Freigeist 是18世纪文学和新闻界的一个流行。它被用来形容那些思想的思想无论在任何时候都不可争辩、传统观念和规定的文化概念和自由的限制是一百个世纪的人。“精神”和自由思考的概念也是尼采自己中反复的主题。尽管如此，弗莱格的哲学概念看似过于复杂，但其中发现发现的却是，这似乎是对哲学的个性化思考。在Freigeist的第三期中，由Richard Baird的精神杂志、设计和编辑由 Richard Baird 的精神杂志、设计和编辑由 &&继续进行。本讲座于 2020 年交付给法尔茅斯 MA 平面设计项目。
弗莱格每年都教给他们的时尚建议。反对。远离指定的展示这条新闻的物品和既定的商品。从这个时期出版的都教给弗莱格哲学的人说，“精品展示” 。是向读者（特别是平面）发出的邀请，让他们继续思考并实现他们自己的意见。第 3 期，从第 1 期的不同立体概念和第 2 期的自由形式翻译翻译作为演讲会发布的更多条理的文章这会影响，幻灯片和个性的两列不同。
可以期待写作作为平面设计启发信息的说明、关于我们如何观察和展示世界的建议，以及我们如何继续使用和展示我们的建议。提高模弄两可的东西，意识来敏锐和玩。
充分了解，理论和推测面被包裹在instagram上，理论和推测被网络曝光和即时性中，将彩色粉红色的外层黑色的外层打击和催泪计划与白色的触碰和催眠内幕搭配与白色钉。
160 Faces是瑞典艺术家 Daniel Götesson 以Ekta名义创作的新出版物，由Lundgren+Lindqvist设计，并由工作室的出版部门ll'Editions 发行. 这本书整理了艺术家在 2019 年创作的 160 幅画作，并按顺序排列，而不是按逻辑配对和精心策划的节奏，而是使用工作室开发的算法。运用现代印刷技术，每本书都成为了意想不到的结果的独特体验。因此，观众参与了在算法配对的人脸之间以及在艺术家手中之外的意义的制定。这种机器生成的结果，非常人性化的图像和艺术表达的交集，在标题页和版权页的排版中继续存在。在这里，Lundgren+Lindqvist 为这位艺术家设计了一个基本框架，他用他在创作绘画时使用的同一支蜡笔写下了所有必要的文字。
“在这些破碎的圆圈中，一个游乐场展开，艺术家允许自己自由地工作，没有明确的目的地。突然，一条曲线变成了一张嘴，一个长圆形变成了一只怪异的眼睛。当蜡笔在纸上疯狂地移动时，偶然留下的一个点变成了新流下的眼泪，停在类似于颧骨的地方。带着饥饿的鸽子吃面包的热情，埃克塔一个接一个地画了一幅画，然后把它们撕成两半，然后把它们拼凑成新的、意想不到的组合。显然，在破坏和恢复中都可以找到安慰。忧郁、惊讶、愤怒、傻笑和焦虑 – 160面孔从他工作室的地板上回头看这位艺术家。每幅拼贴画都代表一个单独的角色，还是该系列试图展示人脸能够传达的完整情感记录？仔细观察，艺术家的主题似乎植根于将他的视觉词汇推向绝对极限的冲动，而不是探索一系列面部表情。”
在将两张分离的面孔分割然后配对，并将它们装订成一本书时，收集的作品变成了细微面部表情的精美尸体。艺术家扩大了潜在的表达范围，远远超出了他自己手工识别和复制这些表达的能力。这是一项令人难以置信的涉及工作。以图形形式呈现的人脸，一种时间设定的表情，是一个需要解释的表面。
这部作品引人注目，不仅在于它的艺术表达，还在于技术发展意义的方式，并通过艺术版式设计作品的独特排序进一步吸引观众。就像在艺术品中一样，偶然性在本书的创作中发挥了至关重要的作用。在某些方面，这本书的变化表达了艺术成果的潜力，很少预先定义。这本书成为艺术项目的延伸和进一步体现。这样，每本书都是更大图景的一部分。这是通过一系列16本限量版书籍进行扩展的，其中空白页被随机放置在序列中，艺术家的原始草图最终完成了它。
