随着时代的发展，大家对于传统服饰的关注度也在逐渐提高， 对于古代衣服上的装饰也十分的喜爱， 那什么是联珠纹，它有着怎样的发展历程？

联珠纹介绍

联珠纹又被称为球路纹、圈带纹，是中国传统文化中的一种典型的装饰纹样，由一连串的大小基本相等的圆珠间隔排列形成的骨架结构，圈内可填充动物、植物、人物等图案，并以此为基本单位 ，一般呈簇二型或簇四型排列。其历史悠久、内涵丰富，具有强烈的形式美感。

具备联珠纹特征的纹样，最早可以追溯到马家窑型彩陶上，尤其盛行于半山文化和马厂文化。原始社会和奴隶社会时，中国和萨珊王朝之间隔着一望无边的荒漠和草原， 两地区没有任何交流，这说明这种类似于联珠纹的几何纹样是在中国独自形成的。

最初出土的马家窑彩陶上常有具有一定间隔的圆点装饰出现，这对联珠纹的研究有着重要的影响。 半山文化中的圆点纹彩陶壶表面装饰有大小接近联珠圈，同联珠纹的结构特征相似， 但并不是严格意义上的连珠纹。

而马厂遗址中出土的圆点葫芦口壶上联珠圈的形式特征便清晰可见了，这不否定联珠纹是慢慢发展而来的 。只是这一时期联珠圈内的填充纹样题材相对单一，特征不明显。

到商周时期联珠纹多见于陶器和青铜器之上，经常作为青铜器身周围的装饰。刘家河出土的龟鱼纹盘，俯视图内的纹样更趋复杂和优雅，规范化的联珠纹环置四周， 最外层用云纹装饰，其装饰印证了结绳记数的历史。

但是到了南北朝时期，联珠纹慢慢被西域传入的带有象征意义的纹样影响，不止局限于器物装饰，开始出现在纺织物、建筑等， 直到隋唐时期成为了主要流行纹样。

联珠纹在唐朝得以发展的原因

民族文化的融合产生了古老的联珠纹，但不同的时代会有不同的艺术形式，联珠纹也会因地域、时代等因素的差异产生适合时代的变化。联珠纹之所以能够在唐代得到广泛应用并达到鼎盛， 和唐朝的社会发展、政治经济和文化有密切的关系，正所谓天时地利，方可繁荣昌盛。

1.政治经济的开放

唐王朝建立初期，统治者迅速出台了自己的经济政策，如兴修水利，铸造货币，大力发展农业、手工业和商品经济等。 其经济水平领先世界，耕地面积、粮食产量大幅度提高，手工业方面的丝织业、制瓷业和矿冶业为经济发展注入新活力。

唐朝是世界政治经济的中心。在此基础上，唐朝形成了商品输出的大时代，在交流过程中唐朝亦从外国汲取精华， 从而形成独具特色民族文化，给传统文化的繁荣奠定了坚实的基础。

再加上唐朝风气开放，政策开明，为大力发展对外交流往来，扩展海路交通，同亚洲和欧洲等国家交流频繁且深入，范围不断拓宽 ，也因此通过丝绸之路将丰富的外来的物质文化与精神文化带入中国，并呈现中西文化碰撞、融合的现象。

特别是与波斯等国家的友好往来，通商买卖，不仅促进了中国封建社会的经济的大力发展，同时也为中国的传统文化增添了新的活力， 为联珠纹能够得以繁荣发展提供了现实基础，使唐朝成为封建社会的鼎盛。

2.民族文化的融合

在南北朝对峙中，中原一些少数民族政权发生了变化，导致了多民族的冲突、融合与共存。随后，隋文帝建立隋朝，统一中国。 唐承隋后，实现大一统，多民族和睦相处，建立大唐文明。

生活的安定，使人口开始逐步恢复，以及在唐朝开放包容的社会环境之下， 吸引了许多外来商人前往长安及其他如洛阳、扬州等较大的城市生活定居，出现了前所未有的盛况。

在此需要提及的是粟特民族，它处于多民族、多地区交流频繁的中亚地区，在政治、经济、民族因素共同影响下，沿丝绸之路不断向东迁徙并以善做生意而闻名， 他们把从波斯带来的丝织品销到中原地区，较具代表性的是波斯萨珊王朝带有联珠纹装饰图案的锦类。

受外来文化的影响和熏陶，唐文化形成独具特色的民族文化，具有了洒脱豪放、浪漫的时代风格， 为唐朝的诗词、歌剧、舞蹈、纹样等文化注入了新鲜血液，可谓是古典文化的最高成就。

唐朝成熟的文化有着保持民族特性和吸收融合外来文化的能力，通过海纳优秀的异域文化使不同的文化相互交融，使人们不拘泥于传统， 不断丰富于发展本土文化，同时为联珠纹的繁荣发展提供了不竭动力。

