文/文艺范

编辑/小丁

有人曾在书中这样说：

“一个人快乐或是悲伤，只要不是装出来的，就必有其道理。

你可以去分享他的快乐，同情他的悲伤，却不可强求别人怎样，因为这是违背人类天性的。”

娱乐圈中的喜剧人有很多，但真正能称得上“喜剧之王”的演员寥寥无几。

在众多观众的心中， 一定会给“喜剧之王”周星驰留下一个位置。

他也许代表的是一代人的青春，也许是很多正在经历痛苦的人自愈的“良药”。

周星驰的电影大多会是一些无厘头的搞笑，但是所有的喜剧内核是“以小博大”的小人物的胜利。

有人总说： 喜剧的内核是悲剧 。在星爷身上，我们可能发现， 喜剧人的内核同样是“悲剧人”。

那个曾经“不可一世”的周星驰，如今也走到了今天这一步。

周星驰的“隐退”，确确实实是这个娱乐圈中的一大“损失”，那么，如今的周星驰怎么样了？

出生贫寒，但立志成才

看过周星驰电影的人都会有一种感受，为什么他经常出演底层人物的角色。

因为那曾经就是他的生活，他想把自己的故事给更多处于水深火热的底层人民鼓舞。

周星驰从小就出生在香港的穷人区，他家境贫困，父母离异。

他常常不能回头看自己小时候的生活，因为他感受不到太多的快乐。

如果说周星驰小时候最快乐的时光是什么，那就是母亲带他去看李小龙电影的那段日子。

他非常羡慕李小龙的功夫， 儿时的周星驰心中也埋下了一个“英雄梦”。

为了模仿李小龙，周星驰经常一大早起来去打沙袋、跑步。

其实在周星驰的很多电影之中，我们也能看到他都在向偶像李小龙“致敬”的场面。

李小龙对于周星驰来说，不仅是偶像，也填补了“父亲”缺失的那种自卑。

但是周星驰在以后 也没有做成自己心中的“英雄”，而是天生的“小丑”。

高中毕业后的周星驰，曾做过一些文职工作，他并喜欢这种稳定没有挑战性的枯燥生活。

于是，他就开始拉着自己的好友梁朝伟去参加无线电艺员的考试。

令他自己也很无奈的是，自己兴致冲冲地去，没被录取，而陪自己的梁朝伟却顺利通过了。

之后在好友戚美珍的帮助下，成功进入了无线电的夜训班，算是入了行。

和自己的好友梁朝伟不一样，他只能在各个剧组跑跑龙套，演一些微不足道的小角色。

他更是受到了很多人的质疑和打击。

也正是这种打击，成就了未来最好的周星驰。

迎来巅峰，成为票房保障

跑了几年的龙套后，周星驰终于迎来了自己人生的第一个男主角。

1990年，导演王晶相中了刻苦努力的周星驰，让他出演了《赌圣》的男主角。

该电影上映以后，在香港收获了四千多万港元的票房，一跃成为香港年度票房的冠军。

之后， 周星驰的票房号召力能够与成龙、刘德华、周润发等人相媲美。

他也开启了无厘头喜剧的一个新起点，观众对周星驰越来越爱，还给他起了“星爷”的别称。

更为可怕的是，在1992年这一年，周星驰主演了七部电影。

其中那一年香港年度票房排行榜前五名都是周星驰的电影，他更成为了票房的保障。

与别人不同的是，他所饰演的都是生活中的小人物，没有太大的本事。

不像其他演员总是饰演一个超级英雄那般的角色。

但是往往是这种小人物最难诠释，也最容易抓到观众的内心。

从他的电影中， 我们总能看到小人物的逆袭，最后成为战胜敌人的一束光。

周星驰彻底霸占了上个世纪九十年代的香港影坛。

为了在电影中表达自己更多的想法，周星驰开始自导自演。

但在票房方面总是不尽如人意，特别是内地观众所熟知的《大话西游》系列。

好在内地接入互联网以后，众多电影爱好者挖掘了周星驰的“宝藏电影”。

而且那些经典台词和经典镜头，直到现在都难以让人忘却。

其实对于内地的很多观众来说，看周星驰的电影大多是在盗版的光碟之中。

这也是为什么内地的观众总是说欠周星驰一张电影票。

