【我的苦乐年华15】少年时代（6）那个年代业余文化生活：过年唱大戏
我的少年时代，到18岁成年为止，经历了小学、初中、高中、大学一年级四个阶段。那我就从各个阶段依次说起吧。
本篇就说说小学时期吧！为了叙述方便，对当时的国家形势变化、衣食住行、吃喝玩乐、校园生活、学习状况等方面，分别做一些铺垫，让朋友们对我们的生活时代以便有一个更宏观、更全面的了解。
上世纪60年代、70年代初中国人的青涩回忆，你还能记起多少。
岁月慢慢变迁，生活在进步，回首往事，有些情景，有些故事，虽已远去但仍历历在目。最初的雄姿英发，而现在已满脸皱纹，不只慨叹年月变迁。回忆60后的那些回忆，或许现在许多年轻人都未曾阅历过这些，但那时候的年轻人虽生活在艰苦年月里，但是人们感情联络最紧密的年代，是意气风发、朝气蓬勃的时代！
是啊，少年是人一生最美好的回忆。无忧无虑的年华，小时候记忆最深莫过于：衣、食、玩。食和吃的事情已经说过了，下面我们说说那时候的业余文化生活吧！
其实，虽然小时候都很穷，交通和信息比较闭塞，但孩子们的业余文化生活并不像现在人所想象的那么单调，甚至可以说很丰富且有趣味。
我把我小时候的业余文化生活简单进行了划分，下面从以下几个方面进行一些叙述。
第一部分 搭台子唱大戏
“拉大锯，扯大锯，姥姥门前唱大戏……”这支声犹在耳的童谣，不知被多少代人深深地印在了脑海中。上世纪60年代，虽然百废待兴，作为老解放区的冀中平原，却彰显出从未有过的活力和勃勃生机。每到年节，扎牌坊、搭彩楼、舞狮子、踩高跷、扭秧歌、打霸王鞭……它们都是村村必备的活动项目。而唱大戏又是这些活动的重中之重。
村戏像蒲公英一样有着顽强的生命力，随风飘到哪里都能落地生根。每临年关时节，村戏就红红火火地来了。高音低音唱出咸湿乡情，白脸黑脸走出曹操包公。寻常人物，能文能武能神仙；三尺戏台，可家可国可天下。一颦一笑，一招一式，活生生地把历史故事演得淋漓尽致，给让人穿越时空，设身处地，身临其境。人们把自己忘了，忘了庄稼忘了收成，他们在为一群很远很远的人流泪。
戏如人生，人生如戏。村戏，依旧是乡村记忆中最完美、最清爽的一道风景。说起听戏，那还是童年时代的前尘旧事了。在过去，或是欠年，或是丰年，大年三十吃过饺子，新春正月村里便开始搭台唱戏。
平时，人们忙于生计，无心思乐，穷乡僻壤荒村野落的，也没啥新鲜可瞧，因此，逢年唱戏，便成了黄河故道的民俗。村里唱的戏叫村戏，极为亮心养眼。冬眠的乡村经这乐腔轻轻撩拨，冰冻的土地连同乡亲们尘封已久的好心情，就从朦胧和疲惫醒来了，发酵膨胀了。
那个年代，很多村都有自己的子弟班，用现在的话说叫“业余剧团”。子弟班是由村民自发组成的，都是地地道道的庄稼人。农忙时种地、农闲时学戏。子弟班管事的多由村里识文断字、有名望并且懂戏的人担任。锣鼓家什、戏装道具由村民自愿捐资购置；能自己做的则自力更生，像木头刀枪、弓箭、马鞭等多由村里的能工巧匠们完成，一些带图案的蟒袍软靠由村里的巧媳妇们来绣制。子弟班虽小，演出的行头却一应俱全，开箱、封箱全按照多年传下的行规办，丝毫不马虎。
每年从入冬时节开始到正月过大年，演出这段时间是子弟班所有人员最忙的时候。不论早午晚，都是推饭碗就往排练场跑。说是排练场，实际上就是空闲的大场院，除练翻跟头的铺着几层厚草苫子外，压腿、拧腰、走台步都是黄土当戏台，高粱秆做马鞭，几条长板凳和两张高脚桌便可“出将”、 “入相”。
子弟班虽然是自娱自乐的“庄稼闹”，但决不是瞎闹。也十分注重传承，平常排练时的手、眼、身、法、步多由在子弟班唱戏多年的各行当老演员当指导，在排练新剧目或文武带打全行当的大戏时，也会礼聘正规剧团的老艺人来当教师。每个子弟班都非常看重自己的声誉，在十里八乡的老百姓中口碑如何，必须用戏来说话。所以不论是主角还是跑龙套，一进排练场，个个都认真刻苦，尽管没有一分钱的报酬，可对他们来说，乡亲们的鼓掌和叫好声就是莫大的回报。
