爆了，爆了，这部电影彻底爆了。
电影《毒舌律师》成为香港首部票房过亿的华语片。
这不仅标志着香港电影迈进亿元大关，同时也象征着“二周一成”成为历史。
在港片已死的论调下，给香港电影注入了一针强心剂。
然而创造这一壮举的不是刘德华，周润发，张家辉，而是黄子华。
其实香港演员青黄不接的局面一直被大众诟病。
已经60岁的刘德华还在和倪妮扮演情侣。
年近70的成龙还在大银幕上拼命。
如今面世的港片不是扫黑就是扫毒的警匪片，完全没有了往日百花齐放的盛况。
被寄予厚望的谢霆锋、余文乐等中生代更是“不务正业”，不是去当厨子，就是做起了裁缝。
老一辈艺人还在一线不辞辛劳，年轻一代又扶不起来。让港片在华语电影中逐渐边缘化。
可谁都没曾想到，一度被誉为票房毒药，在喜剧片摸爬滚打的黄子华却异军突起。
在香港本地破了《明日战记》创下的票房记录，更是成为开年评分最高的华语电影。
没有枪战追车的大场面，没有各种巨星加盟，它凭什么就这么 豪横 ？
为什么长相并不出众的黄子华被称作“子华神”？
今天就让叉叉跟大家好好聊聊这部黄子华主演的新片
毒舌律师
首先问大家一个问题，为什么《狂飙》中喜欢高启强的人比喜欢安欣的人多？
正是因为大家在高启强身上看到了小人物逆袭的励志故事。
从卖鱼佬成长为黑帮大佬，除了自身，一个没有背景、人脉的无名小辈成长为大佬。
高启强的成长弧光要比安欣更有人情味，更能让观众进入剧情。
其实纵观华语电影，如《五亿探长雷洛传》《跛豪》都是因为“草根逆袭”而受到大众的追捧。
主人公以卵击石对抗权贵势力，虽然现在看基本是天方夜谭，但仍能戳中大多数观众想伸张正义却犹豫不决的痛点。
人生大起大落的这种成长经历，更接地气。
即使到了港片没落的21世纪，周星驰仍能靠《少林足球》《功夫》塑造一个个不起眼的小人物，引起观众的共鸣。
作为香港影视剧的重要组成部分，法庭题材一直佳作频出。
无论是很多80、90后童年回忆的《壹号皇庭》，
还是被誉为天花板的《第三类法庭》。
观众们在享受控辩双方律师唇枪舌剑的同时，也体会到了破案悬疑和法律人伦的双重冲击。
即使是很多犯罪电影甚至是风月片，最后都会给法庭庭审戏留足戏码，可见在香港人的观念里律政戏的魅力。
由于受到英国法律的影响，对香港法庭法官律师戴着假发的形象深入人心。
而《毒舌律师》巧妙地将草根对抗强权，法庭庭审两种题材结合在一起。
黄子华饰演的角色林凉水无论从造型还是名字都是一个十足的草根。
虽然从法学院毕业，并当了大律师二十年。
看着林凉水打官司这么拼命，还混得凄凄惨惨。妻子始终理解不了，甚至还和他离婚。
既然做律师不行他又转行当起了法官。
虽然在断案过程中，林凉水还一如既往发挥毒舌的性格，但外冷内热替经济不好的当事人着想。
尽管兢兢业业干了十年，但看着其他和自己一起上班的同事都出人头地，甚至比自己入行晚的后辈都混得比自己好。
林凉水心态肯定难以平衡，他又重回了律师岗位。
可令他没想到的是，他接的第一单案子就败了。
说起这个案子看似简单实则 暗藏玄机 。
七岁女孩在家中遭受*力暴**导致重伤昏迷，所有证据都指向了女孩的母亲曾洁儿。
可谁想到，曾经是名模的曾洁儿面容憔悴，衣着简朴，根本看不出她曾是叱咤全港的女神。
曾洁尔退隐后成了单亲妈妈，全职抚养得了残疾的女儿。
和其他不幸的女人一样，曾洁尔也会借酒浇愁，这才发生了女儿的意外。
随着孩子的去世让这起虐童案几乎板上钉钉。
可得知自己的刑期即将增加，曾洁尔翻供牵扯出孩子去世当晚她的爸爸曾经出现过。
随着调查的深入，孩子父亲钟京颐的身世也变得复杂起来。原来曾洁尔其实是情人小三，她的男友是个有妇之夫。
钟京颐其实是赘婿，他的正房妻子钟念华更是背景滔天，钟家在香港有着绝对的话语权。
或许是因为相信钟京颐体面的身份，和钟家的势力，让作为辩方律师的林凉水做了错误的判断，证词被歪曲，曾洁尔含冤入狱，被判了十七年徒刑。
正是这件冤案让林凉水身败名裂，可看到失去女儿又被诬陷为杀人凶手的曾洁尔时，林凉水却受到良心的谴责，甚至每天都饱受煎熬。
直到“曾洁尔虐女案”出现转机，需要再次复审时，林凉水做出了正确的判断。
这次不仅仅是为了曾洁尔，更是为他自己，为了所有底层百姓对上流社会发动了一次进攻。
作为一部剧情片，叉叉自然不能透露太多，但是从看过的观众评价中就能知道这部电影绝对配得上这个票房冠军。
