小导有话说：
世界杯激战正酣，但东道主俄罗斯队遗憾地在点球大战中输给克罗地亚队，告别了世界杯赛场。好在，我们还可以从俄罗斯电影中继续感受到这个国家的热情和浓郁的文化。巧合的是，6月底在中国上映的俄罗斯电影《最后一球》中，有一个情节是赛场的队友和球迷为了纪念男主人公的父亲，将印有其父头像的T恤穿在球衣里面，这个情节与克罗地亚队的守门员带着早逝的挚友的照片一同征战世界杯极为相似，可见艺术与现实的灵犀相通。下面，我们就列举几部电影让大家领略下俄罗斯风情吧。
中国的老一辈观众对于前苏联的电影情有独钟，如《静静的顿河》、《列宁在1918》、《这里的黎明静悄悄》、《钢铁是怎样炼成的》、《安娜·卡列尼娜》、《莫斯科保卫战》等经典影片，那时候的大街小巷上，青年人的时尚标志就是能够背出几段前苏联电影的经典台词。而此次俄罗斯队梦断世界杯四强，也可以从那部老电影《莫斯科不相信眼泪》来汲取重新奋发的力量。
前苏联影片的高潮年代已经过去，如今的俄罗斯电影已经不再像老电影那样描画浓重的苦难与艰难的责任，而是启用了新的电影语汇来讲述更为现代的故事，但是，万变不离其宗，俄罗斯电影的内核依然可以让观众们见识到“一个战斗民族”的风姿。下面，我们就列举几部电影作品让中国观众们领略下俄罗斯风情。
《最后一球》
今年6月29日刚刚在中国上映，影片围绕着名为尤里的落魄球星和无名的菜鸟球队“流星队”展开，讲述落魄者的逆袭。
作为出生于1985年的俄罗斯明星丹尼拉·科兹洛夫斯基首部自编自导自演的电影，《最后一球》不愧是献礼世界杯的电影。影片通过数场大大小小的比赛作为推动剧情的重要动力，片中的六个足球场全部为实景拍摄，强烈的视觉冲击力和紧张刺激的赛事让观众的代入感极为强烈。
除了令人血脉喷张的拼杀外，影片对于父子情谊的刻画也让观众潸然泪下。父亲大爱如山却不擅长言语，只是默默地支持着儿子的足球事业，直到球队打进决赛，父亲却已经离世。球队的每一位成员与看台上的每一位球迷，都换上了印有尤里父亲脸庞的衣服，看台上拉下了印有他父亲脸庞的巨大幕布，上面写着“尤里，我们永远和你在一起”。此刻，每个人的内心都是震颤的。可以说《最后一球》展现了俄罗斯电影大片的实力，一部体育片能够让观众这样地“入戏甚深”，颇为难得。
《花滑女王》
《花滑女王》今年3月被引进国内，该片根据俄罗斯前花滑冠军伊莲娜·别烈日娜亚的真实经历改编。讲述了家境贫寒、天赋不足的主人公娜佳，凭借母亲的鼓励和自身的不懈努力崭露头角，成为了世界顶级花滑男选手里奥纳夫的搭档。两人屡获佳绩，并坠入爱河成为备受瞩目的金童玉女。
花滑世界杯前夕，娜佳意外受重伤，人生跌至谷底，里奥纳夫也选择了离开。心灰意冷之际，冰球运动员萨沙出现在娜佳的身边，二人由互相嫌弃发展出一段暖心的爱情。娜佳也在萨沙的鼓励下重塑信心再次出发，靠着执着与坚持度过了漫长的恢复期。当她终于可以重返赛场时，她的伤势再次复发，人生面临再次选择……
从《花滑女王》中可以看到，在剧作和结构上承袭了好莱坞经典叙事模式，虽然难免套路，但是情感却很到位，几场重要的人物冲突设计得很流畅，影片的色调也配合着影片的风格，清冷中孕育着温暖。
《斯大林格勒》
两部体育片之外，不妨看一看俄罗斯的战争片，2013年11月被引进中国的《斯大林格勒》以7000多万的票房取得了俄罗斯电影在中国的不俗佳绩。