总而言之，周星驰的喜剧总能让人捧腹大笑，又会引发深思。

无论是《喜剧之王》，还是后来的《少林足球》，都是难以超越的“传奇”。

退居幕后，却令观众失望

进入21世纪，周星驰把目光从香港市场转移到大陆市场。

特别是他自导自演的《少林足球》，不仅打破了香港票房记录，还获得众多奖项。

在2003年，周星驰还成为了美国时代周刊的封面人物。

第二年，他自导自编自演的《功夫》强势来袭，更成为了观众百看不厌的影片之一。

但其实， 周星驰光鲜艳丽的背后，更有很多人的谩骂和离开。

很多人说周星驰自己给别人的片酬很少，但是自己拍戏又要高片酬。

其实也能理解，就如现在的人们经常说的那句话一样：穷怕了！

作为导演，周星驰也是尽量满足，但是人的贪欲毕竟是无穷无尽的。

而且和老搭档吴孟达也产生了矛盾，分道扬镳。

一时间，周星驰的谩骂声接连不断，就连六小龄童也跳出来谴责他的《大话西游》。

观众对于周星驰美好的回忆也停留在了2004年，也就是《功夫》之后。

其实《长江七号》也非常好看，毕竟是他亲自参演。

而且他用自己那张小人物的脸庞和气质，呈现出了小人物的生活的艰辛和处境。

但未来总有希望，这个希望永远是我们自己。

从这之后，周星驰彻底转到了幕后，担任制作人、编剧、导演。

对于观众来说依然期待，毕竟那可是周星驰的作品啊。

不光是电影情节，就光是“情怀”就有很多人奔着去了。

从《西游降魔篇》，到《美人鱼》，再到后来的《新喜剧之王》。

虽然票房很高，但是质量上却一点都没有满足观众对于“星爷”的期待。

再看看周星驰的满头白发，观众不由得感叹： 星爷老了，他的电影也“老了”。

巨星总将落幕，回忆依然不止

消费情怀，观众能理解，但是过度消费情怀，也必将把这种情怀推向深渊。

特别是《新喜剧之王》，作为这个“新”，本应该朝着更高、更远的方向迈进。

但是从电影院出来的众多年轻人，只留下一声叹息。

观众这个时候才发现，自己喜欢的是演员周星驰，而并不是导演周星驰。

导演周星驰确实令人失望了。

所以我们可以发现，近几年周星驰彻底“消失”在大众的视野之中。

也许他累了、老了，也拍不动了。

而且观众欠他的电影票，或许也已经还完了。

笔者非常能理解周星驰拍这些电影的原因，毕竟没有人不爱钱，他也是人。

或许他很爱钱，但是他又总是把挣得的钱拿去做公益。

他总是捐钱、捐骨髓和捐学校，在他的脑海，不想再看到更多的小人物为了生计而苦恼。

比起那些在圈内总是耍嘴皮子的人，周星驰却总是在默默地做一些事情。

如果从这个角度来看，周星驰的“隐退”，是娱乐圈的一大“损失”。

从吴孟达去年离世后，我们才发现，我们这一代人的青春回忆也开始一个一个离去。

对于观众而言，仍想看到周星驰出来拍得电影。

如今他已经年过六甲，却还是孤身一个人。

也许天才大多数都是孤独隐忍的，就算不被理解也从来不解释。

在很多粉丝眼中， 他堪称心中的“巨星” ，演得真实，幽默而又风趣。

但仔细想想，巨星也会落幕，也许这种回忆才是最美好的留白。

“结语”：

即使在现在，“周星驰”三个字在一些人的心中依然有着很重的分量。

曾经的他“不可一世”，甚至可以用无人能敌这个词，但终究也走到了今天这一步。

现在的他，已经很少出现在大众面前，奋斗了那么多年，也确实累了。

对于我们，依然很爱周星驰，也很期待着未来他能有着新作品。

如果上天能够给我一个再来一次的机会的话，仍然会对星爷说三个字：我爱你。

如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是一万年！

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