当代挪威人已不再是维京时代的霸主，但他们仍试图用更惊人的勇气、智慧和力量分析自己的内心，真诚对待自然，改变人们看待恐惧、梦想和欲望的方式。他们不仅低调内向，而且沉着自立。他们能忍受孤独，忠于自己的心，所以在现代社会他们更珍贵。为了发展和创造，他们秉承了维京人的传统和精神，在工业和生活中被用作各种创新。从追求实用到探索人性化，到科学选材，甚至将传统技艺运用到高新技术领域，从卓越到卓越，在急功近利的机械化时代，他们已经成长为永葆基业和清甜溪流的典范，他们以一种“去”的潇洒无拘无束，立于不败之地。
芒克把他的画笔伸向人类的灵魂
对于来到奥斯陆的游客，《孤独星球》曾经提醒他们，“不要只关注奥斯陆时代的变化”，因为奥斯陆的风格已经发生了巨大的变化——奥斯陆歌剧院、阿斯丘普·费斯利博物馆，甚至人造海滩都神奇地出现在奥斯陆大地上，未来，蒙克是奥斯陆最著名的居民，蒙克博物馆是奥斯陆游客最喜欢的景点之一。明年，由于蒙克留下的巨大精神财富，奥斯陆将吸引更多游客。计划于2020年5月开放的新蒙克博物馆，将成为奥斯陆外观现代、收藏丰富的新名片，或将成为现代社会人类最具开创性的成就。”在芒克博物馆，芒克博物馆馆长斯坦因·奥拉夫·亨利克森以这样的开场白欢迎我们。
事实上，在挪威，没有一位艺术家具有和表现主义僧侣同样的影响力。Stan告诉我们，僧人的画在一生中深刻地表达了他的情感，从生活的不安，到生活的焦虑，到对死亡的恐惧，对表现主义的“成长”有决定性的影响。他以“用心创造”而闻名。虽然他的作品大多是以悲伤、抑郁、沮丧、无奈、甚至绝望为基础，以赤裸裸、坚强、忠诚的方式表达了人类内心的焦虑、沮丧、恐惧、悲伤等情感，也证实了僧侣的惊人力量，他敢于坦诚地对待自己的内心而不隐瞒。敢于毫无保留地向世界敞开心扉。正如蒙克自己所说，绘画对他来说是一种歇斯底里和一种醉酒。但同时，绘画也是一剂“解药”，让他不会郁闷、犹豫。这一点可以从《呐喊》这幅画中看出，它是芒克艺术的巅峰。斯坦指出，这幅画在一定程度上已经超越了画家自身的心理状态，是一些尚未在人类灵魂深处觉醒的不安、恐惧等情感的释放和表达。芒克试图探索人类心灵中的各种复杂状态，然后通过这种挖掘再次形成了吓唬人类心灵的力量。
同时，斯坦还分析了挪威自然对芒克创作的影响。他指出，芒克的许多作品都是基于挪威的自然，这是芒克创作的“第二灵感来源”。在芒克博物馆，斯坦带我们去看正在展出的芒克画《黎明》。这是为数不多的以鲜艳色彩为创作基调的芒克作品之一。在这幅画里，太阳从水面升起。光就像刀子的光。它有穿透黑暗和穿透观众全身的力量。当艺术史学家分析这幅画时，它是在芒克创作生涯的“第二个时期”创作的。在这个阶段，“芒克内心的痛苦和冲突已经被释放，没有任何痕迹。”。
今天参观芒克博物馆不仅仅是这样。在博物馆里，一个小小的展览吸引着游客们走来走去。本次展览借用了芒克的真迹，展示了这些画作最初完成时与今天在色彩和质地上的差异，并就如何更好地保护艺术作品进行了深入的探索和研究。在展览现场，斯坦还告诉我们，“现在的芒克博物馆是1963年开放的，当时芒克出生在百年纪念日。博物馆的作品数量几乎占芒克一生作品总量的一半，未来新博物馆的面积将是旧博物馆的三倍，展览空间将是现在的四倍。那么，新博物馆将如何帮助游客更好地欣赏芒奇的画作呢？这幅画将从哪些方面得到更好的保护？请等等看！”
