迭戈·罗德里格斯·德·席尔瓦·委拉斯凯兹（Diego Rodríguez de Silva y Velázquez，1599——1660），十七世纪巴洛克时期西班牙画家。
在鲁本斯的建议下委拉斯凯兹来到罗马学习大师们的绘画，并于1649-1650年为教皇英诺森特十世创作了《教皇英诺森特十世像》（Pope Innocent X）这幅画的主题和内容都与提香的《圣保罗三世像》有一定的相似之处。画面中的教皇坐在他的宝座之上，身着象征身份的白色法衣和红色披肩，左手拿着一纸敕令，右手上戴着一枚巨大的宝石戒指。教皇面色红润，但是表情十分紧张，神情中透露出了他的凶狠和狡猾。
《教皇英诺森特十世像》 1649-1650年 委拉斯凯兹
委拉斯凯兹必然是研究过提香的那幅教皇画像，而且在掌握了提香的技法之后又加入了精准描绘物质光泽的笔法，对于面部神态的处理，委拉斯凯兹并没有像一些普通的画家一样用公式的手法去画贵族的脸，虽然那样可以完美的表现出教皇的高贵，但却是虚假的。委拉斯凯兹用极其精准的笔法表现出教皇的神态，就连后来教皇本人看到这幅画都不安地说：“这过分像了”。俄国画家苏里柯夫（VassilyIvnovichSurikov，1848-1916）对此画极为推崇：“这一切都很完美，技巧、形式、色调每一部分都使人惊奇——这是一个活的人，这是所有过去绘画中高于一切的绘画。”这幅画本身也成为了欧洲文艺复兴以来最著名的肖像画之一。
委拉斯凯兹的另一幅传世名作是于1656年创作的《宫娥》（Las Meninas），这幅作品与众不同的一点就是他的视角，画面的后部有一面镜子，镜子上是国王和王后的形象，观众就是从那个场景中正在被画像的国王和王后的角度来看这一整个场景，视野的中间是小女儿玛格丽塔公主，两侧是正在递给她茶点和正在向国王行礼的宫女，此外还有两个正在逗狗的人。左侧则是站在画板后正在绘制肖像的画师。
《宫娥》 1656年 委拉斯凯兹
这幅画中的事情发生的地点是委拉斯凯兹的工作室，画面中巨大的空间为塑造透视效果提供了便利，由于工作室的屋顶很高，主要的人物形象都集中在画面的下半部分，但是委拉斯凯兹用非常微妙且和谐的色彩让画面的上半部分虚而不空，巨大的空间也增强了画面的纵深感。这幅作品的构思与杨·凡·艾克的《阿尔诺菲尼的订婚式》有一些相似的地方，都把画家本人安排进画里，也都通过镜子来表现出画面以外的人，不同的是这幅画从模特的视角来记录了绘制国王夫妇画像时发生的一些事情，委拉斯凯兹本人既是记录者，同时也是画的一部分。
委拉斯凯兹非常善于再现真实的世界，他的作品都是基于对现实的观察和总结，无缘于古典主义的理想美，正是这种不带主观色彩的创作习惯，他的作品总是充满了常人自然的神态，虽然不似古典主义那样充满戏剧性却一样可以打动观众。他的画尤为重视色彩表现，这种造型观念是他从威尼斯画派大师成就中获得的。他的作品色彩缤纷，使用复杂的色彩表现技巧再现了人类自然的美妙。他对暗部色彩表现非常用心，他一般不使用当时惯用的棕色或黑色来处理暗部，任何物体的暗部和阴影都是由丰富的色彩组成的。今天，在画家的故乡塞维利亚还能看到一座委拉斯凯兹雕像，基座上刻着：纪念真实的画家。
于2021.3.19