说来可笑，如果不是胡迁的作品《大象席地而坐》获得了第68届柏林电影节费比西国际影评人奖，如果不是媒体的传播，我想很多人都和我一样，都快把这个英年早逝的年轻导演遗忘了吧。
直到现在，说起“胡迁”，知道的人也寥寥无几，第一反应大多是他和胡适先生有什么关系？
也许，这就是这个快餐时代的悲哀。
我试着去了解他，看了很多介绍他的文字，翻阅了他的微博，了解得越多却越来越悲哀，心疼于他的脆弱和对这个世界的不忿。
我们也都曾是愤青，对*逼傻**的领导，对高涨的房价，对物质的姑娘，对这个世界种种的*规则潜**，对种种不公我们也都怒吼过，可最后我们都为明天的一日三餐，为这个月即将要缴纳的房租，选择了屈服。
而胡迁选择了和这个**的世界战斗！
有人说，像胡迁这样有才的人只要稍微转变下思想，走走商业路线，卖卖人情，不就能养活自己，供养自己的创作吗？
妥协，对于大多数人来说都是顺理成章的事情，不就是无数次杀死自己，让自己和这个灰色的社会“同流合污”吗？可对有些人来说，妥协，比死还难。当我左右不了这个世界，选择不了我的人生时，如何让它结束总是可以自己选择的吧？
胡迁之死，是自杀还是他杀？
9月3日更新的微博里，我们看到了他安静外表下那颗倔强的灵魂，看到了那些让他选择结束的绝望。
这一年，他出了两本书，拍了一部艺术片，新写了一本，总共获得两万的版权稿费，电影一分钱也没有。
没有了钱，女朋友也和他分了手，情真意切写了一封信求复合，得到的回应却是“你恶不恶心”。
如果当年毕业时他也选择拍恐怖片圈钱，也许现在女人、跑车什么都有了，也不必像现在这样，还得自己把自己的电影版权赎回来，可是以拍艺术片的收入来说，这根本不可能达成。
文末，他自嘲地说，也许贩毒是个不错的途径。
一念之愚，千里之哀。也许他也在后悔当年从事电影行业、拍艺术片这个决定，也许自己真不该那么犟，可是现在一切都晚了.....
他的微博里，关于《牛蛙》和《大裂》的售书链接还存在着，时不时还能看到他和读者，和朋友就这本书的讨论。对于生存，他也努力奋斗过。
对着微博頻转的锦鲤，他也曾幼稚地祈祷过，祈祷上天给他一点好运。
可惜上帝并没有听到他的祈祷....
像胡迁这样有才华的人，连最起码的体面的生活都维持不了，更何谈创作，这到底是谁之过？
每个人都有自己坚守的底线，这个答案对我来说，真的无解。
有人说，他的悲剧源于他的少年时代。
《少林足球》里“一个人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么分别”让他树立了自己的电影梦。
可是高考成绩太差，让他人生的第一次努力尝试，失败了。
他选择复读。家人却反对他再考电影学院，父亲甚至与其决裂。顶着巨大的压力学习，脱发、失眠…却换来了2008年再次高考落榜。
“我佝偻着背，顶着一头稀疏的乱毛，考出了这几年最差的成绩。”
连续失利后，他心有不甘的去了家乡的一所专科学校。这些学生和他一样，大都是被父母抛弃、被社会边缘化的孩子，只能被扔进这所破学校里放逐自己。
在这里，他见识了世界最灰暗的一面。
他曾这样描述自己：
这座城市有一百六十多万青少年，我想，我是他们之中活得最为龌龊的百分之五。
“整个宿舍昏暗无比，门口住的人半个身子躺在床外，一条胳膊勾着床栏杆。层层的肮脏蚊帐让光线透不过来，空气混浊不堪。地上每走一步都是黏滞的，都像是铺了一层蟑螂胶。宿舍里的四个人都以各种姿势躺在床上，让人判断不清他们是否还在呼吸。然后我撞到了一个可乐瓶子，瓶子里流出橙黄的液体，我也没胆量去扶起来。”这是他后来对当时学校环境的描述。
即使如此，他还是没有放弃自己的理想。四个月后，他终于考上了那座神圣的学府，可现实却再次给予他打击。