格雷格在音乐中找到了一个家和一个真正的我
从格里格故居的选址中，我们可以感受到他对自然的热爱和对自然的启发。他喜欢从这里出发，沿着通往森林、湖泊的小路，寻找内心的宁静和最真实的自我。在他看来，当人们能够回到家乡，找到最原始、最真实的自我时，他们所激发的灵感和情感才是最纯粹、最具感染力的。毕竟，虽然美的东西很多，但最美的东西总是简单、真实、诚实和自然的。
在前往距离卑尔根市数十公里的特罗霍根格里格故居的途中，我们的同事将一张CD插入我们的保时捷Panamera 4 e-hybrid中，*放播**了格里格最著名的作品之一《晨歌》。在音乐响起的那一刻，一幅挪威清晨的画面在我的心中无限地展开——鲜花盛开，云朵破碎，春天来临，灯光飘落；枯枝发芽，鸟儿展翅飞翔；晨曦低语，水拖着自然苏醒的整个过程，就是通过这首曲子来表达的。”格里格的作品大多以北欧民间生活、文学作品和自然风光为基础，具有鲜明的民族风格。这是格里格成功创作了《皮埃尔·金特》和《小调协奏曲》后的家。从1885年起，作曲家爱德华格雷格和他的妻子在这座迷人的木制别墅里度过了一个夏天，直到1907年去世。在此期间，格里格对挪威民间音乐材料的使用实现了质的飞跃。”柯德博物馆馆长托马斯·海姆斯塔德在北欧传统风格的两层木质别墅格里格故居接受采访时说，“格里格为什么要回到他在卑尔根郊区特罗霍根的出生地？因为他当时意识到，只有回归自然，立足民族，他的创作才能继续发展，正如格雷格自己所说，“是我们挪威的民歌为我开辟了道路。”。至于网站为什么在这里，你最好跟我来。”
跟着托马斯，我们来到了故居旁的芳香起伏的花园，那里有繁茂的花草。草在我们面前像波浪一样汹涌。风来了，花香四溢，涟漪徐徐飘。加上水和阳光，我们弄湿了来访者的衣服。不远处，诺德斯特湖就像大自然的脉搏。它看起来很平静，但似乎在积聚力量，等待河流入海的那一天。”托马斯说：“作曲家的小屋”就坐落在这壮丽细腻的自然风光中，“如果没有灵感，格雷格总能在小屋里找到安宁。”。之后，我们参观了可以容纳189人的现代音乐厅。每年，这里举办的音乐会多达500场。在听音乐的时候，透过舞台前一层一层的窗户，我们可以看到作曲家格雷格的小屋站在远处。音乐厅为无数音乐家提供了向世界介绍挪威民族音乐和向格雷格致敬的机会。这些音乐家继承了格里格对故土的热爱，对挪威自然的赞誉，对北欧民俗的理解，特别是他对原意和真实性的坚持。正如格雷格在写给朋友伦琴的信中所写：“几年来，我一直在问自己，什么是所谓的创意，所谓的创新？这不是最重要的，最重要的是真实性，是情感的真实性
活在历史中陶冶情操
斯塔万格附近的乌斯坦修道院不是我们旅程的重点，但它给我们留下了深刻的印象。它来自修道院领袖特隆德·博的幽默介绍。他以前在这里做过十多年的记者，也去过中国台湾，所以普通话讲得很好，也很流利。他告诉我们，史料中提到的乌斯坦修道院可以追溯到9世纪，当时挪威在哈夫乔德战役中实现了统一，哈夫乔德曾被挪威国王哈拉尔用作要塞。修道院建于1260年，有些地方可能更古老。这座教堂在挪威是独一无二的。它的塔在祭坛和中殿之间。奥古斯丁的僧侣在这里过着苦而虔诚的生活。宗教改革后，修道院长期空置。1749年，克里斯托弗·加曼被任命为当地税务员，他从父母手中接管了修道院和农场的管理，并开始了一项大规模的重建工程。如今，寺院常被用作博物馆、球场和会议中心、音乐会场地。