文案|半月的夏
编辑|半月的夏
前言
最近迪士尼又上映了一部新电影，改编自安徒生童话的 《小美人鱼》 ，本是迪士尼对占领国际市场的信心之作，没想到却在中国票房翻了车。
众所周知，迪士尼的动画影片一向是有口皆碑的， 2016年的《疯狂动物城》 不仅在中国进行了 二次上映 ，并且还获得了 奥斯卡最佳动画长片奖， 这为迪士尼赚得盆满钵满，可以说在动画电影方面，迪士尼说第二就没有人敢说第一，更别说火爆全球迪士尼乐园了。
上映11天仅收获了2500万的内地票房 给迪士尼攻略全球票房的信心打了折，这一盆凉水泼了下去，破防得不仅仅是发行方，还有自上映后持续处在风暴中心的 女主哈莉贝利。
作为迪士尼电影少有的黑人女主，哈莉贝利的一言一行都备受关注。她的发言让这场原本再平常不过的商业竞争演变成了一场 立场抨击。
她在国外媒体上将全球票房的挫败，尤其是广大 中国市场的挫败归结为中国人的种族歧视， 这一发言让国内国外彻底炸了锅，也让她再次陷入了全球舆论的风暴中。
那么，迪士尼的这部“最新力作”是不是因为中国人翻车呢，答案不用想肯定是否定的， 这口种族歧视的大锅，中国人可不背！
选角的争议
这部电影在最初的选角上就充满着全球的争议。
迪士尼的公主是出了名的漂亮和勇敢，如果说一定要选择一个不这么漂亮的公主，那也不可能是小美人鱼，毕竟名字里就带有“美字”，总不能名不副实， 小美人鱼必须是人美歌甜本人， 否则让从小熟知童话的全球观众接受的。
小美人鱼可以是黑人、白人、黄种人甚至是混血人种，但是不管怎么样， 都要是美的。 如果将审美差异上升至立场正确，就有些小题大做的味道了。
对于电影来说， 男女主的颜值是一个加分项； 对于电影演员来说，颜值也是一个帮助自己提升竞争力的手段之一，因为颜值是能够给角色加分的。
安妮海瑟薇的演技虽然常常被人诟病，但是很少有人对于她的颜值提出争议。蝙蝠侠系列中的猫女既性感又勇敢；《穿普拉达的女王》中的百变造型也为角色增添了很多的时尚感， 这些都是演员颜值带给观众的信服感。
在扮演美女这件事上，也是演员的修养之一。
玛丽莲梦露打破了人们对于白幼瘦的幻想 ，一袭白裙，一头金色卷发，甚至连嘴角的痣都成了众人争先模仿的对象。这是演员的天赋，也是演员对于角色的塑造，让观众都相信了这才是美。
奥黛丽赫本的小黑裙至今都是模仿的经典， 用真正的气质行动诠释了优雅永不过时。而现实中的奥黛丽赫本是非常朴素而低调的演员，美女在扮演美女都要付出心力，更何况长相不是惊为天人的那种呢。
当然，美女也并不是万能的，在角色扮演上， 即使再好看的美女也会引起争议， 不仅是对角色的理解，还有表演的专业。这一点看国内的电影界就能看出。
杨幂和Angelababy都是中国有名的美女，不仅有着姣好的美貌，窈窕的身材也常常被人尊崇和追求，但是这两位在大荧幕上很少出现，不是边缘人物便是客串，好不容易有主演的电影，口碑和票房却十分惨淡，落得众人嘲的境地。
可见，不管是美女还是丑女，演技才是真正的加分项。
除去颜值这一项，显然在演技方面， 新美人鱼哈莉贝利也是不够达标的， 毕竟她能在层层选拔中脱颖而出是因为她独特的嗓音。
当然，总不能将迪士尼此次翻车的原因全部归结为哈莉贝利的颜值上。在翻看众多网友的评价后， 就会发现剧本的错比演员选角要重的多。
翻拍的欠缺
已经2023年了，俗套的梗已经被翻新了一遍又一遍，早已在几代人的心里埋下了种子， 一味地讲着童话已经不能满足当代观众的观影需求了。
暴风雨的室外能让一盏被打翻的灯引起火灾；统领整个海洋的海王莫名其妙身亡后又草率复活；男主主角光环太强大什么困难都不是困难等等， 硬生生凑出的剧情很难不让观众觉得导演把自己当傻子， 看了一场莫名其妙的电影。
