电影是被创造以来，最伟大的展现人类精神世界的一种表现形式。在奔流的人类历史的长河中，每时每刻发生的事情，如一朵朵涌现出的浪花，不知会被谁所采撷与收割，最终搬上荧幕，将最美最精彩的时刻展现给大众，让人们领略时间的真正力量。
对于伊朗导演阿斯哈·法哈蒂来讲，最神奇的时刻莫过于大概几年前柏林的一个夜晚："几年前，我在柏林创作剧本，突然听到外面传来伊朗的音乐声，就在我隔壁。我努力控制自己不去想起伊朗，但是我做不到，那里的人和事已经深深的在我心中打上烙印。那段时间，无论是大街上还是公交车上，我都在想起伊朗。最后我回去了，开始创作《纳德和西敏》的剧本，也就是获得奥斯卡大奖的伊朗电影《一次别离》。"
这个叫做《纳德和西敏：分离》的剧本很快就拍成电影，一共投资了30万美金，讲述的是纳德和西敏这对伊朗的中产阶级夫妇，因为移民问题产生分歧，妻子西敏从考虑女儿未来教育的角度出发，坚持要移民，而丈夫纳德不愿意移民，不愿意离开伊朗，因为要照顾患有老年痴呆症的父亲，两人各执一词，僵持不下。在签证还有40天到期的危机时刻，西敏不得不向法院提起离婚诉讼。在等待法院判决的期间，西敏离家独自居住，纳德只好找来一个叫做瑞茨的护工，帮助照料父亲，还有做一点家务，但"最重要的是让他按时吃药"。
但某天丈夫纳德回家后发现，父亲被绑在床上。护工回来后，两人发生争吵，情急之下，纳德推到了瑞茨，导致瑞茨流产，最后纳德被护工告上法庭。西敏卖掉娘家的房子，和纳德一起来到瑞茨家道歉和解，但事情再一次发生了变化。
"分离"与"别离"
电影中文名翻译为《一次别离》，有失于轻浮，因为视角仍然停留在纳德和和西敏离婚这件事上。这样一部讲述家长里短的电影，能够从柏林的金熊奖一直收割到奥斯卡的最佳外语片奖，在全世界范围内引发潮汐一般的共鸣，是因为早已经不再局限于家长里短这个层面了。
原片名中"分离"两个字，道出了这个世界正在发生的一些现实。别离是柔软的，粘稠的，虽然是被动的，但仍然还在期待那声甜蜜的呼唤。别离是藕断丝连的主动行为，从离别的话说出口的那一刻开始，就做好了回转的准备。
而分离是被动的、残酷的，虽然有感性的一丝不舍缠绕在中间，但分离是不容质疑的客观行为，就想地壳的变迁、气候的冷暖、潮水的涨落。
阿斯哈·法哈蒂说的分离更像是细胞的分裂，就像一个事物走到了一个临界点后的必然行为，这个世界正面临着裂变后的重组，一些角质的东西在脱落，一些新的生命体在生成。比如传统与现代思想的裂变。
伊朗的分崩离析：传统与现代
在影片中，妻子西敏坚持移民，面对法官的询问必须移民的原因时说了一句："我不想让孩子在这样的环境中长大"，当法官再次质问"什么样的环境"时，她又默不作声。丈夫纳德不愿意离开伊朗的原因是，为了照顾患上老年痴呆的父亲。是的，这个老弱、迟缓、糊涂的父亲就是西敏所说的环境，既是这个家庭的环境，也正是伊朗此时的社会大环境。
面对这样的现状，在伊朗社会内部，也如一个家庭中的西敏和纳德一样，分裂为两种态度，一种是西敏这样坚决离开，去寻找更好的生活，一种是纳德这样想留下来照顾重建的。西敏说，"他爸患有老年痴呆症，连儿子和周围的人都不认得，所在在他身边的人是你还是别人，有区别吗？他认得你是他的儿子吗"，纳德回答，"但是我知道，他是我的父亲"。