我们到达时，寺院正在展示丹麦国王委托哥本哈根皇家瓷器厂生产的瓷器餐具。据泰龙说，这是当时丹麦国王为了取悦俄罗斯女王凯瑟琳而做的。之所以在这里展出，是因为这些瓷器上的手绘植物都是当地的植物品种。”这些植物都被收录在54卷的百科全书《达尼卡植物志》中，这表明当时人们开始探索和研究自然科学。我也非常喜欢寺院周围的自然。现在，寺院推出了适合不同人群的徒步路线，并修建了新的植物和草本植物园，帮助游客更好地了解寺院周围的自然。”
他说他生活在一幅生动的历史画卷中。他有修道院每个房间的钥匙。每天，他都要仔细检查每个房间，像过去的僧侣一样虔诚地生活——守纪律，定期祈祷，读经文。他说这栋楼不是一个字，而是一千多个字。即使是藏在砖缝里的泥土，也能让人闻到千年历史的沧桑。说到寺院的历史典故，他是个宝藏。在克里斯托弗·加曼的客厅里，有克里斯托弗和他的第二任妻子的画像。特伦说，克里斯托弗的第二任妻子去世后，他曾承诺不再续约，但后来他违背了自己的承诺，导致他在新婚的第二天意外死亡。据说这是因为他妻子的鬼魂在演戏，他的妻子被埋在修道院附近。特龙喜欢用抑扬顿挫的语气讲述故事，再加上山风敲打着窗户，太阳的斑驳恍惚。他觉得我们的叹息能把山上睡着的鬼魂吓一跳。特龙说，这个故事吓跑了一群来自日本的游客，因为他们在听故事时觉得身后有一个奇怪的影子，他们想摔在自己的肩膀上。”但*日我**夜与修道院在一起这么多年，但我从未见过这些鬼魂。你认为这是为什么？”我回答说，“也许鬼魂只会吓唬那些违背誓言的人。”“这是我听过的最好的回答，”特龙说这话时，他穿着中世纪修士的衣服，眼睛在阳光下洁白纯洁。
“公平制造”来自有趣的灵魂
如果你有机会在卑尔根住上几天，你会发现，尽管卑尔根有着丰富的文化和悠久的历史，但它的大部分地区仍然被茂盛的自然所包围，这导致了卑尔根市中心充满了博物馆、美术馆和音乐厅，与周围的山、峡湾和北部的美景形成鲜明对比大西洋。如果你让当地人推荐参观乌斯特拉峡湾美景的最佳去处，他们可能会推荐法格瑞特咖啡馆，这将导致当地人喜欢的另一个名字——奥利安娜针织厂。
从法格里特咖啡馆，峡湾的水色是一种浓郁的深绿色。乍一看，它只是清晰的，但再看一眼，它是千里迢迢，五彩缤纷的群山。所有这些都是华丽和反映。水面上的峡湾古老而寒冷。它看起来很疏远，但很珍贵。峡湾在水面下的倒影柔和而友好。天地通过峡湾的水相连。”这是我们工厂的咖啡厅，我们的同事每天都在这里吃午饭，咖啡厅对参观工厂的游客开放，并提供场地租赁服务，”奥利安娜针织厂首席执行官格尔达•s•杜格勒德（Gerda s.duglerud）在接受我们采访时说我们做的每件事都遵循“公平制造”的理念。这一理念确保我们使用对生态负责的原材料；确保我们在现代机械的使用与传统技能和专业知识之间取得平衡；确保我们的员工能够在舒适的工作场所创造漂亮的服装。我们的每件衣服都是在工厂里编织、压平、连接、缝制、检验和包装的。在这些生产过程中，在这样的环境中，工匠的双手和专家的眼睛保证了产品的质量。”