经过一个冬天的紧张排练，新年（春节）过后，在鞭炮的余响声中则到了他们登台之时。唱戏先搭台，那时子弟班唱戏都没有卖门票这一说，多是在村子中间选一块大空场搭建戏台。为方便人们看戏，戏台的高度一般在一米半左右，因此被人们称作“高台”或“看高台戏”。
搭戏台的事不归子弟班管，由村里负责。搭戏台的前一天会有人拿着白铁皮做的大喇叭，站在房顶上喊道：“明天搭戏台，各家各户没事的青壮年到某某处集合。”就这样喊一声，到时全村的青壮年准到齐。
大戏棚一般都选址在村里的小学校或大队部院内，因为这俩地方有围墙、大门和宽敞的大院，利于收票入场和维持秩序，再就是学校的教室可以作为后台，演员们演出时“上场下场”方便，下场后还可以在里面休息或待场。另外，在教室里还可以摆放服装、道具，方便演员们化妆卸妆。
搭大戏棚是要有一套技术的。农村戏台的搭建多是就地取材，平整好戏台的地基后，由村干部分头各领一伙人，首先要准备好充足的圆木、苇席、铁丝、麻绳等物料。先将数根大圆木按设计好的舞台尺寸埋入挖好的土坑内砸实，再将碗口细的圆木与埋好的圆木横向交叉捆实扎牢，形成舞台的雏形。舞台正上方用苇席扎成尖尖的顶棚。舞台台板则是从乡亲们家里借来的大门板，或是农村盖房登高用的“脚搭板”。一个又结实且有弹性的戏台底座便告完成。然后在底座四周竖起杉木杆，搭好马架，用芦苇席包严，最后做好前后台的隔断和留出上下场的小门，一个充满泥土气息的戏台便矗立在众多的土坯房中间。戏台便搭成了。尔后，在戏台后面，挂块蓝布，作底幕；戏台前脸，在横杆上挂块紫红布，做屏幕。横杆两头，各挑一盏汽灯，那灯芯贼亮，照明好大一片。戏台两边，仍用炕席围起扎紧。远看，规规矩矩，方方正正，宛若如坐露天戏院。经过几天的努力，一座大戏棚便昂然矗于村落之中，远远望去还是有模有样很壮观的。
上世纪六七十年代的老家农村，总有那么几个大的村镇，在一年的春节期间请戏班搭台子唱戏，庆祝一年的好收成。由于北方农村很少有像南方那样的乡村戏楼，因此多是搭大戏棚为舞台举办演出活动。唱戏的种类主要是本地剧种如河北梆子、哈哈腔等。演出曲目一般是过去的传统曲目。
村庄像是筹备过年般，家家户户不停忙碌。老人们一面托人通知外村的亲朋好友前来观看，一面备足食物。小伙子学着打扮自己，极力展现东道主风采。小孩子每天走上戏场几遭，探究戏班是否来临。
唱戏前几天，大人们竞相传告，家家邀亲约客，人人笑语盈盈。我们小孩子家个个喜上眉梢，好像快要过年了，浑身有使不完的兴奋劲儿。小村里，亲朋欢聚，杀鸡宰鹅，其乐融融。开戏当日，夕阳西沉，夜幕低垂，缕缕炊烟水袖般款款飘过寂寂静静的原野，飘过清清爽爽的天空。
开戏前，戏场上早已摆满了小马扎、柳条板凳。早有村民在观望、唠嗑，所谈论的都是些无关痛痒的家常事。小孩子则台上台下猴子一样又蹿又跳，偶尔扮着鬼脸。大姑娘小媳妇细心梳洗打扮，刘海儿有的飘逸洒脱，有的用剪刀瞄过一刀，头发上搽了梳头油，亮灼灼的，滑溜溜的。
发髻形状又扁又圆，有的插一根发夹，戴一支绒花儿；有的罩上黑线网子，穿一根银簪子。穿了平时舍不得穿的花衣裳，拿了自己一年来积攒的零花钱，结了伴儿、拣了近路往戏场赶。
大戏棚搭好后，一切就绪，写着演出剧目的水牌往台口的柱子上一挂，锣鼓声骤然响起，随着台前黑压压的人群中喊着：“开戏了！”的欢叫声，正月里唱大戏便告正式开场。
台上棒鼓手“啪、啪、啪”几声脆打，三阵锣鼓敲过，戏便要唱演，台下“唰”的一片井然，鸦雀无声。那戏便愈唱愈烈，那胡琴也愈拉愈悠。花旦出场了，秀目顾盼流情，长袖拂地若出水芙蓉，兰花指纤细修长，嫩嗓子如燕啄泥，长长的颤着哭腔的清音，把人们的心思扯得很远，落叶一般飘零。
看戏的乡亲们，便被一种激动的心绪涨满情怀。唱的投入，看的痴迷。小村被锣鼓点儿敲热了，“咿咿呀呀”的韵致弥漫漾溢着。花好月圆、陈年故事；才子佳人、旧时情怀。这些戏文的确很老套，草台戏班和临时戏台的确很粗糙，可是有什么关系呢？唱戏的人，让自己融入了跌宕的往昔；听戏的人，在别人的故事里潸然落泪。
