尊龙，提起这个名字，不知道有多少人听过，有多少人了解。在上个世纪九十年代，在中国电影发展的黄金时代，尊龙是与张国荣齐名甚至更甚于他的存在。然而时过境迁，今日众人只知晓哥哥，而却无人忆起那个有着欧美长相的倔强男人。
看尊龙的长相，眉眼深邃、鼻梁挺拔，像是混血，而事实上他的父母无从得知，他是个孤儿。1952年尊龙在香港出生，原名叫吴国良，自打生下来起，他就没有见过亲生父母，被丢弃给了一个香港的老太太，老太太身带残疾，自己已经过的很贫困了，更无力抚养他。于是被打骂成了小尊龙童年的日常。
生活所迫，老太太甚至动了想遗弃他的心思，有一次，老太太将他扔在香港的巴士站，他知道这意味着什么，但也不哭闹，就静静的望着老太太，两人对视良久，最后老太太还是于心不忍，牵着他的手回了家。长大后，尊龙依旧很感激她，慢慢理解了她的不易，明白了她的痛苦，一直养她到过世。
那个年代的香港，穷人家的孩子自小就送去学本事，跟着师傅学，不仅给未来一个好出路，最重要的是管饭吃。尊龙也不例外。
七岁那年，他被送进春秋戏院学艺，戏班子里小孩多，并且都没怎么读过书，市井气息学的也快，见尊龙没有爸爸妈妈，长得还不像黄种人，孩子们就骂他*种杂**，因为这些辱骂，他就跟戏班孩子打架，打完没钱去医院，只能到裁缝那缝了七八针。
有一次师傅给他肉吃，但是因为从小没怎么吃过肉，沾了荤腥不舒服，他吃吐了，于是又被打了一顿。挨打的日子成了家常，这样卑微的活着是尊龙整个童年和青春的写照。
人生的转机在17岁那年，一对美国夫妇资助他前往美国，继续学习表演、武术、舞蹈等项目。只身一人在异国他乡，没有背景，也没有任何人可以依靠。
在好莱坞打拼的那些年，尊龙一直活动在百老汇的舞台上，不同于电影可以剪辑可以重来，舞台剧一演到底，这使得尊龙养成了对艺术苛责到完美的态度。他学会了自己编曲编舞，也同时可以担任舞台剧导演的职位，一切的努力结晶成了两次荣获美国舞台剧界最高奖——奥比奖最佳男主角。
到这时，生命似乎才有了它本身存在的价值和意义，尊龙把自己的英文名字改为Lone，既与中文名的“龙”谐音，又表明自己孤儿的身份和生活的孤单，有人曾经告诉他“万物之灵以龙为尊“，于是他给自己起名尊龙。自此，吴国良随着苦难的过往不复存在，尊龙开启了他的真正人生。
之前尊龙一直在美国发展，演过数不清的电影配角，直到32岁才担任真正意义上的男主角，也算大器晚成中的典型。
后来又因为电影《龙年》中的出色演技，被奥斯卡金球奖所提名，要知道迄今为止，华人获得该项提名的只有尊龙和章子怡。这时的尊龙火了，只是他的火仅限于国外，国内仍然鲜有人知晓他的名字，直到《末代皇帝》的出现。
在中国的影视剧中，对于皇帝的角色刻画有着过度的偏爱，上下五千年的封建王朝，数千位皇帝无一不被演进艺术的剧本里，形形色色间，能被记住的寥寥数计，而因皇帝演到世界皆知的，仅尊龙一个。
1987年的电影《末代皇帝》塑造了帝王方向的影史传奇，也塑造了尊龙的独一无二。说来也有趣，这部讲述中国清朝最后一位皇帝爱新觉罗溥仪一生经历的经典佳作，是一个意大利老外拍的，并且整部片子的对话是纯英文。可能看起来有些不伦不类，但其影史上的位置却不容置疑。
这是第一部被中国政府许可在故宫取景的故事片，而且是完全清场移除护栏的取景。不同于时下在横店或哪儿搭个棚就能扮皇宫的敷衍，《末代皇帝》所有的景都是真实的故宫再现，这种真实所带来历史的沉重感，在片子里从头到脚贯穿。
也许是出于对电影大师的尊敬，中国人第一次没有对电影内容做出任何限制。尊龙有幸参与了这些第一次，也成功以男主的精湛演技为其添光加彩。