“我们想激发一种不那么优雅的生活方式。”这是格尔达反复强调的一句话。为此，“我们只雇用有幽默感的人。工作是每个人生活的重要组成部分。它决定了我们是谁。在Oriana，我们记得我们招聘员工时没有年龄限制，所以员工可以选择何时退休。我们从不同的地方雇佣了许多有趣和独特的人，我们为这种多样性感到自豪。”对于新一季的产品，格尔达展示了她最喜欢的成衣，并指出花蕾绽放的概念是贯穿19年秋冬系列的主线。它的灵感来源于自然花卉世界和芬兰陶瓷艺术家比尔格·凯皮安的花卉设计。该系列在创新的同时，保留了挪威传统工艺和奥里纳的传统，强调刚柔结合，融合了先锋与永恒、诗歌与日常生活。我们仔细看了一下这些成衣，发现每件成衣的标签上都贴着这样的文字：“从我们雇佣的员工，到我们继承的工艺，我们使用的材料，我们的买家和供应商，到你，我们的客户，我们所做的一切都遵循公平制造的理念。”
“向游客讲述我们的故事”
从第十六部作品中醒来是一件非常快乐的事情，这座古老的宅邸很容易唤起我们对过去精致生活的回忆。酒店大厅的柱廊环绕着一盏古典的灯，灯的颜色是暖色调的金黄色。水晶吊灯有着多重花瓣和浓密的雌蕊，看起来像美眉和睫毛。它与四壁的古典装饰很相配。风韵顺滑，天气完整。
还有一些关于这家酒店的典故和传说，它是由一家建于1876年的银行重建的。这座历史建筑完美地保存了卑尔根过去的建筑形式，使卑尔根的文化遗产得以传承。酒店的起源和挪威作曲家格雷格是非常深刻的。酒店创始人亚历山大·格里格是格雷格的后代。在酒店的小家庭博物馆里，格雷格一家的家谱，以及格雷格的生活和成就都有清楚的解释。”我希望每一位客人都生活在我们的音乐传统中。酒店套房以格雷格的音乐作品命名。夏天，酒店将举办钢琴表演和音乐会，吸引众多喜欢格里格作品的国际游客，包括来自美国和中国的朋友，他们喜欢在品尝酒店提供的各种卑尔根传统美食的同时听音乐；冬天，特别是圣诞节前后，酒店将成为体验挪威传统生活的最佳场所之一，挪威非常受国际游客欢迎。”亚历山大说这是因为人们对格里格作品的热爱和对挪威人生活方式的尊重。我希望向更多的人展示家庭的文化遗产和挪威的传统生活，保护我们的历史和遗产，并向我们讲述我们过去的故事。”
在酒店一楼的展览室里，亚历山大向我们展示了一个小型图片展。这30张黑白照片是从挪威的自然环境中拍摄的，曾经激励过格雷格。其中一幅展示了挪威的雪山、云和森林。照片中，白雪皑皑的群山勾勒出了蓝天下简单而有力的轮廓。云层使整个画面更加孤立和孤立。一个疏远但珍惜的眼神让观者陷入梦境。只有在照片底部用钢笔写的小人物“哈达内尔”才提到醒着的人，这一幕来自挪威，来自世界。
杜松子酒的特点来自挪威
在挪威，赤脚不仅是一种杜松子酒的名字，也是一个对杜松子酒着迷的挪威人的姓氏。“疯子”的全名是Stig bareksten。他这样描述这瓶酒：“这瓶酒的外包装看上去扁平内敛，但里面充满了有趣而温暖的灵魂。这不是和挪威人一样吗？”斯特格的外貌与维京时代的某位国王相似。显然，他也继承了维京人的勇气和智慧。他喜欢用挪威本土的香草和浆果来赋予葡萄酒的芳香和甜味，并把“慢”作为生活和酿酒的方式。谈到成功的秘诀，他告诉我们，所有的功劳和荣耀都属于挪威的自然——因为挪威阳光灿烂，白天温暖，夜晚寒冷，该品牌享有世界上优质的草本植物和浆果种植环境。
斯特格被业界称为“世界上最精致的工艺酿酒师”，他的产品被描述为“黑暗、原始、神奇、戏剧和优雅的挪威特色”。他告诉我们，这款酒清新的口感来自古老的工艺传统——“植物奇观”，挪威的自然赋予了它内涵和灵魂。在品酒过程中，我们慢慢地将酒倒入杯中，轻轻地闻一闻，香气扑鼻。入酒后，酒体丰满顺滑，初感略带甜味。当酒在口中变得温暖时，浆果的香味就会出现，回味会戏剧性地变成香草和柠檬的涩味，然后从喉咙深处跳到鼻腔，形成一个清新的结尾。此时，斯蒂格的话也雷声隆隆，直指人心：“挪威植物和浆果在挪威极端自然环境中进行着激烈、缓慢、没完没了的战斗，只有最顽强的才能长成，并通过挪威人的采摘和压榨，成为巴雷克斯藤的原料。这种酒代表了挪威的精华，无论是口味还是品性，你感觉到了吗？”