在伊朗森严的传统中，当一个女人，如西敏，不肯再做打扫房间、照顾卧床的老人这类生活中很细碎的事情时，她就等于站在了传统的对立面。但纳德并未像传统丈夫那样暴跳如雷，而是找来一个护工，充当了传统妻子应该负担起来的一部分事情，相对于妻子的坚决，纳德更像是一个中间派。他们都抱持着一个对方绝对不可以拒绝的理由，互相对峙。妻子是为了孩子更好的教育，她更注重未来，丈夫是为了父亲，他看重的是过去。
还比如西敏和瑞茨的头巾。西敏也是戴头巾，但她的头巾不再和瑞茨的一样，是纯正的黑色，而是彩色，就连佩戴的方法也只是随意的搭在头上，露出面部和头发。而瑞茨不但是全身都是黑色，就连头巾也尽量将头发和颈部都遮挡的严严实实，有时候甚至需要用牙齿咬住，去抵挡微风的吹拂。当一身黑色罩袍的瑞茨，在滚滚地方车流中穿行的时候，伊朗社会的传统与现代之间的断裂，从没有这么哀伤而决绝过。
影片最后一幕，本来是一家人的纳德和西敏，站在法庭的走廊中，等待法官的判决，她们中间隔着一道心知肚明的玻璃门，一切都是可见的，一切又都是难以逾越的。在他们身后，是更多的伊朗人民，或站或坐在了遥遥相对的传统与现代的玻璃门两侧。每个门里面，都运行着一套有条不紊的生活秩序，看似毫无隔阂但又分明格格不入。
这种传统与现代的分裂，如此细微而又如此深刻的渗透进伊朗社会生活的每一个细节里，像是一去不回的大潮，那些有所坚持的人和有所追逐的人，既像是螳臂当车，又像是飞蛾扑火，未来，从没有像现在这样不可触碰、不可预见、不可捉摸，不可想象。
伊朗的分裂：上层阶级与平民百姓
伊朗社会，正在分裂的还有阶级。
纳德和西敏的女儿还有两个星期就11岁了，西敏坚持移民，也是为了给女儿提供一个更好的环境，在母亲为女儿争取更好的环境的法庭走廊中，西敏的女儿在背诵课文，"在萨珊王朝使其，人们被划分为两个阶层：上层特权和普通阶层。"她的外婆在一旁纠正说，是"平民百姓"。这个时候，处于镜头另一个角落里的是护工瑞茨的女儿，正在一板一眼的学着西敏的女儿背诵。在这一刻，从萨珊王朝沿袭而来的阶级问题，重新烙印在现代伊朗的身上。
纳德和西敏是伊朗的中产阶级，他们有自己的车子和房子，有一个相对偏上层社会的工作，家里摆放的是钢琴、桌上足球这些现代设施，讨论的都是尊严、移民、未来这些词汇。而护工瑞茨的丈夫是一个修鞋匠，"在一家修鞋将铺任劳任怨的干了10年，结果像狗一样被踢掉，他和他们打了一年官司，结果不了了之"。
所有，他的妻子不得不在怀有身孕的情况下出来去给富裕人家做护工，而且还得要随身带着和雇主女儿年龄差不多的女儿。大家看似都很有礼貌，维持着一个稳定的生态结构，瑞茨称呼纳德为先生，纳德称护工瑞茨为女士。
但当女儿的家庭教师到访后，细微的裂纹如瓷器上的伤口一般醒目。纳德下班回家，对和他打招呼的护工，连看都没有看一眼，只是敷衍的说了一句"女士"，就直奔女儿的家庭教师，主动打招呼"贾哈伊太太"。
这些阶级的裂缝看似细微，其实无孔不入，在纳德和护工吵架之前，纳德的疑问是，家里的钱少了，顺理成章，他将怀疑的目光投向了护工。钱的数量，成为了一个社会阶级的区别标志，进而阶级差别被暗暗替换为道德的高下。钱，成为了这个世界的硬道理。