尊龙是导演贝托鲁奇面试的第一个男主角，但是贝氏不相信这个男一号会来得这么容易，所以又在美国以及亚洲地区寻找了很长一段时间，最终，他还是回到了尊龙身上。许是尊龙身上的温润儒雅是贝导需要的，许是尊龙对艺术的敬畏打动了他，尊龙成为了电影里溥仪。
尊龙诠释的溥仪是从青年出场开始，被关在紫禁城的天子与世隔绝，任由贴着琉璃瓦的大红墙外枪声连天，任由那些混乱的哀怨的民声彼伏，他在墙内依然数十年如一日过着刻板而规矩的生活。
接受到西式文化教育的他想反叛想挣扎想改变，从剪去封建象征的辫子开始，尊龙把这种决绝透过眼神表达给观众，他用了四年半揣测清楚溥仪的内心，似乎他就是溥仪本人。
从被带到东北称为日本人的傀儡皇帝，到被认定为*国卖**贼进入监狱，再到出狱后买票进故宫看看自己的家。
尊龙身上能清楚的看到桀骜的少年气、不甘的中年情、磨平的老年心的变化。一个人演绎另一个的一生，尊龙做到了，关于孤独，关于流离，关于命。他用艺术的手法刻画着人物的灵魂。
与贝托鲁奇的合作也许是尊龙演戏生涯中最顺心的时光，两个人都对艺术有着极大的追求，尊龙可以肆无忌惮的和导演讨论自己想要的呈现方式和效果。在合作过程中遇到懂彼此的人是多么难得，可爱的意大利小老头用西式的光影理念和悲剧创作手法展现一个时代，固执的中国演员用儒雅的举止和委婉的细枝末节表达人生的跌宕起伏。
这部电影的拍摄期间，不仅是拍摄地点和行政规定上有所突破，连戏外也创造了不少首例。由于尊龙之前在好莱坞的名气，《末代皇帝》拍摄期间，甚至有不少日本粉丝不远千里来到中国探班尊龙，甚至还送给他亲手织的毛衣，算是开辟最早跨国追星的典范。
《末代皇帝》获得了奥斯卡九项大奖，是第一部PG-13级的奥斯卡最佳影片。凭借这个角色，尊龙获得了1988年金球奖“最佳男主角”提名，成为唯一一位两次提名金球奖的华裔演员，也是第一位登上奥斯卡颁奖台的华人男演员，一时间在国际影坛声名崛起，炙手可热。
也因为这部电影，使得国内外各类优秀导演向尊龙抛出了橄榄枝，包括像《伯爵夫人》和《艺妓回忆录》这类的大制作都曾经邀请过尊龙，只可惜被他推掉了。
同时，尊龙还被选为首位担任劳力士表的亚裔广告代言人，是多大的声誉才会使劳力士做出这个决定，让这个充满魅力，但是是黄色的面孔来诠释ROLEX，即使到了今天，也并未出现过第二个华裔代言人。
《末代皇帝》不仅为尊龙的演艺生涯带来了无比辉煌的成就，也带来了尊龙为数不多的爱情绯闻：关于他和剧中婉容皇后的扮演者陈冲。
事实上，尊龙结过婚，1972年他在上学的学校遇到了华裔少女Nina Savino，爱情到来的顺理成章，而六年之后因为性格不合和平离婚，两人十分低调，加之隐私保护的很好，关于这位女士的个人信息，直到多年之后才被爆出。
离婚后，尊龙一直孑然一身，但面对这么优雅帅气又神秘的东方男人，总会有女性不由自主的追随他，曾经有位与尊龙合作过的外国女演员，直言想要和他生个孩子，甚至表示孩子不用尊龙照顾管理，但尊龙拒绝了。他自己是孤儿出身，比任何人渴望完整家庭的温暖，他认为自己太过自我，没有信心能当好一个父亲。
孤独似乎成了尊龙摆脱不去的印记，但后来有记者问到有没有爱上谁过，他提到了陈冲。两人缘起《末代皇帝》，一同以颁奖人身份登台奥斯卡，后来还有一起合作过作品，可惜的是，陈冲最终嫁了他人，隐约间仿佛印证了溥仪和婉容离婚的结局一般。
对于这一段爱情，尊龙自己的表述是：“我对她很好，她对我也很好。我们的爱好也很像。陈冲一直是我的天使，但是她嫁给别人了。因为我没用嘛，我让她跑掉了。”