第一天晚上，剧团演员们演出拿手好戏，大戏棚下人山人海，喝彩声不断，演员受到观众情绪感染也格外卖力气。开武打时，由于台板是“脚搭板”，弹性太强，演员们攒足劲一个“后空翻”跟斗便翻到了台下，好在有台下拥挤的观众保护,有惊无险。当观众发出惊呼的一刹那，顿时掌声欢呼声响成一片。
演员们粉面黑脸，穿红挂绿，胡琴悠扬，锣鼓簇拥，艺人在台上唱，观众在台下哼，方言俚语，耳熟能详，徐徐地，那腔韵便透出一股甜淡古朴的厚味，那戏也便唱得极诱惑感人。
其实，演员们在大戏棚演出是很辛苦的。冬天北风呼啸滴水成冰，大戏棚四面漏风。但由于剧情和演技的需要，演员们不能穿棉衣，只能穿秋衣秋裤，外罩演出服装。演员们根据剧情则需要穿棉衣上场，演出结束后内衣全部湿透。如遇恶劣天气，演员们更是辛苦。
记得一次快过年的晚上，演出开始后，先是突然刮起了大风，接着飘起了雪花，一阵猛似一阵的大风把戏棚刮得摇摇欲坠。那时农村还没有电灯，舞台用汽灯照明。由于风太大，不断有汽灯被吹灭，负责管理汽灯的师傅慌了手脚，赶忙把灭了的汽灯提到后台修理。风越刮越大，最后舞台上只有一个汽灯在大风中摇晃，而演员们在忽明忽暗的灯光下仍坚持演出直至结束。
冀中平原一带的剧种并不多，除去京、评、梆外，小剧种还有老调、丝弦、哈哈腔等，子弟班中多唱河北梆子，其次是评剧，唱京剧的十分少见。子弟班唱的高台戏多为两开箱，即早场和晚场，早场上午九点开戏，中午十二点散场；下午没戏，晚上七点开戏，夜里十点散场。这种安排和当地年节习俗紧密相关，因为不管哪村唱戏，本村的村民必会通知自家外村的亲戚朋友来看戏，亲朋来后上午去看戏，主人则在家准备饭菜待客，中午散场后，亲朋好友围坐在一起把酒共话家常，下午不开箱正是给亲朋好友们留下充足的叙谈和休息时间，养足精神以备着夜场。
那时没有电，夜场照明用的是租来的气灯并有专人加煤油、换纱罩、打气，以保证演出。气灯的亮度非常高，两盏灯就能把戏台和整个场地照得亮如白昼。
村里唱戏，看的比唱的更喧嚷热闹。河畔方圆十几里的人一知晓，都乐得屁颠屁颠的，仨一群，俩一伙，或挤满一辆骡马大车，踏着昏明，赶来观戏。靠近戏台坐板凳的，多是本村乡亲。稍后立着的，多是外村人。靠不近台，又不甘心凑合看的，有的盘于柴秸垛上，有的便攀上树杈，有的蹲在墙头上，还有趴在房顶上的。戏台周围里三层外三层，牵儿抱女，扶老携幼，呼爷唤娘，人人喜挂眉梢儿，一片人声鼎沸。
那个年代农村还没有电视机，电影下乡也很少，农民文化生活匮乏，一听说县剧团要来演出，村里真像过年过节一样热闹，不论早场还是夜场，场地四周更是热闹非凡，摊煎饼、炸果子、豆腐脑、老豆腐、牛肉包子、吹糖人、搅糖稀、糖篮子、卖甜秫秸、卖风筝、卖泥人的。大街上人来人往、摩肩接踵，小商小贩的叫卖声不绝于耳。
在清贫恬淡的岁月里，村戏承载着村里人的祈愿和梦想。于是，年味变得激越高昂而又荡气回肠，乡村的日子就有了色彩，来了劲头；于是，喜气和希望就在村子的每个角落流动徜徉，醉了四邻八舍的乡亲们。
我想，如果说在那大剧院的舞台上，鼓号喧天，霓灯烁闪，穿着贴身衣的英男倩女，节奏明快地扭着迪斯科、太空步、霹雳舞，体现着某种现代文化的美；那么，村戏便犹如天然的珍珠，是一种野性的美，自然的美，一种浑挚的情味的凝聚，更像一块古朴的碧玉，盛开着一场鲜妍的梦想，铺展着一种别样的风景，渲染着浓浓酽酽的乡情和亲情。
如今，无论城乡，几乎家家有了电视机、电脑，多么精彩的文艺节目在家里都能看到，因此没有人会顶风冒雪光顾“大戏棚”了。
村戏属于农村,属于过去。今天的都市没有村戏。古老的村戏渐渐湮没在时光深处，游鱼一样，泳进时间的河里。村戏渐远渐去了，成了正在消失的“活化石”。
时光荏苒，几十年弹指一挥间。每当看到那些明明灭灭的霓虹灯竟让我想起村戏，总会感觉那充满乡土气息的锣鼓点子由远及近落在了我的心坎上，少年时代看村戏唱村戏的情景便在脑海中一幕幕地浮现。一种遥远的乡村记忆和深深的乡村情结，又使我魂牵梦绕，忆起渐行渐远的乡村大戏棚和那些梨园旧事。