但这仍然不是最可怕的，最可怕的是，在纳德夫妇和瑞茨之间，越来越不可逾越的沟壑，最终还是无缝移植到了下一代。在《一次别离》中，纳德的女儿和护工瑞茨的女儿一起在玩桌上足球的一段，是整部电影中最温暖的画面。
那个时候，她们还沉浸在人为蒸馏过的童年时光里，那还是一个漂浮着彩色气球的世界，但随着她们的父母用各自的谎言去自卫和攻击发生后，那个彩色的世界开始坍塌，她们只好退守到只能属于自己的黑白格子里。
当纳德的女儿在法官面前帮助父亲圆谎之后，当护工的女儿刀子一样的目光，射向了和她一起玩足球游戏的玩伴后，伊朗的孩子各自完成了自己残酷的成人礼，一个从萨珊王朝时期就被沿袭而来的阶级咒语，再一次完成了真实的流转。
伊朗的一次别离：宗教与信仰
《一次别离》中的分离，也是宗教和信仰的分离。
影片中，出现了两次手按《古兰经》发誓的镜头，但有人选择拒绝，而有人选择撒谎。支撑一个国家，一个名族最重要的信仰，在这一刻丁卯松动了、摇摇欲坠。瑞茨那个几乎走投无路的丈夫，采用的是一种近乎自残式的方法，想要到那笔赔付款，好改变家庭的生活状况，比如在《古兰经》面前撒谎，要罪孽都降落到他的头上。
但那个中产阶级的温文尔雅的纳德，教育女儿一定要写正确答案，哪怕得罪老师，但他自己在面对不说谎就要被送进监狱的情况下，选择了在从始至终以来内心坚定的信仰前撒谎。一个体面的人，选择了教义不可饶恕的撒谎，一个凄惨的人，也选择了教义不可饶恕的撒谎。谎言，是他们不约而同的选择，背弃教义，也是他们不约而同的选择。
这一刻，《一次别离》用实景拍摄、自然光效、旁观者视角，雕刻出属于伊朗又涵盖了整个世界都在发生的现实。
不是他们抛弃了自己的信仰，而是他们拥有了新的信仰，如利益。纳德教育女儿可以牺牲成绩这种现实利益，去坚守内心，但在更为现实的利益面前，他抛弃了内心。这是导演阿斯哈·法哈蒂在真实地在其中生活过，又真实地远离过那种生活之后，才能生出的深入骨髓的反思和自省。曾经不可夺走的信仰，变成了一种取舍，这个社会开始失去思想和灵魂，患上了老年痴呆。
纳德的父亲失去了记忆，无法照顾自己基本的生活起居，但在西敏要离开的时候，抓住她的手，一直不放。
阿斯哈·法哈蒂的《一次别离》展现的就是这种似是而非的变化过程，他用伊朗社会茬口新鲜的横截面告诉我们，伊朗社会走到今天，呈现出用语言根本无法穷尽的多棱镜像，不是西化后的变异，而是现代化的必然结果。
《一次别离》说的是地域与名族内部涌动的冰与火，但全球观众都感同身受同样的冷与热，一对夫妻的婚姻危机，暴露了伊朗社会暗流涌动的深刻变革，而伊朗社会面临的悸动，正在全球各个角落深处，如熔浆一般奔涌、溢流。这个世界最有魅力的差异化部分，正在以肉眼可见的速度被填平、被整肃、被涂抹。
当年冒险家和叛乱者集于一身的大航海家们，冒着生命危险，穿越过凝结着死亡气息的风暴和恶兽盘踞的岬角后，撞见的那个地平线另一端隐隐起伏的海岸线，正被一种叫做流行文化的试剂和一种叫做全球化的溶液，腐蚀了最初的曲线。那些曾永载史册的瞬间，和正在发生的无数瞬间，被闪电照耀过，我们看见的和我们滑向的，是两个语义迥异的世界。
我们正站在回不去也走不出的时间巷道的转折处，神明的烛火，曾照耀过去和未来，像是一个曾经允诺但还没有兑现的黄金城。我们用诗歌气息微弱的呐喊，用电影明灭相见的叹息，去照亮，去挖掘，去等待历史的回声。