在《功夫熊猫3》的结尾，当阿宝带领着众人跳起广场舞，将掌心的爱与善意传递到整个世界的时候，很多人已经忘记这是一部好莱坞动画。随后拉出的英文字幕又让人纳闷，什么时候美国人变得如此热爱和推崇中国了？好莱坞所谓的“文化霸权”还怎么搞得下去？
（阔别五年，这只熊猫又要逗得我们哈哈大笑～）
从花木兰到功夫熊猫，好莱坞电影工业早已习惯在各类影片中装点中国元素，但在这些中国标签之下，阐述的还是美国主流价值中勇敢、进取、直接对抗等个人英雄主义。
作为历史上第一部由美国与中国合拍的正式动画长片，《功夫熊猫3》除了轻快的幽默方式还略显“西化”，无论是场景、音乐、打斗还是哲理，几乎全部被中国元素占领。今日将其梳理一番，看看美国人怎么深入的挖掘和借鉴厚重的我大天朝的悠久历史和传统文化。
（有了外观和内核支撑，这只熊猫早已被“中国化”。）
1 、场景：横看成岭侧成峰
早在筹备前作时，功夫熊猫的主创团队便在中国的大江南北四处游走，足迹踏过了北京、山西平遥、河南少林寺以及四川成都，把青山秀水记在脑海的同时，他们还大吃当地的美食，确保动画片的场景都做到原汁原味。
因此，我们看到片中“翡翠宫”这样如此逼真的中式古代建筑，其原型便来自于《英雄》中的秦王宫殿。不仅如此，主创们反复研究成龙、李小龙等电影，围绕“翡翠宫”展开充分想象，多场追逐戏便是源自于《卧虎藏龙》。
（这座二次元的宏伟建筑，据说组件多达88100块。）
而在第三部中露出全貌的神秘熊猫村，其场景则取材于主创们对四川青城山的精确描摹，梯田、竹林、木楼、瀑布、亭台楼阁、山石苍松，宛若天堂的秀雅和静谧，都是浓浓的中国风情。据说为了捕捉真实神韵，主创团队在青城山足足呆了十天。
（神秘的熊猫村在《功夫熊猫2》中惊鸿一瞥）
（露出全貌的熊猫村美轮美奂，宛若天堂～）
有趣的是，为了感受更加纯粹和贴切的平凡生活，主创们还到处协调，专门参加了一场中式婚礼，由此诞生了鸭爸爸的小面馆，以及山脚下张灯结彩、温暖祥和的小镇集市。
（感受一下美国动画中的“中国街市”，好温暖有木有～）
至于练功室采用的“对称”布局结构，“冥界”中的磷峋山石和悬浮亭阁，甚至水墨卷轴、繁体汉字，窗花剪纸，到阿宝背着的竹箱，茶道小道具，那都是中国人无比熟悉的古典场景，它们为影片注入了最纯正的“中国味”。
（注意“美美”的衣着，以及后面的窗花！）
（这种“对称”美感，归我大天朝独有！）
2 、角色：红男绿女迷人眼
在角色设置方面，国宝“熊猫”当然是最能代表中国的可爱动物。稍有留心的观众也早已发现，浣熊师父的五位徒弟“鹤、螳螂、虎、猴、蛇”正是取材于中国武术的五种拳术流派。
（的确有点拥挤，咳咳，这也代表中国武术博大精深啊～）
在第三部首次出现的女性角色“美美”，也是创作者在参看了许多古画之后为阿宝量身定做的暧昧对象。这丰腴的体型，矫健的身姿，以及优雅流畅的彩带舞，基本可以确定是从唐朝的中国穿越而来。
先来感受下“美美”的设计图样，珠圆玉润有木有？
而当她顺应自在本心后，爆发出的潜力直逼李小龙！
另外还有在第三部中着墨较多的阿宝父亲，其服装造型尽管始终围绕着古代的山村野夫形象，但是也从拼接裤子到树枝斗篷、翠绿马甲，丰富换装犹如“百变天王”，背后也渗透着创作团队的严谨和细致。
（李山堪称熊猫界的“百变妖姬”～）
这还不够，据说为了创作出逼真的熊猫，动画师们仔细观察熊猫生活，发现了它们不断滚动的习惯，毛发也并不柔顺，这些细节都呈现在了画面上。他们总共创作出30多种形态供导演挑选，熊猫村里除了“美美”，还有老奶奶、大叔、幼童等不同年龄层次，它们带帽子、扎小辫、杵拐杖、大暴牙，风格各异，组成了一个和谐美好的“熊猫社会”。
（形态各异的熊猫，真是萌翻人不偿命呢～）
值得一提的是，片中的反派“Kai”（天煞），读音来自于日语的“神”。（某些热血青年又蠢蠢欲动了吧～）造型则来自于西游记中的“牛魔王”，与《大话西游》里面的样子是不是很相似呢？而“Kai”也是熊猫系列中第一次拥有超能力的反派哟～
（感受到我的怒气了吗？别看了，说你呢！）
3 、音乐：嘈嘈切切错杂弹
配乐大师汉斯·季默负责了熊猫系列全部的配乐，从第一部开始，他便在其中加入了众多的中国传统民乐元素。二胡、笛子、琵琶、钟鼓锣钹轮番上阵，与西方乐器相得益彰，既有着西方古典音乐的恢弘大气，又充满传统民乐的热闹欢快。整部电影在保证叙事张力的基础上，弥漫出浓浓的中国风味。首部主题曲《Hero》便以悠长的胡琴独奏与整齐铺排的西洋弦乐表演乐曲主题，让观众沉醉其间，随时哼唱，并且再次联想起那些逗趣的画面。
（别看我发迹线高，音乐素养可是世界一流的！）
