仅对艺术上有着极致的追求，他还对苦难中的*民报人**以深切的同情，并且对统治者残酷的行径抱有强烈不满。所谓“侠之大者，为国为民”。这位画家，“为国”谈不上，至少是“为民”了。
3.《心》 第7、8集
角色原案：小畑健
小说《心》的作者夏目漱石曾一度是日本钞票中“一千円”上的大头贴。照片能印在钞票上的人自然是不简单的了。《心》当中符号化的人物表现了夏目漱石对日本明治时代的批判以及他对当时日本社会现象的审视。这种手法以一个最近的例子来讲就是电影《一步之遥》，很多人说这个片子看不懂、不好看。国外能让人看不懂的作品多了去了，咱们又何必见不得自己人拍这种片子呢？更何况拍得其实挺好的。
扯得有点远，大致意思就是：人物不光是人物，人物还是典型人物，典型人物不光是典型人物，典型人物还是个象征符号。
可以说说动画对原著小说的改编了。动画用了两个视角来讲同一个故事，基本和芥川龙之介的小说《竹林中》，就是那个后来被拍成电影《罗生门》的作品一个套路，只是《罗生门》的视角更多一些。这种多重视角的叙事方式明明好像什么都没说，但又好像什么都告诉你了，可你还是什么都弄不明白，恶心人。另：其实有一部比《罗生门》更早的电影也运用了“多重视角”这种手法，1946年的美国电影《杀人者》，原著海明威，也还不错。
“爱情”是武侠故事中一般情况下都不会回避的元素。这个故事倒也不复杂，只是“多重视角”这种手法的一大特点便是化简为繁。其实不必管它，因为这个故事无非就是两男一女的三角恋故事。于是，我第一个便想到了金庸笔下的韦小宝、阿珂、郑克爽的三角关系。韦小宝为求生存和那么多老油条弄权使诈，而这些伎俩的阴毒程度完全不及他在追阿珂时用的手段。爱情确实有另人扭曲的可能性。只是韦小宝扭曲的更可爱一些，那位《心》的男主角“先生”就不那么可爱了。
4.《奔跑吧！梅勒斯》 第9、10集
角色原案：许斐刚
“是等待的人更痛苦，还是让人等待的人更痛苦呢？无论怎样，我已无需等待了，这才是最痛苦的事。”
《奔跑吧！梅勒斯》是一个关于等待的故事。我想起了金庸笔下的杨过与小龙女。杨过等了十六年，终于乱了伦常；《奔跑吧！梅勒斯》的男主等了十五年，终于乱了性别……
自己琢磨去吧。
5.《盛开的樱花林下》 第5、6集
角色原案：久保带人
一个人究竟是不疯好，还是疯了好？我想起了欧阳锋这个人物。
《盛开的樱花林下》的男主本是生活于深山之中近乎没有了社会性的一个人，遇到了大美人之后便对她百依百顺，开始了无尽的杀戮，后来还随她走入了喧嚣的城市。欧阳锋本来只是个偏远地区的老毒物，但他为了《九阴真经》，为了天下第一，走入了热闹的江湖，从而大开杀戒。
《盛开的樱花林下》的男主一看到盛开的樱花飘落就会发疯。后来的欧阳锋则是一想到“我是谁”就会发疯。
疯了之后的《盛开的樱花林下》的男主，杀了那个该死的大美人。欧阳锋疯了之后，认了杨过做义子，对他百般呵护。
疯，到底是好还是不好，其实很难界定。
这个故事很晦涩，解读的方式可以有很多种。总之，看了之后你觉得讲得是什么那就是什么。放在这个位置上无非是因为那个大美人的兴趣爱好比较猎奇。
6.《人间失格》 第1、2、3、4集
角色原案：小畑健
太宰治写完了《人间失格》，便自杀了。大部分人都认为这是一部半自传体的小说。里面的男主自杀倾向很重，太宰治的一大兴趣爱好恰恰也是自杀。
太宰治在《人间失格》中表现了人性深处的软弱。但“软弱”其实是每个个体的人都会有的东西，不必太过在意，大家还是要尊重生命、热爱生命的。
看到《人间失格》男主的自杀倾向，我第一个想到的武侠人物竟然是《天龙八部》中的乔峰。刚开始我完全理不清头绪写出产生这一感觉的原因，因为两个人物实在太不一样了。
最后也只能敷衍地总结了一下二人自杀的相通之处：找不到活下去的理由。
这一理由也正是我把《人间失格》建议为最后一个看的故事的原因。很多艺术家到一定年龄之后都会在作品中讨论类似“人类存在的意义”这种话题。这个话题是属于每一个人的，只是这种话题根本就是无解的，谁能明确地说出自己活下去的理由，说出的理由别人又真的认同吗？