这些剧情放在童话和动画世界情有可原，但毕竟已经拍成了真人电影是不是可以有所改编？ 改编得更加合理真实？
《美人鱼》的故事就带有强烈的 “恋爱脑” 色彩， 将爱情描述地超脱于现实， 但是电影也没有给予合理的解释和改变，就像是为了保险起见的照搬照演，但是没有想到 这部电影的逻辑缺陷正是来自于故事本身。
网络时代的来临，提高了全球观众的感官刺激上限，如果不是很大的戏剧冲突和刺激的感官挑战很难吸引观众的注意力，毕竟观众接触到的音视频太多了，小到碎片时间消化的视频，大到 巨幕7D的VR体验 等科技产品，想要吸引观众已经越来越难。
但是迪士尼没有寻求更多的感官刺激，而是 重复着老套的爱情与家庭的剧情， 不禁让人觉得有些敷衍。没有新的故事就没有新的冲突，那就意味着没有什么观看的必要。
迪士尼不仅在剧情上没有进行更加引人入胜的情节，还选择了很多人都不能接受的 歌舞表现形式， 这很难不让人联想这是迪士尼是想在获得国际奖项上 投机取巧。
平淡无奇的剧情加上平淡无奇的歌舞表现形式很难不让到场的观众产生困意。就算是获了无数大奖的 歌舞作品《lalaland》 都很难做到让人目不转睛，更何况是动画改编了很多遍的真人电影。
在之前的《美人鱼》相应宣发中提到了整个剧组投入了 大制作和大成本 ，甚至连美人鱼女主的头发丝制作都价值不菲，这就吊起了视觉动物的兴趣，加上后续宣发不断以突破动画审美的制作为噱头，让 观众对于迪士尼这次创造的水下世界越来越期待。
没想到期待越大，失望越大。不管是复杂的水下场景，还是打斗场景都描述得不够新颖和精彩，甚至有观众调侃整部影片特效成本都花在了主角的头发上，这与之前迪士尼电影的制作水平大相径庭， 让人不得不怀疑此次电影推出的诚意。
其实，迪士尼并不是第一个和唯一一个在中国市场不如预期的发行方，《美人鱼》也不是第一个口碑和票房双翻车的IP电影。但是显然他们没有吸取前者的任何经验，这之前的前者就是拥有全球票房最高的著名导演卡梅隆的 阿凡达系列。
前有《泰坦尼克号》在中国的多次上映，后有《阿凡达》席卷全球高票房，口碑利润双丰收，这怎么看都不像是会翻车的样子，但事实就是 《阿凡达水之道》 的表现远远低于预期，这总不能归结为中国人对于阿凡达的种族歧视。
这两部力作在中国的翻车也能说明一个问题，那就是 “好莱坞”或者是“迪士尼”的金字招牌不好使了。 中国观众对海外影片的挑剔程度提高了，这是因为 中国观众对于文化产品的审美有了提高， 如果这也归结为种族歧视，就有些胡搅蛮缠的意味了。
国产电影的崛起
海外电影在中国市场频繁折戟的情况也反映出了 国产电影的逐渐崛起， 很多人在选择未知的海外片和熟悉的国产片时总是会选择后者，这也是 中国与国外海外价值观不同的表现。
国内电影大多表现为 家国情怀 ，注重人与人之间的情感，这是多高科技的制作都弥补不了的文化差异。中国观众不会独善其身，喜欢大爱情怀， 这与流淌在每一个中国人身上的华夏热血有关。
而海外影片大多推崇 个人英雄主义 ，一个人也能拯救世界，主角总是有某种其他人不可比拟的 超能力和打不败的主角光环， 加上略带有夸张离谱的剧情很难说服中国观众接受设定。
漫威宇宙将近完结，好莱坞等老牌电影工厂还在持续生产着IP衍生电影，将粉丝的电影情怀和喜爱潜力深入挖掘，虽然这样做也没错， 但是总有些竭泽而渔的意味， 摒弃了创新的欧美电影终将会被崛起的新地区电影超过。
可现在海外电影市场发行方依旧有 居高临下的姿态， 觉得无论出什么电影，中国观众都会傻傻买单和消费，让他们没想到的是 中国观众的审美水平的成长已经超过了他们的预期。
近几年，中国市场涌现出了越来越多的优秀电影，这也给中国观众带来了对于国产电影的期待和耐心。