别人拍作业，都是时尚的、快节奏的，令人耳目一新的。唯有他拍摄了一头戴着红绸的驴，在一栋烂尾楼里来回踱步，驴叫声回荡在水泥墙之间。
尽管迫于老师要求他拍了部商业电影，心里却十分反感。没有人理解，他只能被迫做自己厌恶的事情。
正如前文微博中所说，毕业后他拒绝高价执导商业片，去筹划自己的电影。因为资金不足，因为无人赏识，他的作品再次胎死腹中。
之后，他靠着出书的微薄费用，支撑着自己的理想。
FIRST青年影展上，他第一次获得主流公司的认可，不仅顺利拿下投资，还签约了王小帅的冬春影业。
这是他创作路上迎来的第一缕曙光，也是逼死他的最后一根稻草。
电影制作后期，胡迁的处女作《金羊毛》（即后来《大象席地而坐》）电影时长为四个小时，制片方十分不满，要求他删减到两个小时。
胡迁不愿妥协，仅仅删减了十分钟，又把3小时50分钟的版本还回去。
为此，王小帅和他发生激烈争吵。
制作片的要求不难理解。
同样一张的票，卖别人，只用90分钟。卖你的，得花四个小时。无论对于观众耐性，影院排片，还是场地租赁电影宣传来说，都是非常不利的因素。
大咖诸如吴宇森的《太平轮》都只得分上、下两部来上映，更何况一个初出茅庐的年轻导演。230分钟，在中国大陆，几乎没有上映的先例。
王小帅作为监制，在前期没有把控好。胡迁对于拍摄下每一帧素材的珍重不妥协，成为矛盾爆发的根源。随后，制片方剥夺了胡迁的导演署名权，也就是说，胡迁自己创作、自己导演的电影，无法署上自己的名字。
用这样的方法逼迫他服从、妥协，对于一个艺术创作者来说，这是何等的羞辱。
最后制片方不仅解聘了胡迁，甚至要他拿出350万来买自己电影的版权。
也就是说，自己辛苦执导、创作的电影，不仅没有拿到一分钱，也没办法拿电影参展，只能打碎牙齿往肚里吞。
胡迁说，
电影是什么，电影就是——屈辱、绝望、无力，并使人像笑话一样。
胡迁不懂妥协吗？他其实比任何人都懂妥协对他的影响。
他在故事里写做编剧导演的男主被人要求拍电影，结果剧本烂得一塌糊涂，他们却只想着能赚钱就好，这个行业的*规则潜**就是：大家都觉得烂，但是特么能赚钱，自己不想去做，那就找个人来做好了，而主人公忍着恶心，在那里和这个人打哈哈；还有一个热爱画画，毕业后只身来到北京，和别人合租的主人公，被客户要求一遍一边地画“延安欢迎您”。
拍烂片能让他们赚大钱，千篇一律的画画能让他们付得上下个月的房租，却会给真正热爱艺术的人带来灭顶之灾...
挣扎在没钱困境中的他比别人更知道金钱的重要性，从事文艺创作敏感的神经也让他熟悉感知着更多的痛苦，他知道自己活着的意义，却也不愿违背初心丢失自己，以一己之力对抗着这个世界灰色的他，看到了太多的罪恶，性格越来越悲观也不难理解。
打败叶问的不是绝世高手，而是生活。让胡迁选择这样命运的，是对生活的不妥协。
胡迁之死，是自杀也是他杀。可是抱歉胡迁，我们是以「死亡」这样惨烈的方式与你相识。
可幸好，你生前未能被人赏识的电影终于等来了真正的知音，你的才华终于被认可，也终于不再是一个人在孤军奋战了。
柏林电影节官方更是说这是一部大师般的电影，“（它）将一系列主人公的生世串联起来，叙述了张力十足的一天中发生的故事，从清晨到日暮，逐渐勾画出一个私欲横流的社会。”
很多人通过社交媒体表达了对这部作品的喜欢。
（翻译：影片记录了雾霾笼罩下，一群被剥夺了尊严的人的一日之旅。影片的长度会让人以为这部影片充斥了痛楚与绝望，但精妙的调度却让影片成为一曲挽歌，高山仰止。）
对于创作者来说，这终究是一件成功的事情。在天堂的你看到这样一个场景，想必也会很开心吧。
待到电影上映，我们再来一番对话吧。