虽然是一个人生活，但尊龙却说自己一点都不孤独，有狗、有鸟在家里，他要亲自照顾它们，加上经常到访孤儿院，大爱的温暖对于这个艺术家而言，足以遮盖个体爱情的遗缺。
演《末代皇帝》时的尊龙35岁，已到中年，按理说应是立业的好年华，《末代皇帝》之后，本该沿着影帝的路线辉煌下去，而似乎像他所理解的溥仪可怜又孤独一样，尊龙接下来的人生宛如遭受了“末代”的诅咒。
1991年陈凯歌导演和徐枫筹备电影《霸王别姬》，当时认定两个出演程蝶衣的演员，尊龙和张国荣。
张国荣因为档期原因，于是敲定了有京剧底子外形也非常符合的尊龙来出演。当时的尊龙正值大火之际，片酬高达1000万，可最终这么高的片酬也没能留住他，拍摄中途因为双方意见不一并且制片方利用尊龙炒作、不尊重演员等等原因而使得尊龙辞演。
当时的国内物资较为匮乏，加上天气干燥，为了保持精力拍戏，尊龙想准备些维他命和润肤油，从国外空运回国，以保证良好的面貌状态工作。便就此事跟制片人进行商议，结果而制作人徐枫却认为他十分麻烦喜欢找事儿，甚至还向媒体变本加厉的大吐苦水说尊龙难搞，以至于他在业界被扣上“耍大牌”的帽子，
陈凯歌也在每次和尊龙讨论剧情时显得不尊重和不走心，不仅认为尊龙的艺术探讨是在“闹”，还固守着自己的大概念不肯听取意见。
有一次尊龙在完成自己其他工作回房间后，打电话给陈凯歌确认下周是否需要过去片场。结果陈凯歌的第一句话是：“你知道现在几点吗？现在是凌晨两点！“并且还让尊龙不要再闹了，态度显得十分厌烦。在几番磨合无果的情况下，最终尊龙放弃了这部剧，张国荣取而代之。
这场事件甚至在制片的策划和媒体的添油加醋中，成了“尊龙凌晨打电话骂陈凯歌”的舆论导向，导致其在国内名声一度将至谷底。
离开《霸王别姬》的尊龙出演了另一部与其类型相似的电影《蝴蝶君》，同为中国题材，同以京剧作背景，时代都涉及*革文**，甚至连片中的结局都如此相似：怀有爱情的人光荣地死去，被爱的人继续卑微地过活。
但不同的是电影外的结局，《霸王别姬》无数奖项压身，风光无限；《蝴蝶君》倍受争议，上映后引来如潮般恶评，随即湮没。更有影评家将《蝴蝶君》作为《霸王别姬》的反面教材进行批判。
之后的尊龙便逐渐销声匿迹，即使接了电视剧的邀约，却也未曾溅起水花。他的辉煌也就此停留在了《末代皇帝》，停留在了那个结局落寞的溥仪身上。
但这样的落魄下场却是尊龙自己选择的，在《末代皇帝》过去的17年后，他第一次回国拍戏，也就是那部被众人批评的和李玟合作的癫狂喜剧《自娱自乐》时，为了专心研读剧本，美国CNN的记者专程来华对他进行访谈，被他拒绝；杨澜请他专访，他拒绝；中国电影博物馆请他留手印，他依然拒绝。
或许是性格使然，孤儿出生的尊龙自小吃了太多苦，也造成了他敏感、缺乏安全感、精神洁癖和重度完美主义的性格。他对艺术的追求远远大于名利，每次拍戏都会与导演进行争执，他希望自己做完美的艺术家，而更多时候导演需要考虑商业价值，这样的来回多了，他也就逐渐拒绝了邀约，隐归加拿大。
即使尊龙十分热爱中国，多次表示想回中国发展找到自己的归属感，但中国娱乐圈却没能赐予他多余的机会。
观众的忘性总是很大，一批接一批的新人，一部接一部的作品，中国影视行业缺了谁似乎都能完整的运转下去，尊龙悄无声息的过着没有光影机器围绕的生活，或许在这样的平淡中，他的精神世界，他的艺术信仰才是最干净纯粹的。
2012年尊龙回北京看崔健的演唱会，有一段关于他的采访，他说人到了50岁以后他的脸就是自己做出来的，都是你自己经历的痕迹。谈吐间能看到这位艺术家灵魂依旧那么丰满，他由内而外的气质，他身上岁月的印记，都显得无比温柔。
一代影帝结局至此，功过评价也无太大意义，愿灵魂一直深邃，艺术永存。