在跨学科的教学框架下，本设计围绕点、线、面传情的内容，通过导入、欣赏探究、深入学习和教师示范等环节，循序渐进地展开教学。通过与数学和语文跨学科融合的方法，培养学生勤于观察的习惯，从多维度、多学科视角共同建构知识框架，了解和掌握用点、线、面进行绘画传情的方法。
修拉作品《大碗岛的星期天下午》中的点
跨学科情境导入
教师引导学生利用数学课上学到的“点、线、面”有关的知识，让学生在吴冠中的《江南水乡》上找一找与“线与线有异面和同面的位置关系”的线条，并勾画出来。教师提问：“绘画中的线与线之间以什么形式组合？它们表达什么样的空间关系？你从中体会到什么情感？”
吴冠中作品《江南水乡》中线与线的不同位置关系
空间中线与线的位置关系 作者绘制
学生在实践后发现，这几组平行线和相交线表现出屋顶的关系，是相交的关系。后面一对是异面的关系，虽然没画地面的线，但根据常识可知房屋和水面的空间关系，体现了房屋前小河流水的静谧场景，能使人感觉到平静祥和的江南风光。
线与面的位置关系也被概括为两种，即线在平面内和线在平面外。教师让学生在米罗的《小丑的狂欢》打印画稿上勾画出线与面的关系。学生在实际操作之后，教师表示，同学们的画纸上有线和面，线又是由点聚合形成的。吴冠中画中的点、线、面很有秩序，丰富了空间关系，体现了江南风景的静谧和谐，而米罗画中的线与线、线与面的关系错综复杂，表达了怪诞纷乱的氛围。点、线、面的语言如此丰富，经过不同的组合可以传递丰富各异的情感。
米罗作品《小丑的狂欢》中线与面不同的位置关系
空间中线与面的位置关系 作者绘制
随后，教师引导出本课的主要内容——探索如何用美术的语言元素点、线、面来传情。教师板书：点线传情——造型元素之点、线、面。
设计意图
教学设计以情境导入，激发学生学习的热情，体悟点、线、面传情的概念和状态。
欣赏探究
画面如何用点、线、面传情
教师引导学生从点、线、面的视角分析丰子恺的《人散后，一钩新月天如水》和米芾的《珊瑚帖》。教师提问：“这几幅作品描绘了怎样的场景？点、线、面起到了什么作用？你感受到了画家什么样的情感？”教师让学生结合参考资料分析，并让他们以小组为单位发言分享。
学生A组代表：“《人散后，一钩新月天如水》使用水墨宣纸，平涂上色，有西方光影的感觉。画中一句‘人散后，一钩新月天如水’取材自宋代诗人谢无逸的《千秋岁》：‘楝花飘砌，蔌蔌清香细······修竹畔，疏帘里。歌余尘拂扇，舞罢风掀袂。人散后，一钩淡月天如水。’
“作品描绘友人团聚后静谧的日常场景。黑色的面表达室内的空间，线条表现出竹帘掩映的廊下白色面的矮桌。桌上一只茶壶，三只茶杯用黑色小点表现，讲述一个团聚的故事。竹帘外用线描绘一弯白色的月，与之相对的柱子后边有一个黑色的月亮，表达着分别的凄凉。桌面和背景大片留白的天空体现出清静的心境。后期的彩色水墨版本虽更丰富，但反而没有黑白灰版的简洁隽永，更符合丰子恺此时清净的心境。卷帘和桌面的木质感增加生活的意趣，整体体现了小杨柳屋友人相聚后的心境。新月升空，友人散尽，清静的心境如泠泠的古琴声在画幅间流淌。”
丰子恺 人散后，一钩新月天如水 插画 纸本水墨
学生B组代表：“《珊瑚帖》用书法的点和画的线面结合，笔势放纵，体现出作者乐观的生活态度。珊瑚笔架的干湿笔表现的线条有明暗对比关系，让珊瑚笔架看起来更有细节。曲线让珊瑚笔架看起来充满了生命力，向上的右侧支架指向‘一枝’。绘画和书法中的线条浑然一体。‘一’字的点状语言和珊瑚笔架线的用笔有几分相似，珊瑚笔架中也有一些隐约的点，增加了珊瑚的质感。这样的用意让字和画都带有对生命的向往和喜悦之情，并浑然一体，传递着米芾当时喜出望外、高兴得无以言表的情感。”
宋 米芾 珊瑚贴 书法 故宫博物院
教师对学生的发言表示了肯定。随后，教师继续讲解：“在丰子恺的作品中，我们体会到了画面传递的清冷的感觉。后期丰子恺画了一幅设色的画，但没有黑白灰版显得简洁明快，可见点、线、面的表现力是很丰富的。而米芾的字画给人感觉文字中的线和点在画中也能找到影子。字画都像有生命力一样，体现了作者对珊瑚笔架的喜爱之情。”