Old Elephant House 是一个新的小酒馆和庭院酒吧，位于奥克兰动物园的前大象围栏内。它提供单点菜单和由清淡优雅的菜肴组成的三道菜套餐。这是一栋比例和位置截然不同的建筑，高大的门窗可以听到远处传来暹罗长臂猿的呼唤。从动物园的动物及其丛林栖息地中汲取灵感，并着眼于为家人和朋友营造一个轻松的环境， Studio South开发了一个具有异国情调图案的说明性拼贴画，在菜单和成本表上进行裁剪，并过渡到由Izzard设计的空间 通过手绘壁画。
这是一个小项目，有一些简洁的资产，可以在许多不同的表面和环境中发挥作用，并将空间与自由移动的设计元素联系起来，如菜单、杯垫和三明治板。
插图作品是最直接的表达方式，由调色板和使用的形式组成，具有中世纪的品质，但感觉完全是现代的。颜色和形状对比、平衡和运动令人愉悦地混合在一起，以保持它的趣味性，同样可以很好地裁剪成杯垫，作为菜单的框架，或者被炸毁并作为太空壁画分开。
在插图具有生命和强烈的直接丛林特征的地方，随附的标识更加细致入微，但在解决有趣的树干状基线时深思熟虑，该基线将板衬线的旧世界品质引导到坚固的高度周围浓缩的无衬线字体。三个线索；树干，动物和表演部分，整齐地编织在一起。微妙的游戏和印刷优雅的平衡得到了很好的管理，通过深丛林绿色与插图联系起来，并扩展到单独的功能元素，包括标题和文本，将内容划分为菜单。
这是一个小项目，有一些简单的技术；图形的即时性和温暖性以及复杂性和典故，贯穿始终。丛林说明性主题和徽标方法在年轻的快乐和优雅之间找到了平衡，非常适合适合家庭的智能小酒馆及其菜单。Studio South 在 BP&O 上的更多作品。
Pentagram合作伙伴 Astrid Stavro 和项目团队 Jake Gilbert 和 Susanna Foppoli 最近完成了由 Phaidon 出版的著名丹麦厨师 René Redzepi的著作《正在进行的工作：期刊设计》 。
通过重新构想北欧美食的米其林两星餐厅 Noma，René Redzepi 在创新和创造力方面建立了令人敬畏的声誉。他的观点和方法以第一人称叙述的方式出现在这本新出版物中。
部分食谱，但主要是一本记录 Redzepi 和他的团队一年生活的日记，写作是“关于创造力和灵感的坦率而诙谐的故事”。这遵循发现、创造和完善的过程，并描述了拥抱和充分利用每个新季节的成分所需的斗争、决心和团队合作。正如您对期刊的期望一样，它每天都会与 TedX 谈话的抄本、工作委托清单、梦想谈话、挫折时刻和发自内心的场景设置一起提供。
创意和创新、惊喜和愉悦、季节性和简单是 René Redzepi 级别的美食的特点，并归功于 Noma。然而，这可能是一个神秘而私密的过程，菜肴被规范化，而不是个人的斗争和创作过程中的方*论法**。Chef's Table 等纪录片试图更深入地研究，以精致和吸引人的方式呈现生活故事。这些作品的结构既结合了语境，也结合了神话，美化并推动了艺术努力的原型冲突，而不是日常试验、实用主义的推拉、创造性的飞跃和天然成分的不可预测性。这些细节有助于进行良好的长篇阅读。
季节的流逝，美食年的转变，通过日记讲述，再加上一些食谱，是一种令人耳目一新的方法。Pentagram 的合伙人 Astrid Starvo 和团队设法将这种开放和洞察力、发现和季节性的精神，并以一种与 René Redzepi 作品的实践和呈现以及他写作的亲密基调共享协同作用的方式构建它。