小人物逆袭，剧情热血，黄子华演技封神，这部电影“出圈”并不意外
其实早在《毒舌律师》上映之前，古天乐用长达2个月的时间在内地、香港来回奔走才换来《明日战记》8100万票房成绩。
并位居香港影史票房排行榜第一名。
然而在同一年，票房榜第二名正好是黄子华的爱情喜剧片《还是觉得你最好》。
巧的是这部电影同样把故事聚焦在都市的一群平凡男女。
用中国人最喜欢的餐桌文化勾勒出现代人群的爱情、亲情、友情价值观。
在爱情片滥竽充数割韭菜的当下，《还是觉得你好》的真诚赢得了满堂彩。
此片也成为2022年评分最高的爱情喜剧片。
黄子华的两次成功并非偶然。
当更多的导演把视线聚焦在警察、都市白领这些高收入的中产阶级时，却丢掉了老百姓最需要的烟火气。
这一点上，国内电视中“没有穷人”的设定更是被口诛笔伐，显然大家更喜欢看到底层老百姓的真实一面。
所以《隐入尘埃》能出圈。
作为绝对的大男主电影，黄子华几乎是以一人之力撑起了《毒舌律师》的几场重头戏。
比如影片结尾他长达数分钟的番慷慨激昂的司法公正言论，更是将观众情绪烘托到极致。
以钟念华为代表的上流阶级，
她甚至为了去世的爱犬伤心，并设立基金怀念。
可面对丈夫的私生女时，她却毫不留情把一个七岁的小孩打成重伤。
一直生活在钟家阴影下的钟京颐为了不给女方家族抹黑，丧心病狂地杀死自己的亲生女儿，为了掩盖真相，他睁眼说假话，作为伪供，将陪伴多年的情人送进监狱。
可谓冷血至极。
对于主角林凉水来说，为了赢下这场案子，他顶着巨大的压力，甚至被钟京颐困住，以此错过开庭时间。
法庭的观众席上，除了林凉水的几个朋友，其余都是钟家的人马，他们已经猖狂到当着法官面告诉钟京颐怎么陈述证词。
正是由于为富不仁和小人物逆境中生存让《毒舌律师》戳击了观众的痛点。
其实在这些年饱受疫情、经济低迷折磨的观众来说，这种情绪宣泄最能引起共鸣。
观众喜欢看到黄子华代表的底层民众对有钱有势的富人阶级进行挑战。
其实纵观《毒舌律师》还是走了港片惯用的大状洗冤录的套路。
最被观众熟知的如《审死官》《九品芝麻官》等片都是这种前半段喜剧后半段悲情的打官司戏码。
这种故事也最脍炙人口。
除此之外，关于职场的同事关系，更是映射了无数打工人工作的辛酸，难怪他能出圈。
从票房毒药到子华神，黄子华成了如今港片的顶流
说起黄子华，他和周星驰有很多相同之处：
学哲学出身的他留洋归来就扎入神仙打架的香港娱乐圈。
纵然在娱乐圈摸爬滚打了十几年，并做过剧组打杂、电台dj助理，话剧团的小演员却始终郁郁不得志。
黄子华虽然也出演过很多电影，但是多是男配角。
在《呆佬拜寿》《战狼传说》等片均能看到他的身影。
即使是做主角，票房也差强人意，因此他甚至被戴上了“票房毒药”的称号。
电影不行，黄子华又转战电视剧领域。
《状王宋世杰》《栋笃神探》成为不少观众的童年回忆。
虽然影视剧领域喜忧参半，但真正让黄子华成为粉丝口中“子华神”的注定绕不开他创办的单口喜剧 栋笃笑 。
这种类似于单口相声、脱口秀的表演方式，将黄子华的喜剧才华发挥到了极致。
借古讽今，黄子华发挥了咸湿辛辣的风格，在香港地区影响极大。
但由于坚持粤语文化圈导致黄子华在内地市场影响力只局限于两广地区。
这让黄子华在普通话占主导的华语娱乐圈影响力辐射有限。
相比周星辉的才华横溢、天马行空，黄子华却更像是一个市井小人物，时而癫狂、时而咸湿。
平时猥琐但在关键时刻又能挺身而出的香港小男人。
巧的是，作为影响香港喜剧最重要的两位人物，周星驰和黄子华在1990年来到人生岔路：
周星驰凭借《赌侠》晋升一线，而黄子华却心灰意冷暂别娱乐圈，两人的身份天差地别，这一下就足足有32年。
对于大多数人来说，黄子华最被人知晓应该还是2004年香港金像奖上那句著名的“爱国宣言”。
当大众还把目光聚焦在刘德华、古天乐、张家辉的时候，黄子华早就在香港本土生根发芽，成为了“子华神”。
就像是很多港剧中反复提到那句台词一样：
做人呢，最重要是开心。
正是由于天生乐天的性格让黄子华厚积薄发，成就了如今的记录。
《毒舌律师》并不是个例，它的成功为一味还在追求枪战动作的电影同行指明了新的道路。
黄子华真的成了港片的救世主。
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