特约文/VanYi·Chow
想想R&B本来就是40、50年代诞生的音乐，而流行永远像个鲜嫩可口的美少女。而某些音乐人却偏生将两者结合，仿似一个70岁老头跟一个17岁少女凑成对。而歌词内容还low到要掉牙，这感觉就像是跟一个70岁的老头*爱做**似的！最典型的描述就是，用肉麻得像牛皮藓一样的词组去描绘一个我爱你的新世界。
举列来说，你不会记得Chris Brown是谁，甚至他长什么样都糊了吧。Britney Spears除开粉丝会跟进她现在的近况，这位所谓的美国昔日天后并没有在大洋彼岸的中国造成什么新闻，我对她的印象除了日益渐老（在她糟糕的生活下，或许说快速变老比较合适）远近驰名的“性感肉体”之外，也没啥特别大的印象了。
长成糊样的Chris Brown
坚守这块R&B阵地的歌手一般都名不经传，它不像Jazz够老够味道，血缘文化够深厚。Lady嘎嘎通过Jazz，成功从流行乐天后转型为音乐天后。你倒是想想她唱R&B，保不准乐评人只会说她除了靠衣着爆红一阵子外，便是别无是处了。所以说，R&B至今仍是过气歌星的标签，唱着它的一般要么已经成了过气歌星，要么就是不愿面对过气事实的歌星。
对于乐坛来说，现在大量的人都涌向说唱，你看那个凭借Hip Hop搞得风声水起的《嘻哈帝国》。因为比起R&B这个不黑不白的家伙，HipHop 简直是个生下来就带音乐天赋的黑人。R&B像个被遗忘的孩子，直到The weeknd出现。他刷新了人们对R&B的认识，去掉了R&B的节奏，歌曲中加入更多的独立摇滚和朋克元素。这时候的The weeknd已经不是在做音乐了，他是创造了音乐。就像Linkin Park，把Rap Rock, NuMetal, Alternative Rock元素放在一起之后简直开创新乐种一样。我知道这个世界上有迷幻摇滚，但是The weeknd却开创了幽幻摇滚。
the weeknd，因发型而被称为盆栽精
我常在想，摇滚歌手都有着一个差不多的大众印象，纹身、叛逆、混乱疯狂美好的*生活性**，也跟现在大众青睐的奶油，阳光，正能量，假积极假叛逆的乐队没什么关联。
而今，乐坛上的摇滚精神死得七七八八，有的只是摇滚巨星。
不过，个人更加认，the weeknd 这把独特又好听的嗓音并没有像“摇滚乐精神”所传述的那样，用撕心裂肺的嗓子吼出一股世人皆醉我独醒，无人理解的痛苦感。他选择让歌曲来发声，告诉你他是认真的，不是来闹着当明星的。他要做的是带回摇滚精神。而他的两首歌，《The hills》和《Earned It》像是分别代表了男女的*欲情**。
《The hills》就是一个没有前戏的男人，歌曲上来就是直接轰炸，不断轰轰轰，听上去是蛮爽的。MV里盆栽精从一场车祸里出来，没有理会嘶喊、推阻的女友，朝圣般向着一座房子前进，进去那所房子，里面躺着个*鸨老**跟*女妓**，这暗示再明显不过了。
The weeknd这个怪异的家伙，总爱在歌里放大堆的*爱性**，来营造一个独特的气氛。所以号称欧美年度色情大作的《五十度灰》怎么可能不看上呢？！（当然了，我习惯把它叫做《入门级别，霸道总裁爱上我》）。所以《Earned It》作为片尾曲真的是棒呆了，成功的制造了SM的危险感，更像两个人在一汪春水里跳探戈，这与《Thehills》一上来就是爆操不一样，《Earned It》让人在这舒适的气氛里充满了压制与紧张感，却偏偏不FUCK，就这样，在前戏里Get the“G”。这才是SM的至高王道！更应该说The weeknd是成功的用一首3分钟的非典型摇滚乐去演奏了一个一小时长的电影。
当然，你可以对着The weeknd喷“这他妈是摇滚！？”。Hey，Babe，听着，纵然世界上战争依然有，但时代已经不再是那个狂躁不安的时代了，愤世妒俗的你也照样成了中年，再疯狂加花的架子鼓与超强震撼的吉他solo，最后也不过是落得Kurt Cobain般认为无人理解而自杀的地步。这时代已经不是谁更加大声地呐喊，便更容易被理解了。
时代之下，正是需要The weeknd这样的“非典型”，用歌曲去表达更多的摇滚精神。
所以，反过来想，摇滚歌迷应该有一个怎样的样子呢。肯定是非典型，什么乱七八糟都有，众生百态。
为什么年复一年，日复一日，总有人在网络上叫嚣着摇滚不死。摇滚从来就没有死过，只不过是不同的时代有着不同的声音。作为摇滚乐迷，不能盲听。《阿甘正传》里当阿甘跑步穿越美国时，他身后也有一群人不明原因地跟着一直在跑，当阿甘停下来说他累了的时候，那一群人发出了一个声音：“那我们怎么办？”，呵，所谓的热爱也不过是盲从。
如Chris Martin所说，摇滚不是一堆穿着乱七八糟的人，扯着嗓子喊着一堆Fuck，也不是给吹嘘得神乎其乎的药丸。
所以，你得确保你不是给这种摇滚氛围圈进去的粉。