《你好李焕英》 能够在欢乐中体会深厚的母女亲情，让观众产生了深深的共情，无论是自己观看，还是全家欢观看都能带来不一样的情感感受，那为什么还会选择讲述感情不痛不痒的海外电影呢？
《流浪地球》 的科技水平能够满足中国观众的想象力，画面呈现也十分精彩，再加上家国情怀和民族精神很难不让中国观众感到自豪和振奋，这种油然而生的骄傲是看多少海外电影都给不了的。
《满江红》 讲述中国自己的古代英雄的故事，通过紧凑的叙事引人入胜，让观众很容易就明白民族英雄的气节，从而产生对于民族英雄的敬佩，这种感觉也是无论什么海外电影都没有办法提供的情绪。
还在原地踏步的海外电影，现在 还想利用肤浅表面的情感来吸引中国观众进行文化消费 ，是不是有些不自量力了。
不管是著名的发行商，还是著名的国际大导演， 都应该把对观众的尊重放在第一位， 不管哪国观众都有选择观看任何电影的权利。
拒绝种族歧视
中国电影市场并没有种族歧视，中国观众也没有种族歧视， 为什么会这样说呢？因为有很多涉及黑人的其他电影即使不在中国上映，在中国点评网站上也有很高的评分。
纵观全球影业，不管是哪个人种都形成了相应的电影风格， 中国观众从来不会怀着种族的观念去揣测任何的电影， 如果不是这样，类似于 《黑豹》 这样的电影在中国也不会有高票房和高口碑。
迪士尼巧妙运用了黑人女主来显示立场正确 以此得到国际声誉的野心，何尝不是一种 获奖捷径呢？
回数近几年的戛纳、 奥斯卡等国际最高奖项对于种族的倾向越来越明显， 无论是《绿皮书》还是《moon light》都有着浓浓的立场正确的影子，仿佛和种族、黑人、亚裔相关的影视总是能获得评委们更多的亲睐。因为除了这一点，实在想不出迪 士尼为什么会选择一个黑人来演本是白人的美人鱼。
立场正确不能成为获奖的筹码，真正收获口碑的还应该靠的是剧情和角色。
黑人作品的获奖不应该因为肤色。说到这不得不想起了几部非常优秀的黑人作品。比如讲述里约热内卢贫民窟故事的 《上帝之城》 ，用喜剧的手法讲述着严肃的悲剧，将观众的认知逐层打破，打破了阶级的刻板印象，实在是佳作。
讲到黑人平权不得不提到 《绿皮书》 这部奥斯卡最佳影片，通过白人司机与黑人老板的故事，将社会的黑暗和残缺表现得淋漓尽致。
歧视来自于方方面面， 比如种族，比如性别。 讲述三位优秀黑人女士励志故事的《隐藏人物》自带立场正确属性，但是并没有着太多的笔墨描写，而是讲述航天人的智慧，就算是描述平凡简单的工作也能呈现得十分精彩。
所以消灭种族歧视的有力*器武**不是让黑人去演绎一个完全不属于黑人的故事， 而是通过讲述黑人有关的故事进行平*斗权**争。
迪士尼的电影的优势不在于真人改编，而在于精彩的动画。 但显然迪士尼的野心不止于此，《花木兰》的成功，让迪士尼尝到了动画改编 真人电影+非白人种的甜头， 但是归根结底花木兰讲述的始终都是中国古代的故事，地地道道属于黄种人的故事。
想想至今矗立在丹麦海滩的小美人鱼雕像，或许作者安徒生都没有想过小美人鱼除了黑色雕像外还会以黑人的电影形象出现。 这种不对等的审美是备受争议的，也是不被大多数人接受的，翻车也是早晚的事情。
其实，想要寻求立场正确的迪士尼完全可以参考对手 皮克斯 的做法。2020年皮克斯推出了席卷全球票房的口碑佳作《心灵奇旅》， 虽然主演是黑人的形象，但也没有刻意的强调，用最多的科技和笔墨着重于男主与灵魂的梦想碰撞， 人生观由悲观到乐观，世界也变得豁然开朗。
或许迪士尼和女主现在最应该想起来的是美人鱼电影预告先前在YouTube上的评价，比起100多的点赞量， 3倍高的“踩”才是他们最应该重视的 —— 不是只有在中国市场才有如此低的口碑。
结语
希望在以后不管是迪士尼还是其他海外发行商都能 以尊重中国市场为前提， 文化的差异造就了审美的差异， 但是全球观众对于高质量影片的追求都是相同的。