3.佛教文化的流行

佛教文化自汉朝传入中国后，在唐朝获得广泛传播，得到空前发展，渗透到了书法、绘画、文学等中国各类艺术领域。受佛教文化的影响， 唐朝的织物纹样普遍表现出宗教性和神秘性的特点。

恰好这一时期联珠纹随佛教东传入华后成为唐朝的流行图案，风格上趋向于“圆满”。这种构图形式具有贴近人民群众的特质 ，并蕴含了不同阶级、不同群体对生活的美好期盼，成为祥瑞的象征。

另外唐朝的意识形态受景教、摩尼教、伊斯兰教等外来宗教文化影响，在主动接纳包容而非排斥拒绝的态度下，加速了外来文化的融入，促成了唐朝文化的多元特征， 因此联珠纹得以繁荣壮大。

联珠纹在唐朝的发展过程

唐朝联珠纹发展演变的历程分为三点:一是萨珊联珠纹的流入，为中国传统纹样注入新的活力，构图多呈对称式;二是联珠纹宗教意义弱化，圈内的装饰纹样题材方面融入了中国本土特色， 由单层连珠纹发展成复合型联珠圈。

三是联珠纹外的珠圈逐渐弱化，与其他题材组合，如卷草纹、宝相花纹等。在联珠纹逐渐淡化的过程中， 宝相花逐渐成为唐朝盛行的纹样，其形式和内涵已是大相径庭了。

1.联珠纹的流行

丝绸之路包括将波斯萨珊王朝在内的西域文化传入中原地区，并逐渐融入到唐朝文化当中。 联珠纹在波斯萨珊时期的银币和建筑物上较为流行，在中国器物上有时仅仅作为一个图案出现， 更多的情况是作为一种骨架结构出现。

传统的萨珊联珠纹，珠圈内的主纹多采用单独图案的形式，主题纹样多以兽类、人物等图案，造型概括简洁，外形鲜明， 多蕴涵着宗教信仰、君权神授等寓意。

如在吐鲁番阿斯塔那墓发现的联珠纹猪头纹锦、联珠纹鹿纹锦等，从这些出土的织物不难看出此时的联珠纹无论是其结构、排列方式或纹样内容都含有明显的异域风情， 国内还基本处于对萨珊纹样的仿制阶段。 这一阶段并没有形成独具中国民族特色的纹样。

2.联珠纹的汉化

唐朝对西域文化逐渐吸收融合的过程中，联珠纹的样式特征逐渐汉化，符合唐人的审美要求。将民族特色和情怀融入到联珠纹的结构体系中， 形成具有东方特色的植物团案或花卉团案纹样，为后期的“陵阳公样”的形成奠定了基础。

联珠纹汉化的过程中，较具代表性的便是陵阳公纹样，更标志着联珠纹的发展与盛行。 陵阳公纹样是由于其设计者窦师纶被封为陵阳公而得此名。

这一时期的纺织品纹样多呈对称形式，较为华丽精致，联珠纹在形式和内容上也有所变化。例如联珠团案花树对鹿纹锦，主纹是团案中间的对鹿， 此时的鹿从其身上的梅花斑装饰和轻易的体态，可以明显推断出是中国式的鹿，并在锦的正反面都绣有汉字“花树对鹿”。

在对鹿中间镶嵌西域特色的花树纹，使画面形成和谐饱满的视觉效果，表达美好圆满之意，明显体现了纹样中西融合发展的风格。受织锦技术发展的影响， 联珠纹的案环在逐渐变大，循环也在变丰富，多为簇二形、簇四形。

汉化的联珠纹包含越来越多的中国元素和特征，但是其中仍含有异域风情，例如花树纹、兽纹的应用，但寓意不再是原来的宗教神学，多意吉祥美好。 这些都体现了纹样在发展过程中的本土化特色，及深受唐人的喜爱并得以繁荣发展的原因。

由于唐朝时期的封建经济的闭锁以及当时统治者的不作为，社会各种矛盾一触即发，导致安史之乱发生，使唐朝由盛转衰，综合国力从此大不如前。 安史之乱后，使原来聚居的外来栗特民族逐渐四散消失，因此联珠纹在唐中后期大大减少。

另外随着海上丝绸之路的开辟与发展，波斯文化中联珠纹的宗教意义被逐渐弱化，联珠纹在本土化的过程中，更加注重装饰功能和实用功能，以及受到南北方纺织技术的发展和文化的影响， 丝绸纹样也从动物图案转向充满生活气息的花鸟图案，宝相纹和卷草纹开始盛行。

因此 ，联珠纹凭借其纹饰新颖、色彩变幻丰富， 在传统服饰的舞台上一直经久不衰，以及现代装饰中也经常会看到联珠纹的影子，非常受大众的欢迎。