大家好，欢迎来到二四二七的BB设计啊。哪吒前几天进入中国电影票房前三，这样的话前三名全是国产片了，分别是战狼2、流浪地球、哪吒。今天我们就聊聊我们从小看到大的动画片。
我小时候很喜欢看动画片，在家准时准点等着看大风车、动画城、小神龙俱乐部啥的。去同学家只要演了动画片我就不走了，那时候我觉得我一辈子都会爱看动画片。结果上了高中就不怎么爱看了，但是上了大学以后又爱看了，喜欢看小时候没看全的，喜欢看院线一些动画电影。前一段时间就看了哪吒。现在票房已经直逼《流浪地球》了。
哪吒那到现在这个成绩我能用四个字来形容『实至名归』。我当时看完哪吒以后一周都还会比较激动，经常回味。先说说我的个人感受吧。
首先是他的画面。其实中国的动画一直有自己很独特的一个风格，从宝莲灯开始到大圣归来，后来的白蛇，再到现在的哪吒。从人设到环境渲染，跟欧美的动画比很有中国特色，眼睛、脸型、色调、场景、身形等等，在这就不细说了。哪吒也延续了这样的风格。然后就是画面精细度，我个人看画面精致程度已经不输迪士尼、皮克斯这样的全球动画巨头们了。但是迪士尼皮克斯他们是自成体系的工业连，这次哪吒是找了几十个外包工作室，联合国内外的动效公司才实现这样的效果的，所以国内的动画产业链还是相对不成熟的。但是呈现效果我看已经是世界级的了。
第二是剧情。我一直觉得中国动画比欧美动画先天的优势就是剧情。迪士尼皮克斯大部分剧本都是相对套路，在剧情上心意较弱。中国动画剧情是很近的起推敲的，而且细节丰富可以细细品味，而且有很多深挖人性上面的东西。比如大护法，比如哪吒。哪吒这种对人性中『偏见』的诠释和表达是很到位的，哪吒、敖丙、申公豹、太乙真人、龙王等等人物基本都带有『偏见』的标签，只是有正向、负向的不同，最后哪吒不畏偏见逆天改命给人的触动挺大的。然后就是这次电影把哪吒和李靖算是重新勾勒了形象。大家都知道在封神榜里哪吒一直对李靖敌意很大，一度想杀掉李靖，到封神以后这种念头还没有打消。李靖托搭天王的它就是为了防哪吒，不被自己儿子杀掉的法宝。李靖在传统形象中也是中庸，古板，一直看不上哪吒的形象。然而这次电影把他们父子情感改的非常暖心，李靖在元始天尊门口的一句『哪吒是我儿』，愿意以命换命，再到哪吒绑住父母说『我自己的债自己还』跪地一拜，真的是让人哇哇大哭啊。还有龙宫的设定、龙族的设定、哪吒和敖丙之间朋友-敌人-朋友的喜剧冲突，真的是全场无尿点，非常爆满的剧情。
虽然这次哪吒的设定是魔丸转世，是一个恶魔，但是很多小细节还能看出哪吒还是很善良的，一直在和命运作斗争。比如：在追海夜叉时，发现小女孩在时就收手了。比如给敖丙的请帖中画了他俩踢毽子的场景。比如在最后混战的时候管太乙真人交的那声『师傅』，尤其是这声师傅，当时也是扎到了我，一个当时那么调皮那么坏，和太乙处处对着干的现在这句师傅证明了这个师傅在哪吒心里是老早老早就认可的了。
在画面和剧情两方面哪吒是非常成功的。再结合中国五千年的文化底蕴，中国神话体系下，再加上现在电影本来就是大票房时代，可以说哪吒是天时地利人和的成功。
当然里面不能少了导演饺子。他是学医出身，因为喜欢动画自学动画和软件，在没有经济来源下耗时3年制作16分钟的动画短片『打，打个大西瓜』并且斩获会让你多大奖，这就是我在毕业那期里和大家聊的，创业就要耐得住寂寞和贫穷。她还有一个创业者必备的一个素质，就是偏执。饺子步入中国动画的时候中国动画市场很低迷，到那时他还是坚持了，这一点是我们从事设计、艺术同学们应该去学习的。我们很多同学都是科班毕业，甚至艺术名校，现在从事的行业也是设计，甚至是BAT这种大厂，和饺子相比我们的资源的环境是非常优质的了，我们更应该去偏执的做我们喜欢的事，这句话我和大家共勉啊，我自己做的也不好。
上面是我看了哪吒的一点想法和心得，这期我们聊的是动画片啊，咱们说说小时候看过的一些动画片。
我小时候看的动画片按照地域可以分三类，国产、日漫、欧美动漫。其中日漫可以占比60左右、欧美动漫最少。
咱们先说日本动漫，影响最深的就是数码宝贝、龙珠、四驱兄弟、灌篮高手、足球小将等等啊，男生嘛喜欢这种热血一点的比较多。长大一点我就发现日漫有个比较共通的特点，就是很注重『意识流』喜欢翻盘的剧情，比如龙珠，每次都要不行的时候就开始用精神和意识使自己爆发打败敌人。还有四驱兄弟，四驱车都没电了，主人公大喊一声『旋风冲锋！』就呼呼加速，最后第一了，也是意识流，都没电了你咋加速的，小时候很奇怪。还有很有印象的就是奥特曼，必须每次在时间到红灯亮起的时候再摆出手势一招制敌，你刚来的时候直接用绝招不行吗？非要寻找种翻盘的快感吗？日漫挺有意思的，意识流，导致我小时候也喜欢喊口号，靠意识去控制一些事，到那时没成功。还妄想过不写作业不学习，靠意识控制分数，最后发现只能靠意识让自己不在考场睡着。
