12月9日，周星驰的新片《美人鱼》发布会召开并发布了电影预告片，星爷为电影亲手画的脑洞大开的三张海报也在网上流传开来。
就在众人根据预告片和海报猜测这部新电影的内容的时候，微博上星迷们的话题已经围绕两句话展开，一是说每个人都该补星爷一张电影票，另一就是2013年《西游降魔篇》宣传时，柴静对周星驰的专访，星爷最后那句“谢谢”让不少看过的人直喊“太戳泪点”。时至今日，百度搜索输入柴静，关于柴静采访周星驰的话题仍然排在前面。
在采访中，柴静和周星驰聊到了电影，聊到了成长经历，聊到了人心底里一些不常会拿出来说的事。曾经，在《大话西游》中，周星驰那段有关爱情的经典告白，打动了多少人，“一万年期限”的承诺是那么得深情。而多年后，当他携着《西游降魔篇》重新回来我们眼前时，宣传词却变成了“一万年太久，只争朝夕”。不同的话语却有着同样关于长久关于承诺的深情。
柴静问周星驰：“为什么要用多年前的这几句话？”
周星驰：“就可能我对这几句话有情意结。”
柴静：“我可不可以理解说，就是一个不由分说的想法。就是我就想在这个时候说出我人生中想说的话？”
周星驰：“对！你有这个感觉？”
柴静：（轻声而坚定）“对。”
周星驰：“谢谢你啊，谢谢！”
也许这是媒体刻意的营造，但我们更愿意相信这是星爷内心感激的一种流露。声音中那种渺远的落寞与似乎久违的感动让人鼻头一酸。
柴静的采访总是容易戳中人心底的某个地方，而周星驰，除了电影宣传外很少接受采访，我们好像很了解他又好像从来都不懂他。
周星驰本身总是矛盾重重。他曾与合作伙伴、一手培养的新人对薄公堂，被人说爱财小气刻薄。他也曾在汶川地震后第一时间募捐，为癌症儿童捐款，为北京流动儿童学校捐赠电影放映室。有人不断从他身边走开，也有人陪他直到现在。
他有过在剧中打酱油饰演被人一掌拍死的路人角色的经历，他也有七部主演电影五部位居香港票房排行榜前五名的辉煌。他在电影里对恶搞的执着曾让香港电影学院派认为“没有资格登堂入室”，他也一次次刷新香港票房记录并曾保持二十年票房神话，他的“无厘头”成为了一种风格，一种可以被广泛接受和深度解读的风格。
柴静问他：“哪样是真实的？”他说：“这些都是真实的。”
是的，这些都是真实的他。这就是周星驰，他个性如此，会在某些事上极为投入，力求完善，也往往会不按套路出牌，令人捉摸不透。这样的个性带来的结果和影响，好与坏都是他人评说，而他自己看来，也许并没有那么重要。
在很多人眼中，周星驰是一个孤傲的天才，因为是天才，所以有着超于常人的敏感，所以孤独寂寞。他的不可理喻、他的为人处世，在外界都评论不一。他很少接受采访，所以人们习惯于从他的电影里去解读他，或是励志，或是梦想，或是爱情。
但他就是他，外界的评论不能拼凑成他，电影里表达的东西也不能代表他。用柴静的话说，他可能只是觉得就应该在这个电影里表达这些东西，并非如人们解读的那般或复杂或深刻，“就是一个不由分说的想法而已”。他的电影之所以经典，是因为他常年以来对电影的专注和执着形成的力量。
周星驰对于电影的专注就像在《喜剧之王》中尹天仇对于演员精神的坚持一样。在电影里，他强调：“我是一个演员。”在现实里，他强调：“我是一个电影工作者。”这种坚持，或许他曾经通过《唐伯虎点秋香》中借唐寅的一句“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”来表达过。
他曾说：“有人问我这么坚持就这么一点点东西，有这个需要吗？但我还是觉得有需要。因为好一点就是好一点点。”也许正是这份执着，让他在片场里显得那么“不可理喻”，在缺乏工匠精神的华人文化圈里，他很难说服很多人“失之毫厘差之千里”到底是怎样一种艺术境界。
《西游降魔篇》的联合导演郭子健说周星驰在拍电影上是一个大孩子，“孩子想玩什么，就去拿什么，因为孩子太爱这样东西。”
在周星驰的电影里，有童年、梦想、爱情、功夫，这些都是他心底最珍贵的东西，他把他们放到电影里，只是一种表达，就像我们偶尔把自己收藏了很久的小玩意拿给别人分享，讲述关于它的故事一样。
《大话西游》里紫霞对坚贞爱情的执着追求和至尊宝为大义牺牲爱情的苍凉是一种爱情；《喜剧之王》里尹天仇对着群演认真地说：“临时演员也是演员”是一种追求；《功夫》里小男孩拿着几分钱买来的“如来神掌”武功秘籍路见不平是童年与梦想；《少林足球》里师兄弟从落魄到成为功夫足球明星是周星驰对于功夫的执着与致敬。这些都是他心里的东西。
在执着于电影这件事上，周星驰和尹天仇一样痴狂，他说：“你知道吗，在那种状态下很享受，别人都认为你不行，你偏偏去研究，完全陷在里面，感觉很孤独，但也很浪漫。” 他的作品越来越多地体现出对人文关怀、对世界、对理想的思索。有人说：“《大话西游》是周星驰电影创作上的分水岭，从此以后他的电影不再是单纯地靠搞笑打动人，而是真情。”我们看他的电影，不是笑中带泪，而是泪中带笑。
魏达深评价说：“周星驰的电影打动人心，从来都不单单是因为夸张的搞笑，而是他演出了平凡人的梦想——不用成为大英雄，你也可以改变世界。”
在这一点上，周星驰算是成功了，他用电影改变着世界，影响着我们。二十年来，苛刻的评论不断在唱衰他，他从不回应，只是默默地做电影。他说：“怕不拍大家就把我忘了。可惜这些年我的电影越来越少。只想跟大家说一句：对不起 ，我老了。”我们才突然意识到周星驰老了，已经不是当年意气风发的星仔了。
在《大话西游》中，所有嬉笑怒骂打打闹闹最终都变成了一首苍凉绝望的《一生所爱》，而到《西游降魔篇》中，歌词变成了：“从前，现在，爱还在。”他说，太过绝望不好，绝望当中应该有一点点希望。他的电影虽然越来越少，却随着他心境的改变一起改变。在与马云“天马星空”对话时，主持人问他什么时候结婚，他说：“我应该没机会了吧，我现在这个年纪，我现在这个样子，你看，还有机会吗？”有点心酸，感情上的无所依托是人们觉得他孤独的最大原因，而在他心里，这也是一个无法提及的问题吧。
有人说，看完《美人鱼》的预告，觉得很有趣，很奇怪，那种有趣的方式好像只有周星驰能带给我们。也有人说，他带给我们快乐，却错失了自己的人生，他好像把一生的快乐都用在了电影里。
周星驰是光影世界里独一无二的存在。他也许是孤独的，他也许只是生活方式很简单而已；他也许想借电影来表达世界表达人生，但他也许只是单纯地想做一部好电影。无论哪一种，都是他，正如他所说：“这些都是真实的。”他始终是一个人，一个活着的普普通通的人。
喜欢周星驰，也许会是一生的事吧！