周相宇 Xiangyu Zhou
天津茱莉亚学院常驻教师
研究生部 单簧管
大学预科部 单簧管
提到中国琴童，很多人的第一印象大概是“苦”。在父母与老师的高压下，他们只能在窗口看着其他的孩子在外面玩耍，自己却将全部的课余时间用来练琴。就连一些业已成名的音乐家，也时常“控诉”因为练琴失去了童年。周相宇的经历却有所不同，从小单簧管都只是他的业余爱好之一，直到高中才决定选择音乐道路。他的成长经历足以给千万中国琴童“打个样”。
如果不吹单簧管，我可能会踢足球
中学时的周相宇，每周都有一个中午是这样度过的：11:45下课铃响，他骑上自行车奔向西安音乐学院，接过父母送来的单簧管，随迟铮教授上堂专业课，结束后再赶回学校继续下午的课程。为了自己的兴趣，也为了练得一项在考学时有所助益的特长，他坚持了下来。
周相宇小时候算是个“学霸”，以中考全省前400名的成绩考入省重点西北工业大学附属中学。他的父亲是口腔正畸教授，母亲是高级会计师。家里从未将音乐设置为他未来人生的首选，而他那时的理想是成为一名足球运动员或者金融工作者。作为业余爱好的单簧管，不但没有带来什么压力，还帮助他从繁重的课业当中获得片刻喘息。
002年，周相宇参加了TOYAMA亚洲青少年音乐比赛，面对一群专业器乐学生他倒是显得格外放松，结果意外拿了第一名。回家之后，父母和他才正经考虑音乐这条道路。几经考察，周相宇决定去美国念艺术高中，他希望有一个更好的音乐学习环境，而父母也了解到那里的文化课学习同样严苛，这才放心让他出国。
周相宇说：“长期以来，我们总是把学习音乐比作过独木桥。而艺术高中或者大学预科，恰恰是将这座独木桥变成双向多车道的混凝土大桥，一边连接着最专业、最全面的音乐体验，另一边连接着孩子们可以选择的任何其他的人生道路。”
高中毕业音乐会上
和大家一起演奏，让我感受到快乐
真正决定走上音乐的道路，是在周相宇在美国读艺术高中的时候。学校里有许多来自不同国家的同学，大家对音乐的理解和诠释各不相同，这帮助周相宇开阔了自己的眼界。在群体当中，他看到了音乐更多的可能性，也产生了对于音乐更为浓厚的兴趣。
2005年，周相宇考入茱莉亚学院，师从查尔斯·尼迪什教授。在学院里，他尝试各种不同的音乐、不同的演奏方法。特别是室内乐，他和同学们组成了PUFF!木管五重奏，六年间他们一起生活、一起排练演出、一起参加比赛，还一起以声部首席的身份参加学院的乐队演出。他们常因为一个乐句的处理、一个和弦的音准争得面红耳赤。好在坚固的友谊还是经得起考验，这让他们在合作中迸发出了更多灵感，也因为这份信任建立起了安心的演奏状态。
刚入学时与查尔斯·尼迪什教授
室内乐和乐队演奏中，周相宇时常受到同伴的启发而获得新的领悟，这让他觉得靠近了音乐的本质。“在我看来，音乐是合作的艺术，音乐表达的是人类的情感。而作为群居动物，人的情感一定不是单方面的，如果不能寻找到合作的方法和乐趣，也就无法准确表达出音乐的内容和情感。”
刻苦的练习需要科学的方法做陪伴
在茱莉亚学院获得了学士和硕士学位后，周相宇选择回国，在上海交响乐团担任单簧管副首席。职业乐团的工作经验，让他将多年所学的理论知识融入到实际演奏中，在更大的舞台上实践不同的演奏方法和音乐表达方式。
参加茱莉亚管弦乐团在卡内基音乐厅的演出
在上海时，周相宇还遇到了很多学生，有上音附中的专业学生，也有一些业余爱好者。他发现很多人因为没有找到科学的练琴方法，往往花了很多时间练习，却收效甚微。同时，大多数中国琴童都缺乏学习音乐的乐趣和欲望，被困在枯燥乏味的死胡同里。周相宇希望自己能更好地帮助那些音乐学生，于是2017年他重返校园，进入纽约城市大学攻读音乐演奏博士。
在周相宇看来，中国琴童需要更多的演出机会，需要室内乐的乐趣，需要用更科学的方法来演奏乐曲，还需要大量接触不同风格的作品。“中国人都知道盲人摸象的故事，我希望同学们可以把音乐看作是一头大象，要把音乐的每一个地方、每一种风格都摸一摸、体验体验。这样才能更加全面立体的了解音乐、热爱音乐。”