草地上的午餐
今天跟大家分享的是爱德华·马奈的作品《草地上的午餐》，这幅画如果你不知道它的背景故事，我相信你是看不出哪里好的。画面表现的其实就是两个女子，其中还有一个不穿衣服的和两个穿着衣服的男子，在草地上吃野餐的情景。
拿破仑三世
如果要了解这幅画背后的故事，首先，我们得从一个人开始说起，他叫做拿破仑三世。他是拿破仑一世的侄子，他也是法国第一位民选总统。根据当时宪法，总统任期四年，任期满了必须自动卸任。但是，拿破仑三世在任期内深受民众爱戴，因为众望所归，于是他就把宪法改了，自己任命自己为法兰西皇帝。所以他既是做过总统又是做过皇帝的人。
亚历山大·卡巴内尔作品
拿破仑三世，可以说他是一个非常有艺术品位的皇帝，他非常喜欢古典主义作品，像亚历山大·卡巴内尔、弗朗茨·温德尔哈尔特等这类艺术家深受他的喜欢。你会发现这类艺术家他们作品都有一个特点，就是作品中的人物用现在词汇来说叫做“P”的非常严重，每一幅画的人物皮肤都好像经过“美颜”一样，但是深受拿破仑三世的喜欢。当然我们说这是个人的艺术品味，但是他希望全世界的品味都跟他一样，那问题就来了。
沙龙展览
在当时的巴黎，每年都会举办一个叫做官方艺术沙龙的展览，这是一个历史悠久的展览，是由政府资助的。每年都会评选出前三名的艺术家，这些艺术家得奖以后，就会进入到法国当时的类似于现在的美协里，当然也就会成为评委，评选那些新晋的艺术家。
当时的沙龙的评委是谁呢？就是刚才提到的亚历山大·卡巴内尔、弗朗茨·温德尔哈尔特等这些艺术家，他们都是拿破仑三世非常喜欢的，并且是他指派的。我们说当时的沙龙展览确实可以给艺术家提供了一条很好的上升通道，但同时，它又在抑制艺术的发展。我们知道艺术要发展必须要突破当时的时代。但是，如果你要进入艺术沙龙，你又必须满足他们的品味。所以艺术家和艺术沙龙之间处在一个很微妙的关系中。这就是这幅画当时创作的一个背景。
马奈
另外还有一个背景就是在1863年那一届官方艺术沙龙展览中，投稿的三分之二的艺术家都被拒收了，其中就包括了我们耳熟能详的库尔贝、毕沙罗、以及这幅画的作者马奈。马奈当时投稿的就是这幅《草地上的午餐》，那么我们来分析一下为什么这幅作品会被拒收。
田园音乐会
其实最重要的一个原因就出在于马奈画的这个裸女身上。马奈这幅作品灵感来源于两幅作品，一幅作品是《田园音乐会》它是提香和乔尔乔内两个文艺复兴时期的大师合作的作品，这幅画中也有两个穿衣服的男人和两个不穿衣服的女人，最重要的地方就在于这两个不穿衣服的女人，她们不是人，她们是神，也叫灵感女神。也就是说画中两个男子在创作曲子的时候，他们是看不见前面两个不穿衣服的女神的，因为她们代表着灵感。
还有另外一幅画也给了马奈灵感，就是拉斐尔设计的一幅铜版画，在画中的角落里有三个人，他们的动作和构图，和马奈这幅画中的动作构图如出一辙。然而，拉斐尔创作的这个题材它是个神话题材叫《帕里斯的裁判》，是希腊神话中的一个题材。也就是说这些不穿衣服的人也是神。
综上所述，不穿衣服的99%都是神。那马奈这幅画中的这位女子，她究竟是不是神呢，显然不是，因为她的衣服就脱在旁边，也就是说，这位女子其实就是来到草地上，可能太热了就把衣服*光脱**了的女子。那这样的题材，想要进入官方艺术沙龙，肯定是不可能被评选上的。
最后我想说：
我个人觉得《草地上的午餐》这幅作品，它的历史价值其实是要高于它的艺术价值的，但这一点都不影响它在艺术史上的地位和重要性。因为总要有第一个吃螃蟹的人吧，而这幅画就是第一个吃螃蟹的，马奈没有把名字取成《草地上的午餐时偶遇的女神》，它就叫《草地上的午餐》，这就是在公然向主流的艺术界宣战。那世界上就是因为有这样一群勇敢的人和勇敢的作品，艺术才会进步。