不仅如此，汉斯还大胆的在配乐中直接采用民乐选段，迅速勾起中国观众的记忆。例如鸭爸爸的面馆刚刚亮相，迅速响起耳熟能详的《春节序曲》，面馆的喧闹生动、红火生意迅速的呈现出来。反观现实中那些放凤凰传奇、小苹果的苍蝇馆子，简直LOW爆了有木有？～
顺带提一下，为英文版中“Kai”配音的是J.K 西蒙斯，这位先生正是《爆裂鼓手》中那位冷漠凶狠的爵士鼓老师，他的语气冷峻刻薄。加上对音乐的独特理解，实在是这部动画电影不可多得的反派音色。
（这股强大的怨念，足以摧毁所有骚年，好怕怕～！）
热闹时采用钟锣铜钹，哀伤处来一段二胡独奏，激烈时胡琴和提琴交错推进，剑拔弩张时大鼓和古筝营造紧张气氛。汉斯的中国民乐修为已经毫不逊色于某些本土音乐人，而活泼生动的音乐风格，为影片故事也做出了极好的铺垫。
4 、打斗：太极八卦连环掌
片名中“功夫”二字表明了美国人对中国武术的好奇和热情。如前所述，五位徒弟分别代表了中国五种拳术流派，不仅直接采用相应动物，动作设计上也完全取材拳法的独特风格和要领精髓。一招一式都是创作团队通过观摩学习得来，其贴切细腻程度令人叹为观止。原本有人认为“盖世五侠”角色太多，建议搞成“和平谷四侠”。但导演实在无法狠下心来删除其中任何一个，只得把阿宝母亲等另外的角色删除进行平衡。
（再来感受下几位小伙伴～）
片中武打动作更是逼真的模拟中国武术各种招牌动作，例如猴子多次模仿成龙习惯性的翘手指，“美美”耍弄双截棍则是完全模仿李小龙有木有？
（真的很神似，有木有？！）
重点来了！第三部以“气功”为线索，阿宝和众人多次摆出乔峰“降龙十八掌”的架势，不断的出现八卦标志，都是直接对太极拳法的描摹和模仿。片中出现“气”的概念，基本都是原汁原味的中国元素。
另外，前作中各种追逐战，在屋顶、天空中的腾挪游移，拿着球形闪电抛来抛去，是不是与《卧虎藏龙》、《少林足球》里的动作十分神似？熊猫3的动作导演亚历山德罗·卡罗尼则透露，片中动作设计的灵感直接来自于《英雄》。那些宏大的排场和整齐划一的射击动作，不正是李连杰所面对的强大敌阵？
该片动画师们反复研究中国武打电影中的动作设计，从跳跃姿势到体型架构全部进行仔细对照，目的只有一个，让这些动物角色们拥有最正宗的武打动作，成为“最中国”的动画人物。
5 、哲理：修身齐家治天下
阿宝的成长是熊猫系列贯穿三部的共同主题，他在突破自己的过程中收获了勇敢、坚韧，以及家人、朋友的支持和肯定。在前作中，阿宝通过努力，挖掘自身潜力，成功打败反派。这是好莱坞典型的“个人英雄主义”，如同《花木兰》、《埃及王子》等，尽管有着异国元素，但凸显的依然是美国主流价值观。
（好莱坞动画时常出现异国人物，但还是彰显美国精神）
然而，在《功夫熊猫3》中，这种价值体系已被削弱。中国传统文化中的哲学理论成为了重要的故事内核。例如乌龟大师的“以静制动”，正是脱胎于传统道家的“无为而治”；而阿宝不断地寻找并安放自己本心，父亲则教他顺应自然，疏导每位朋友的个性。这让人迅速联想到佛偈“本来无一物，何处染尘埃？”中的禅宗思想。
（乌龟大师“空幻澄静”的境界，正是中国传统文化专属）
区别于前作中不断学好功夫直接与敌人抗衡的硬朗风格，第三部不断在强调顺应自然，不要强求打败敌人，而是要寻找适合本性、顺应自然的方式。所谓“上善若水”、“阴阳和合”，这些思想内核早就不是美国风格，而彻头彻尾是先贤为中国文化留下的宝贵财富。
事实上，为了拍好熊猫系列，创作团队专门学习研究中国的传统文化，涵盖了太极、武术、八卦图、儒释道三家文化、阴阳学说，其研究的领域和深度几乎超越了绝大部分中国人。加上本次与中国方史无前例的中国合作，可以说第三部中的阿宝已拥有了极为纯正的中国血统。
（泼墨山水，飘逸雅致，中国文化的精髓尽在其中了。）
最后阿宝打败“Kai”并非依靠自身的力量，他先是通过顺应本性的方式激发他人潜能，抵挡住“杂碎手下”们。在冥界，他已经被敌人彻底击败。但在同胞们“爱”的支持下，（没错，就是爱！）他终于恢复元气击败BOSS牛魔王。
这种空幻玄虚的能量理论几乎不会在美国文化中出现，但却为每位中国人所熟知。“元气”、“意念”、“阴阳”和“五行”，中华传统文化正是擅长于将科学无法解释的事物以含混模糊的系统理论进行表述，“中医”便是典型的例子。
（怎么反派的眼神也那么温柔？它也被感化了么么哒？）
而将个体价值融入社会关系，强调个人只能凭借群体取得胜利，这完全符合儒家中“仁义”二字的定义，修身齐家治国平天下，被同胞们的爱意拯救的阿宝终于取胜，理解了儒学和道家文化的他，开始带领着大家跳起广场舞，迎接平静然而幸福的生活，“中庸之道”取得胜利，中国文化完成了一次漂亮的逆袭。其中对中国元素和传统文化的精准把握，已经值得每位国产电影人深入学习很久了。
尧耳（知名影评人）