上个世纪80年代末，默默无闻的小子周星驰，当年还叫星仔，在李修贤的力荐下以《霹雳先锋》这部电影一炮走红。并且获第25届台湾电影金马奖最佳男配角奖。而真正他成名的是1990年的《赌圣》,这点电影虽有点模仿前作《赌神》之嫌，不过也堪称经典，影响也是比较深远，堪称穿越剧的鼻祖。周星驰以这部电影而被人广而所知，并且开创了周氏无厘头搞笑的先例。
随后一发不可收拾，以1992年为例，因香港当年度十五大卖座影片中周星驰占了七个，并且前五名被周星驰包揽，周星驰也连续第三年彻底占领了整个香港市场，其后更是凭又一次打破票房记录的《审死官》获得亚太影展影帝大奖，这个记录至今无人能破，后人也难以企及，力压当年成名多年的成龙和周润发，一时风光无限。成名后周星驰与周润发、成龙并称‘双周一成’。他们是当时最有力的票房保证，基本只要是有他们三个的名字，票房数量肯定不少。香港年度票房冠军都是他们三个轮流拿。随着时间的推移，他们的辉煌时刻已经过去了，成龙和周润发的电影渐渐失去了观众的热度，但反观周星驰却一直火爆，只要是他主演的电影观众就肯定埋单，火爆了一段时间后他的电影也越来越少，基本几年才出这么一部，有人说他是饥饿营销，不过他的电影质量却是非常好的，是靠能力来说话的。
周星驰电影的角色大多数演的是小人物角色。电影的故事一直围绕着小人物的成长而碰到的各种挫折这两个对立面，高明之处通过喜剧表达对现实的无奈和命运的捉弄。周星驰直接用“摄影机笔”在胶片上书写自己的成长经历，这种排除了各种隐喻和象征的手法，毫无保留地呈现了一场周式风格的“白日梦”。很多比如那个让人在大笑之中感动的《望夫成龙》、心地善良的《小偷阿星》，还是《喜剧之王》中对演戏痴心不改的“死跑龙套”尹天仇、《功夫》中那个落魄的练武奇才，无一不是为生活所迫、尝尽人间冷暖的小人物。
周星驰有些电影的主角，有一些是历史名人，看上去都是光彩照人的，不过去掉历史光环，就把他们打回了原型。江南才子唐伯虎、民间英雄苏乞儿、铁面无私的包青天，在周星驰的还原之下，或荒诞不羁，或目不识丁，或贪心十足，总之这些历史名人，周星驰通过自己的手法，把他们还原成普通人，而普通人就有缺点。扮演小人物，或者将大人物“小人物化”的扮演，是周星驰电影角色的一大亮点。他在接受媒体采访时也说过，自己就是要演小人物，因为他就是小人物，或许在他眼里或者没有什么大人物以及小人物之分，因为同样都是人都有人身上固定的一些缺点，在他心中或许每个人都是平等的，不会因为你是谁谁谁，而对你献殷勤，也不会因为你身上某些缺点而嘲笑你，这点从他的电影里面就可以看的出来，许多其貌不扬或许还有些丑的人，在他的电影里面一个一个的出现。
星驰从小的家里就很贫穷，曾生活在类似于猪龙寨似的社区里。站在走廊里向下看，要么是夫妻吵架，要么洗衣做饭。而在《功夫》电影里面也恰好体现出来，这些都是真实的，都是根本自身的经历而通过电影给表现出来，怪不得我们看《功夫》的时候，看到酱爆刷牙，包租婆打包租公，有人看报，有人洗澡这一幕一幕都感到特别的真实。而在《功夫》里的主人公从小有一个梦，希望自己有一天能学到绝世武功除暴安良，而后经历了九九八十一难最终打到大魔头”火云邪神“，最终还是成为一代宗师，而后自己又开了包子店；《少林足球》里的男主角是一个捡垃圾的，然后在某个奇遇下，也通过坚持不懈成为了知名的足球明星，最后和赵微又回到那个地方。电影中从幻想到实现梦想，再到回归本来，或许表达的是草根人们对梦想的执着。他们都有自己理想，并且为这个理想不懈努力。
周星驰的电影伴随了度过了整个童年和少年，在我们这一代的人心中留下了许多不可磨没的美好回忆。电影长江7号是周星驰出演的最后一部电影，而令人意外的是周星驰在片中你以往风格大不一样，缺少了许多幽默，搞笑，无厘头。而是带有一种“教育”色彩在里面，居猜测也许是小时候的原因，周星驰从小是由母亲一手带大的，在他小时候，母亲在他心里或许是唯一的心灵支柱，而父亲在他心里是一个不负责的人，所以导致他从小就缺少“父爱“，而他在<长江七号》里面扮演的却是一个非常称职的父亲，对孩子那种无微不至的爱，现实中没有得到的，或许通过电影叙述来表达自己心灵的那份缺失，在某方面也弥补上这份伤痛。
- 周星驰的电影从少年《霹雳先锋》到中年的《长江七号》,里面的不同年龄段对应的不同思想境界的电影都演到了，唯独缺少老年的，如果可能的话，周星驰可能还会再拍一部电影，而那部电影将会是“星爷”最为经典的。