展览主题：水墨精神•融艺情——山水画家张建华先生作品展

开展时间：2018年4月28日14:30-17:00

展览地址：杭州市江干区景昙路9号西子国际B座8F

主办单位：杭州融艺新书画艺术发展有限公司

策展人：房永杰

山水画张建华,山水画张建华作品

在中国传统绘画中，山水画是最善于寄托和表达文人情致的，魏晋时期，宗炳提出了“老疾俱至，名山恐难遍睹，唯当澄怀观道，卧以游之。”将所见到的名山好景画出来，再挂到卧室里进行“卧游”，进而“澄怀观道”，从而使文人的内心之“道”通过山水得以印证而达到精神的自由和审美的愉悦，这便是山水画成为文人乐此不疲反复表现的题材原因。在由人物题材转向山水题材的过程中，张建华实现了由“技”入“道”的转变，进入了人生和艺术新的境地。以生活的积累和对艺术的悟性融入其山水画中形成了其富有特色的个人审美风格。

在当今消费社会的语境中，传统绘画艺术的精神内涵已经逐步发生转换，绘画形式之美逐步被强化。张建华是一个擅长运用形式美法则的高手，他的山水画中充满了“虚实”、“疏密”、“阴阳”、“高底”等等形式之美的地运用。其中最突出的是对画面中的“虚”和“实”的高超的处理，绘画的形式之中，“虚”和“实”是一对形式美的范畴，画面之中虚实处理得如何是区别画家水平高低的一个重要方法，往往画实处容易，而画虚处难。虚和实处理又必须恰到好处，否则，过实则过于呆板，使气息呆滞，过虚则缺少骨力。从张建华在水墨山水中的“虚”、“实”处理，可以看出他的才气和控制画面的能力，在整个画面中，通常以亭轩人物为画眼。以墨线实笔勾勒，其他部分以彩墨渲染，突出了主体，并以墨线写出树林相同其中。在画面局部山体表现中的主要部位以墨线勾皴，而其它部位则以水墨渲染：这种“虚”、“实”相生的艺术手法，增加了画面的气息灵动。在“虚”处理中，张建华擅长用水，大面积的水墨表现中既概括又整体，在墨色氤氲中营造了山色空蒙的意境。

中国传统绘画注重诗画的结合，从王维开始就开辟了诗中有画、画中有诗的意境，正所谓“诗是无声画，画是无声诗。”诗画融合的意境一直是山水画家的审美追求。张建华的山水画在形式美感上的开拓，在虚实相生之间表达了诗意的倾向。尤其是其所表达的诗意图系列，山泉楼阁、云气袅绕、幽泉飞瀑、曲径通幽，正是其精神家园的栖居所在。在喧闹的都市生活中，通过阅读张建华的山水画中能找到一方幽静诗意去处，让人的灵魂和浮躁心态得以净化。艺术的存在，其终极目的是引导人走向精神的自由，绘画艺术亦是如此，张建华通过他不断的努力和实践，以其智慧和勤奋开拓了具有时代特色的诗意山水，他的图式是轻松、自由的，这种轻松和自由可以通过图式的阅读而直入其所表现的诗意般的山水意境。

画家简介

山水画张建华,山水画张建华作品

张建华，1965年生，江苏高邮人，1985年进修于解放军艺术学院美术系，1988年毕业于中央民族大学美术系，现为中国美术家协会会员，江苏省国画院特聘画家，中国美术家江山行画家组秘书长，作品多次被中南海紫光阁、中央组织部办公大楼、中央军委八一大楼、中央办公厅、中国美术家协会、军事博物馆等收藏。《美术》、《国画家》、《中国画》、《美术界》、《书与画》、《收藏界》等杂志专题介绍，出版有《张建华画集》、《张建华山水画精选》。