下面是欧美动漫。欧美动漫都比较硬核，和夸张。比如漫威、DC，还有一个印象很深的叫『正义战士』，陆海空三个人，可以通过太空基地传送装备，小时候觉得可好看了。还有小神龙俱乐部一系列的动画片，夜行神龙、地球超人都是硬核动画。猫和老鼠、米老师唐老鸭、迪士尼的一些列都是比较童话、夸张的动画。
上面的日本，欧美的风格只是我自己的感觉。日本也有北斗神拳、忍者神龟的硬核动画。欧美也有丁丁历险记、飞天小女警这样的可爱类的动画。
日本和欧美动画动漫有一个共同的特点，就是构建世界观的能力都超强。比如龙珠、火影、海贼王是一个很完整世界观架构。迪士尼的电影，疯狂动物城、无敌破坏王、驯龙高手、漫威等个个都是很牛X的世界观。这一点中国就略有不同，中国很厉害的世界观作品基本都是长时间文化的沉淀和传承下来的故事，很庞大和宏伟，而且各个故事之间都有或多或少的联系，比如封神、西游等神话故事都是有联系的。欧美虽然这种文化沉淀下来的世界观相对较少，但是他们迅速构架新的世界观故事的能力很强，这一点可能是我们要学习的地方。
万氏兄弟
接下来说我们自己的动漫。中国第一部动画片是1926年由万古蟾执导『大闹画室』，开启了国漫的大门。说到万古蟾不得不说『万氏兄弟』，他们可以说是国漫的开荒者和奠基人，万氏兄弟大家可能不是很熟悉，说起他们的作品应该都是家喻户晓。早期的铁扇公主、骆驼献舞，后期的大闹天宫、哪吒闹海、三个和尚等。尤其大闹天宫，可以说影响的前后几代的中国人，后期的很多西游记的影视剧文学作品都受到了他的影响。
国漫还有一个组织也是不得不提的，就是上海美术电影制片厂。1957年4月正式建厂，设动画、木偶和剪纸3个制片部门。生产能力为年产14～15部。美术片组阶段创作的动画片《骄傲的将军》、木偶片《神笔》在探索民族风格方面取得了经验，建厂后共摄制美术片428部，占全国美术片产量80%以上。逐渐形成了中国美术片的风格。具有较强的影视动画片创作、制作和衍生产品研发实力。还有《黑猫警长》《邋遢大王》《草原英雄小姐妹》《阿凡提》《三个和尚》《葫芦兄弟》，葫芦兄弟是中国第一部剪纸动画，葫芦兄弟是剪纸制作的，到现在我也没看出来是剪纸的，可见当时的技术就很高了，动画电影刚才说的《大闹天宫》还有《宝莲灯》《天书奇谭》等等，都是家喻户晓万人空巷的动画作品。在我眼里上海美术电影制片厂就是神的存在，伴随了我整个童年。
还有很多同年神作，比如《海尔兄弟》短裤兄弟历险记哈，确实学到了很多知识。《蓝猫淘气三千问》《魔方大厦》很多人的童年阴影，《西游记》史诗级动画连续剧，一首猴哥和白龙马到现在也是张嘴就来。《小虎还乡》《小贝流浪记》《熊猫晶晶》等。还有一部很好的动画片《马丁的早晨》，每天早晨马丁都有一个身份去历险。有人问不是说国漫吗？但是《马丁的早晨》就是地地道道的国产漫画，只是剧本和台本是法国，制作是纯中方，包括动画开头也都是中国人的名字。
后来就有了动画电影，《宝莲灯》刷新了我对动画片的认知，现在看也是真的好看。人物设定，人物形象、剧情、配音等等，印象很深的就是陈佩斯配音的孙悟空，很有代入感。还有三首歌曲李玟的《想你的三百六十五天》，刘欢的《天地在我心》，张信哲的《爱就一个字》，都是极其经典歌曲，20年了还是传唱度极高。
《宝莲灯》后中国动画电影一度消沉，期间迪士尼、皮克斯的动画在国内风生水起，直到2015年《大圣归来》的上映，打破了国内动画电影沉寂，票房一度成为中国动画电影第一，一直到哪吒的问世。期间也涌现了一大批优秀的动漫，都在为哪吒蓄力。比如《白蛇》《风雨咒》《大护法》。其中我对《大护法》的认可度极高，画面大胆的采用极其写意的表现手法，人物造型也相当有性格。还有台词，几乎每句台词都可以当作现代诗的诗句，还有传达的世界观，非常有深意。
我个人对中国动漫还是挺有信心的。我们泱泱五千年，文化沉淀是所有国家都不能企及的，对人性世道的挖掘也是首屈一指的。从孔子儒家、韩非子法制、老子的道德经，再到唐诗宋词元曲明清小说等文学作品对人性挖掘，再到近代文豪们的探索，我相信中国的文化是全球最牛逼的。至于动画只是文化表现的一个方向，我们的基础深厚，剩下的就是探索市场、技术等等的问题了。
哪吒马上要在海外上映了，希望哪吒更上一层楼，超过流浪地球，然后在海外市场去的优秀的票房成绩，让世界看到中国动漫也是很牛逼的。