“文本设置在 Arnhem，这是一种由 Fred Smeijers 设计的高度易读且优雅的衬线字体。Arnhem 具有较大的 x 高度、强烈的色彩和高对比度，是长段文本的完美字体。它传达了一种温暖的感觉，同时保留了强烈的现代个性。所有的设计元素，包括物质性，都聚集在一起，以支持内容的亲密、反思性。
这本书的特点是页边空白，空间充裕。成分图像让人联想到压花，并与期刊的季节性进展相得益彰。细线、大数字和列的可见结构。奶油色的内页和无纸纸和黑色块状箔的封面版式设计。这些以一种表达文件的时间顺序和新闻性质的方式汇集在一起，它试图揭示的过程的方*论法**和实用主义，以及转换简单成分的潜力和完成的菜肴的美感。微妙的时刻，例如桌面的折痕，没有多余的固定装饰，提供了一种直接的感觉，作为舞台的对立面；这道菜是在创作的那一刻捕捉到的。
这本书采用了空间、图像和文本的精简和低调的视觉语言，并在其一年的年表中，提供了一个结构，呈现了一个完整和开放式的故事，一种方法和哲学可以重复。
Espelma是一家清洁燃烧的天然蜡蜡烛公司。他们有一家在线商店，并在伦敦和纽约举办过快闪店。每支蜡烛都装在一个可再填充的玻璃容器中，由 Espelma 创始人 Clara 和 Claudia 设计，并在意大利穆拉诺岛手工制作。Espelma 的特点是融合了玻璃工艺、独特的颜色和形状、蜡烛配方的清洁燃烧特性以及通过填充物对可持续性的思考。此外，每款香水的灵感都来自两位创始人童年时在巴塞罗那附近祖母家度过的夏天。这种地区性的参考和故事的含义贯穿于由Commission设计的 Espelma 的品牌标识中，在静物图像中出现的拱形白色建筑中，以及在整个包装中使用的颜色和纹理形状和结构中。
Espelma 蜡烛目前只接受预订，将于 12 月发货，零售价在 82.00 至 94.00 英镑之间，32.00 可再装。清洁燃烧的配方、玻璃工艺和 Murano 的相关遗产以及非常个人化的品牌故事交织在一起，消除了材料和无形价值之间的界限。Commission 的品牌标识，存在于包装和网站中，由静物图像、出乎意料且令人满意的印刷材料细节和强烈的单一图形姿态组成，是发展和传达这一价值的关键部分。
要讲述或发现的故事的含义是在盒子的结构中，在它的打开机制中，在对书的暗示中。这在材料的表面浮雕纹理、字体的排列和风格以及独特的图形姿态中得到了强调。这种图形手势是其形式简单但分层参考的一大亮点。它的形状，在一个植根于巴塞罗那郊外童年的故事的背景下，让人想起米罗的艺术作品，并与玻璃制造工艺、关键成分和蜡溢出通过光滑的硅胶浮雕相结合. 它的功能主要是作为一个独特而引人注目的图形元素，然后是令人愉悦的物质性和潜台词故事，然后通过结构设计来增强。它令人难以置信的优雅和周到，
包装设计的颜色和结构、模切形状和贯穿静物画的拱形对他们来说具有地中海的品质，将西班牙的暑假和意大利的玻璃起源联系起来。它是隐含的而不是隐含的，但也起到了优质提示的作用。其他亮点包括盒子的亚麻状表面，一直延续到项目的艺术指导和文档，以及在优雅的定制绘制标识中保持的类似火焰的小细节，黑色箔压印在包装的表面。这和单行脚本对他们来说有点像烧焦的灯芯。
委员会通过对结构和机制的敏感性、感性的表面和潜台词故事，以及图形和材料表达的微妙和平衡的交汇，同时保持简单，并服务于简明的交流策略，使自己脱颖而出。蜡烛及其显着且持续的市场细分已成为理想的画布，可以在其中发挥有形和无形价值、品牌和物品之间的界限。
