热爱京剧的人都知道那个群星璀璨的时代。对京剧现状恨铁不成钢的朋友肯定无数次追问那个时候为什么可以名家辈出。大托尼认为还是人才培养的原因所致。
京剧既然能被称为“国粹”，能百年间名家辈出，就说明一个多世纪以来，京剧人才源源不断。大托尼觉得这才是关键的因素，也就是之前多次强调的那句话——最重要的还是人本身。大家只要看看NBA背后的人才机制，就明白美国篮球长盛不衰的道理了。
那么早年间京剧是如何培养人才的呢？套用足球界的一句话，国剧的“青训”是怎样进行的呢？一般的大剧院晚上肯定是灯火辉煌，美轮美奂，黄金时段当然是名家名角的戏码了，但是在白天，这所剧院也不闲着，干嘛用？让年轻演员登台演出。那位说不怕赔了吗？大托尼告诉您，赔了也得这么干。因为必须要有传承，必须要有年轻人顶上来，而年轻人提高最快的办法，就是现场演出！老艺术家往往都会告诉您，师父在家里给你说一百遍，赶不上你自己到场上感受一遍。所以当时，宁可赔钱，也要给年轻人登台亮相的机会，因为“可持续发展”比什么都重要。很多京剧名家都是这样的“青训”出品。评书名家连丽如先生课徒的方式，也是到现场说书。这一点，可以说通行古今中外。今天的百老汇也如是，好苗子都是在现场磨炼出来的（虽然场地会非常小）。
再说说今天的戏曲教育。一方面，今天的戏曲学校舍弃了旧时戏校的一些陈规陋习，但也应该指出“倒脏水把孩子倒出去”的一面。戏曲教育不可能脱离当今国内教育的大环境，换句话说，当今高校中的一些坏现象，自然也传播到戏校里。比如，让无数在校生丧失锐气、浑浑噩噩的“御宅族”文化……据说今天的戏校里也出现学员到中午12点还没起床的现象了，不知每天天没亮就到树底下、城墙根喊嗓子练功的祖师爷们作何感想。老的陋习没了，新的陋习来了，因为规矩没了。
对此忧心忡忡的谭孝曾先生出过一个得罪人的提案——调整专业艺术院校的放假制度。当今国内专业艺术院校和其他普通院校在假期方面木有区别，一年中的周末、国家法定节假日和寒暑假占了170天左右。也就是说一年有一半的时间，戏校都在放假。在这期间，学生是否自律，全看人品。大托尼认为谭先生的提案不无道理，既然已经是专业学员的身份，就不该适用普通高校学生的管理制度。如果运动员半年训练半年放假，成绩肯定惨不忍睹。NBA是有好几个月的休赛期，但是大部分有职业精神的球员是不会让自己在休赛期“放羊”的。
大托尼唠唠叨叨说了这么多，就是想说明一点。京剧的兴盛，在于人才培养，京剧的低潮，同样在于此。“青训”的重要性对于哪门艺术、那个领域都不言而喻，不论是京剧、是百老汇、是NBA、还是欧洲五大联赛。