设计意图
根据资料，直观感受和加深理解后，让学生总结两件作品用点、线、面如何传情，培养图像识读和文化理解的能力。
跨学科
点、线、面的组合
1. 语言元素、手段和规律
教师引导学生理解鉴赏的三个层面——语言元素、语言手段和语言规律。语言元素是点、线、面、色及其构成的形态变化，语言手段包括明暗、空间、透视、材质、肌理、构图及其构成的审美意象，语言规律包括变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等及其构成的审美关系。本节课研究元素中的点、线、面及其组成的语言手段，着重对难点——空间进行探究。
吴冠中作品《船与帆》中的线
2. 不同形式点、线、面传情氛围不同
学生在欣赏两位名家的作品后，体会到点、线、面在绘画传情中举足轻重的作用，即想要用绘画表达情感，就要掌握点、线、面的规律并学会利用它们。绘画中的点、线、面和生活中的点、线、面有所不同。绘画中的点、线、面是概括简练后符号化的元素。康定斯基的《构成第8号》中大点给人感觉很孤立，小点给人感觉琐碎，方点又给人滞留感，圆点有运动的感觉。修拉的《大碗岛的星期天下午》中虚点给人虚幻之感，实点则给人很真实的感觉。王维新的《涤》中垂直线让画面有了重量感，水平线让人感觉平静，自由曲线给人流动的感觉。吴冠中的《船与帆》的斜线给人感觉船就要启航的动感，马列维奇的《至上主义58号·黄色和黑色》就如丰子恺画中的两个月亮，几何曲线组合给人分裂的感觉。所以不同的点带给人不一样的情感，这需要学生们多揣摩优秀的作品，从中感悟更多的情感内涵。
康定斯基作品《构成第8号》中的点
王维新作品《涤》中的线
设计意图
学习体会不同形式点、线、面的传情氛围，培养学生深入联系地看待问题的能力，提高分析能力，激发探究欲望，培养审美判断的能力。
3. 跨学科——解决空间如何用点、线、面传情
实际上，点、线、面经常以组合的方式出现在画面中，它们可以传递更丰富的情感。数学中的线和绘画中的线的概念完全不同：数学中的线是无限延伸的连续直线，但是绘画中的线条是有限的。数学中三者位置关系的抽象概念也和绘画中三者关系有相通之处，比如在罗尔纯的《布拉格小景》中，就可以找出符合数学中面与面的位置关系的组合。这样的面与面的结合让画面看起来有秩序感，又增加了空间的变化。教师提问：“对比罗尔纯笔下的小镇和吴冠中笔下小镇，你想住在哪里？为什么？”
罗尔纯作品《布拉格小景》中的面与面的位置关系
空间中面与面的位置关系 作者绘制
学生表示：“我想住在罗尔纯画的小镇里。因为这小镇面与面很近、很密，显得很热闹，我喜欢和邻居经常聊天聚会。”
教师引导学生理解疏朗的面显得冷清、密集面就显得热闹。实际上在绘画中，面经常不是平面的，也许是曲面的，但可以概括成平面来理解，比如达利的超现实主义绘画中经常出现相交的面，体现出一种滑落的动感，传递出画家的情感。
达利作品《熔化的手表》中面与面的位置关系
达利作品《记忆的永恒》中面与面的位置关系
4. 语言元素组成的其他语言手段
除了空间关系，物体的肌理、材质、明暗也可以用点、线、面组合表达。
5. 教师示范
接下来，教师*放播**视频，视频内容表现了一个艺术家在艰苦的环境下写生的场景。画面用点、线、面表达了画家写生环境的恶劣，讴歌了艺术家的奋斗精神。视频主要显示草图生成的过程。
艺术家 草图 炭笔 2023 作者绘制
艺术家 炭笔 2023 作者绘制
6. 艺术实践
根据语文课文《故都的秋》中讲述的五个场景，教师让学生以小组为单位描绘清晨静观、落蕊轻扫、秋蝉残鸣、闲话秋凉和秋日果影的场景，要求小组合作，用点、线、面表达符合场景情感的画面。
学生优秀作品（小组合作） 《故都的秋》5个场景
跨学科的教学方法能有效地帮助学生理解课程的重点和难点。这种教学方式有助于学生快速掌握如何使用点、线、面在绘画中表达情感和意境，使学生切身体验美术与生活的关系。
本文节选自《中国中小学美术》2024年第1期
《点线传情——美术、数学及语文跨学科特色教学设计》
《中国中小学美术》2024年第1期