动荡的年代，《人间失格》的男主想要和一女子携手自杀，女人死了，他却获救。他想要寻找活下去继续做人的理由。他想要抛弃自己的软弱，看看真实的自己是否能够坚强一些，结果发现真实的自己其实更加软弱。
同样是动荡的年代，乔峰错手杀了自己心爱的女人，还由于自己的民族问题和性格问题而最终选择了自我毁灭。
一个想要无愧于为人，一个想要无愧于天地。男主之自杀给人以轮回之哀婉，乔峰之自杀则给人以绝代之伤感。
二.《死神》
上面写《青之文学》中的二级标题都带了个“角色原案”的小尾巴。以此作为发散，继续说一说武侠。《盛开的樱花林下》《蜘蛛之丝》《地狱变》的角色原案是著名民工漫《死神》的作者久保带人。动画化的《死神》在表现战斗时的手法，可以说是“古龙式”的，何谓“古龙式”呢？我努力地、昧着良心地用“古龙式”仿写了一段黑崎一护与更木剑八的战斗：
刀。
是什么样的刀？
刀。
是劈天盖日。
长比人高。
斩月刀。
剑。
是什么样的剑？
剑。
是心意不通。
周身钝裂。
无名剑。
只见灵光一闪！
黑崎一护道：“喀！”
更木剑八道：“哈！”
两人齐声道：“啊！”
黑崎一护与更木剑八双双倒地。
……
反正我是始终不觉得古龙会写武打场面的，而且他还分段无数（貌似是为了多挣稿费）……金庸在这点就比他强的多，至少能看出来有人在打。虽说武打确实不应该像现在的某些电影电视剧里那样大战多少多少回合，但也不能总是秒杀啊，好歹得过个几招吧？
三.《死亡笔记》
《人间失格》《心》的角色原案是影响深远的《死亡笔记》的漫画作者小畑健。对于《死亡笔记》的武侠元素，我觉得“死亡笔记”就是武侠故事中所谓“暗器”一类的东西。而且，“死亡笔记”还是一个极致的暗器，施放时一定要找准时机，不然自己的生命安全财产名誉便会遭到严重威胁。做到找准时机是个考验智力的工作，做到了，方能杀人于无形。
关于《死亡笔记》，很多人都对这部好作品的动画化感到失望。而我则是深深被《死亡笔记》的原作漫画折磨的头疼。就我所看过的有限漫画当中，我从来没见过文字如此之多的漫画。漫画毕竟是叫“漫画”的，还是画更重要一些吧……不过我的个人喜好并不能影响这部作品的强大就是了。
四.《网球王子》
《奔跑吧！梅勒斯》的角色原案是许斐刚，《网球王子》的漫画作者。
日本动画有一个现象很奇特，就是“体育类”的动画普遍质量都比较高，随便拿出一部来，看到难看的几率比较低。好比《灌篮高手》《足球小将》《棒球英豪》这种耳熟能详的。
其实，“体育类”这一概念也是蛮庞大的，包括赛车类的《头文字地》、围棋类的《棋魂》、民族传统体育项目类的《花牌情缘》等，都可以算作是体育类的作品了。如果想要看有趣的动画又不知道看什么好时，随便挑一个“体育类”的动画来看就好。应该不会运气差到看到不好看的。就算不巧看到了无趣的，看看帅男靓女养养眼也是好的。
闲话不提，回到武侠。《网球王子》让我想到的是周星驰电影《功夫》。
《功夫》一片在我心中就是周星驰的巅峰。鳄鱼帮打不过斧头帮，斧头帮打不过三大高手，三大高手打不过琴魔二人组，琴魔二人组打不过神雕侠侣，神雕侠侣打不过火云邪神，火云邪神打不过星仔，老乞丐最后又把更多的秘籍推荐给了别的小孩。深入浅出，其实就讲了一个“一山还比一山高”的道理。看完后恍然大悟，《功夫》的主角并非“星仔”，而是“功夫”这一概念本身。可就是这么一个浅显的道理，我竟然就是没看到别人拍的比周星驰这部《功夫》好。
至于《网球王子》与《功夫》，我想说的其实跟“一山还比一山高”没多大关系。真正的关系在于“潜能觉醒”。星仔的“觉醒”是伴随着人性与功力的觉醒，《网球王子》里的诸位为什么不能有类似这样的觉醒呢？
网球王子们，你们不要再打网球了！你们真正的历史使命是用网球拍和网球去抢银行，开始资本积累。让青学加强排、冰帝加强排、立海大加强排去攻打三菱银行、三井银行以及瑞穗银行。记住！用发球攻打银行的时候不要太用力，不然会把所在城市炸成广岛和长崎那个熊样子的。资本积累结束之后，你们可以分封王国，成为真正的王子，然后各自为战，征服全人类，把网球打向太空，然后称霸全宇宙，实现宇宙大同。你们，才是真正的武侠！