《斯大林格勒》是俄罗斯第一部IMAX 3D电影，依靠3000万美元的投资，影片对于战争背景有一种油画般的悲怆呈现，炮火下的硝烟弥漫、*弹子**的尖锐穿梭、肉身中枪后的颓然倒下……在冷冷流淌的伏尔加河畔，曾经的死亡与苦难，让人感念俄罗斯民族经历过怎样切入骨髓的痛楚。当年，该片被俄罗斯选为代表角逐第86届奥斯卡。
作品讲述了几位红军战士孤守一幢大楼，与其中一位幸存的小姑娘产生了生死相系的情谊。而德国*队军**近在咫尺，对于这栋大楼势在必得，其中还穿插了一名德国军官与一位俄国女子的绝望之恋。于是，电影的重心转而成为狭小的街巷之战。导演的目的显然是希望从无情的战争中打捞出最柔软的爱意，以此来控诉杀戮，但这种“以小见大”却过于理想化。
中国观众本想豪饮一杯俄罗斯的伏特加烈酒，哪怕口感粗粝点也会一干而尽，但没想到，这酒却被兑进了泛着小气泡的可口可乐，还被冠以“反战新视角”的时髦标签。不过《斯大林格勒》中一些情节的细腻刻画也令人动容，影片虽难免瑕疵，但却值得敬佩，因为从中可以看到俄罗斯电影的努力与进步。
俄罗斯在挖掘本土厚重的历史文化题材、在借鉴好莱坞故事模式去包装自己民族的价值观方面，都有着一种迫切学习的渴望与责任感，这一点，也许正是俄罗斯民族的高贵之处。
《莫斯科陷落》
由费多尔·邦达尔丘克执导，伊琳娜·斯达森保姆、林奈·穆罕默托夫、亚历山大·佩特洛夫等主演的科幻爱情片。该片讲述了一艘外星飞船坠落在莫斯科之后，对人们生活带来的灾难影响以及俄罗斯军民们奋起反抗的故事。
这部影片体现了俄罗斯电影对于好莱坞工业化的吸收和学习，影片除了主打视觉效果之外，将科幻与爱情结合，试图展现炫丽的宇宙空间中人类的爱情与依恋，悬念多、节奏快，但可惜影片的硬伤也多。
《利维坦》
安德烈·萨金塞夫在成名作《回归》扬威国际之后，已经成为了俄罗斯电影的新旗帜之一，号称是新时代的塔可夫斯基。其文艺气质浓厚的作品中总有着哲学思索，《利维坦》便是一场宗教与哲学的经典对话。在《约伯记》中，利维坦是一头巨大的生物，性格冷酷无情，暴戾好杀，直接而毫不掩饰的，在这部电影中，利维坦指涉强权。
影片讲述的故事发生在巴伦支海附近的小村中，贪得无厌的市长盯上了尼古拉一家所住的房子，并企图白占那块土地——实际就是强占。市长行为粗鲁，一切都在他的掌控之下，从警察局到法院都在帮助他驯服不顺从的人。
影片在2015年代表俄罗斯“申奥”最佳外语片，影片最让人唏嘘之处，就是它可以发生在任何一个权力失控，精神中空的地域中。《利维坦》被认为是萨金塞夫的艺术与思想的顶峰之作，探讨了善人为何受罪、公权力的边界何在、愤怒该不该克制的生存问题，是难得一见的沉稳大气、意味深长的作品。
《无爱可诉》
《无爱可诉》是2017年安德烈·萨金塞夫的新作，获得了当年戛纳电影节评审团奖。故事聚焦于一个正在分崩离析的家庭，一对即将离婚的夫妇对12岁的儿子不闻不顾，他们都不想拥有抚养权，儿子整日沉浸在争吵谩骂中，终于爆发离家出走，这对夫妻也踏上了寻子之路。
萨金塞夫用一如既往的阴冷色调和简笔绘画般的镜头运动，在俄罗斯土地上勾勒出一幅生存的艰难图景，勇于去点破社会的缺陷。
俄罗斯的电影不乏传统的继承和内化后的超越，它一度代表了世界上最痛苦深刻的忧伤，所以，俄罗斯人喜欢对灵魂给予直接的叩问，这都让俄罗斯电影有着特殊的气韵。而由以上列举的几部电影，可以从方方面面体会到俄罗斯整个民族在悲怆中的新生，在凛冽中前行的人性光芒。
中国电影导演中心
我们不止提供场地，我们也提供态度