独特的背后是对传统的探索
在阿尔文的银器工作室里，一位工匠正在收集一件手工艺品的最后一笔。她精湛的刀法带来风，卷起额头前的一缕青丝。”我们的品牌历史悠久。它之所以能够存在到今天，与挪威的传统没有任何关系。挪威人喜欢收集银器，特别是一些凝聚挪威民俗、民俗和北欧海盗精神的银器。”在一次采访中，阿尔文银器的品牌开发官员黑格·乔根森说。
海格的话是真的。在银色展厅里，我们看到了手工打磨的维京长船、维京盾别针，以及挪威民俗中送给新生儿的必备礼物——银勺。银勺上装饰着传统图案，使银器更加精致。我们还被斯堪的纳维亚最著名的设计师之一安德烈亚斯恩格斯维克（Andreas engesvik）在该品牌150周年纪念日设计的纯银烛台所吸引。据海格介绍，烛台采用北欧极简主义设计风格，由工匠手工制作。该烛台数量有限，共售出150件，每件都有设计师的编号和签名。”烛台的设计灵感来自大自然中的花蕾。它的设计体现了挪威人传统的生活理念——简单、纯净，强调回归自然，在自然中寻找内心的宁静。纯手工制作使每件作品都保留了工匠的精神和印记，使这件作品更加独特。我们所有的创作都是为了保存挪威历史上保存下来的文化艺术精髓，使之成为可以继承和发扬的遗产。”
维珍星球为传统带来创新
挪威陆地上有许多远征的记录，维京人过去邀请现代人参加这些远征。这是一个回顾过去的地方，因为它于2019年6月在奥斯陆开放，可以为游客提供基于千年原始文化遗产的独特体验；这里，正如它在小册子中所描述的，“这是未来几年在挪威和国外‘发射’几颗原始行星中的第一颗”。
世界上第一个以海盗为主题的数字娱乐中心“海盗星球”占地1600平方米。它在维京时*开代**启了一个数字门户。据维京星球市场经理阿格尼斯·马蒂森介绍，“在这里，游客可以见到全息维京人，体验1000多年前挪威维京人时代的生活场景。维尔京群岛是一个新的补充现有的挪威历史博物馆。通过开创性的虚拟现实技术，我们“登上”了1000多年前的一艘海盗船，在群山掩映、明月当空的夜晚，体验了海上勇士之间的史诗般战斗。在270度的电影院里，《处女星球》以开创性的方式介绍了处女时代的荣耀和寂静。有趣的是，通过一些互动体验，我们可以根据主题进一步探索维京人及其生活，包括船只与航行、*器武**与战争、维京时代的女性、宗教与神话等，维京星球是多么的“国际化”。所有体验可以采用挪威语、英语、意大利语、法语、德语、汉语、日语、韩语等多种形式呈现，满足世界各地游客的需求。
“我们相信，创造是延续过去，而不是执着于现在。我们希望以这种现代甚至未来的方式让游客沉浸在过去。无论人们是否了解维京人的历史，地球上的创新技术都将对游客、学校和家庭产生不可抗拒的吸引力。”维珍星球公司总经理乔纳斯·埃里克森说。在现代科技的背景下，我们可以展示海盗时代的遗产。在维京星球上，我们可以看到过去维京人的发展和创新，也可以看到现代挪威人对维京人创作精神的继承、保护、提升和重建。这个过程包括对过去的思考和对未来的探索。