文/漫影像
含轻微剧透，亲可安心落意。
《新喜剧之王》从项目曝光到拍摄完成，仅用了两个多月，被传言是部“速成品”。观众基于此，担心电影成片质量不高。
然而事实是，电影剧本由周星驰创作于三年前，也就是2015年。所以，不能简单的将《新喜剧之王》定义为“速成品”。
《新喜剧之王》堪称《喜剧之王plus》，在1999版“努力+奋斗”主题的基础上，增加了亲情和友情。这些元素与春节档的观影氛围，十分契合。
女主角（如梦）的经历，像极了“尹天仇”。捧着一本《演员的自我修养》，当作圣经，到处和人谈演技。结果可想而知，被各种恶语相向。
如梦很单纯，“结婚梦”破灭后，还傻傻的将辛苦筹到的钱塞给渣男。也许正是因为单纯，才对不切实际的演员梦偏执且乐观，对每一个打击都微笑以对，让人心生敬畏。
生活中，我们很多人把梦想只当作逃离现实的借口，连付诸行动的勇气都没有。相形之下，惭愧之意难掩。
最后一场面试中，如梦完美蜕变。饰演前男友，她的演技得到肯定。饰演被分手的自己，暴揍渣男，沉积已久的压抑瞬间释放，大快人心（可怜无辜的工作人员）。此种剧情设计，也真切的诠释了，表演（艺术）源自生活。
《新喜剧之王》关于亲情的刻画，入骨三分。母爱如海，包容而温和。父爱如山，庄重而威严。
父亲表面上很冷酷，极力反对如梦跑龙套，还将其“赶”出家门。但在如梦看不见的地方，为她极力讨公道。为了盒饭，以“自残”相要挟的那一幕，又搞笑又辛酸。
如梦的“朋友圈”也很有意思，她的交友之道值得我们警惕。闺蜜小米属于不可交之人，她“发达”时，对如梦不屑一顾。如梦“发达”时，她却想极力攀扯。
“伪群演”李洋则属于良友，在如梦困难时，施以援手。如梦成功时，为她呐喊。俗语有云，在家靠父母，出门靠朋友，靠的就是这种良友。
著名文学家、思想家鲁迅先生曾言曰：
“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。”
按照此标准，《新喜剧之王》该是部悲剧。如梦的自尊、梦想、爱情、友情等有价值的东西，都被毁灭殆尽。
从理论上讲，人的经历会影响其审美。目睹过世间各种人、情、冷、暖的观众，对《新喜剧之王》感触可能更深。
过气明星马可那条主线，旨在表现明星与导演之间的矛盾。除了增加笑料外，似乎与“努力+奋斗”没什么关系。与整部电影的主题割裂严重，是减分点。
周星驰自转战幕后做导演始，其作品备受质疑。还被贴上了“江郎才尽”“卖情怀”等标签，在笔者看来，这种评价并不公平。
在绝大部分观众眼里，“周星驰”三个字就等同于“无厘头”。换句话就是，周星驰电影必须搞笑，不搞笑就是不好看。
这种思维，虽是错误的，但可以被理解。新世纪之前，星爷只是个演员，无法操控大局。其主演的电影多以“无厘头”为主要表现手段，久而久之，观众便形成固定思维，周星驰=无厘头。
新世纪以后，周星驰做了导演，独掌话语权。其电影风格开始逐渐改变，无厘头不再是“主角”。很明显，《少林足球》《功夫》中，动作是主基调。
《长江七号》重在表现亲情，《西游降魔篇》《西游伏妖篇》的卖点是特效，《美人鱼》则聚焦爱情和环境保护。这六部电影中的“无厘头”片段，只是陪衬。
周氏电影已经变了，而大部分观众还在原地踏步。综上，明智的观众应该知晓，不能以“搞笑”一个维度评价，《新喜剧之王》及其它周氏电影。
抛去“搞笑”元素，从努力奋斗、梦想、亲情、友情、爱情、情怀等维度综合评价。满分10分，我给8分，推荐观看。