上个世纪80年代初,一家年轻的电影制片公司“吊打”邵氏与嘉禾,出品的影片多次称霸年度票房榜,叱咤香港影坛,它就是来也匆匆去也匆匆的新艺城。

新艺城logo
三巨头
新艺城的前身是“奋斗电影公司”,由“新艺城三巨头”麦嘉、石天、黄百鸣创立。麦嘉本是一名在美国读工科的高材生,但出于对电影的兴趣跑去纽约大学读了电影,1973年返港时,被吴耀汉的“先锋电影公司”找上并拍摄了自己的处女作《一枝光棍走天涯》。后来到了1978年,麦嘉又与刘家荣和洪金宝开了“嘉宝电影公司”,但彼时的洪金宝还与嘉禾有合同,刘家荣与大哥刘家良也有自己的“刘氏兄弟公司”,洪刘两人不能两边同时兼顾,所以“嘉宝电影公司”在仅开了两三年之后就接近解散。

嘉宝电影公司
不过麦嘉在嘉宝结识了石天,后者曾在麦嘉导演的《老虎田鸡》中担任配角,麦嘉觉得与石天配合默契,很聊的来,于是就拉他入伙。演员搞定了,麦嘉还需要个编剧,他的目光锁定在了黄百鸣身上。黄百鸣本是一名银行经理,但十分热爱文艺,先后进过香港青艺话剧社和电视台,干过编剧、导演及演员。1978年,黄百鸣的剧本《旋涡》首次被拍成电影,结果以失败告终。后来他又在嘉宝写了《拼命单刀夺命枪》的剧本,麦嘉认为不错便找了黄百鸣谈谈,谈吐间麦嘉感觉黄百鸣肯吃苦、任劳任怨,是他心仪的人选。

新艺城三巨头
导演、演员、编剧齐全,三人正式成立“奋斗电影公司”。

奋斗电影公司
新艺城的幕后老板是雷氏家族的雷觉坤,他也是“金公主”院线的老板。雷氏家族的主业是经营运输和地产,金公主只是旗下的电影院线品牌。但雷觉坤对电影有极大热情,为了与邵氏嘉禾抗衡,他下定决心将“金公主”扩大规模,招揽电影人才,组建自己的电影制作公司,而麦嘉三人组就是被盯上的。

金公主
新艺城的诞生要追溯到三人的第一部电影《疯狂大老千》,此片被安排在“金公主”院线放映。影片的故事十分简单,人物十分疯癫,结果在过年期间的票房还不错,这便吸引到了“金公主”的注意,拉上三人成立了“新艺城电影制片公司”。

新艺城
七怪
新艺城的处女作是《滑稽时代》,由吴宇森执导,麦嘉石天黄百鸣三人主演,该片于1980年上映而且还进入了年度票房榜前十。电影的背景设定在战后的香港,片中石天模范卓别林并加入香港的本土元素,使默片与港式功夫片相结合,电影还透露出对底层人民的关怀,达到外喜内悲的效果。麦嘉看吴宇森拍的不错,就想拉他入伙,但吴宇森当时还与嘉禾有合同,所以在片中使用的是化名“吴尚飞”,等于《滑稽时代》是偷偷摸摸拍的。

《滑稽时代》
于是吴宇森就向麦嘉推荐了徐克,而徐克又带来了泰迪罗宾和女朋友施南生。

徐克与施南生
泰迪罗宾幼年患病导致发育不良,身高仅一米四七,不过身体的缺陷未能阻碍他才华横溢。他十分痴迷音乐,最初与两个弟弟和好友郑东汉,也就是郑中基的父亲,组建了香港第一支摇滚乐队Playboy,后来在电影界担任众多幕后工作,他曾凭借电影《胡越的故事》获得金像奖最佳编剧奖,进入新艺城后主要负责监制与配乐。而新艺城唯一女将施南生是名副其实的才女,在新艺城被麦嘉等人称为“管家婆”,主管电影制作、发行与行政管理。

泰迪罗宾
徐克进入新艺城的第一部作品就是《鬼马智多星》,此片除了拿下1981年年度票房季军,还让徐克首次获得金马奖最佳导演奖。该片模仿的是上个世纪30年代的好莱坞侦探电影,呈现出的效果堪称癫狂,各种天马行空的桥段、意想不到的搞笑段子、混乱的人物关系以及演员夸张的表演......放在现在来看,这部电影的笑点过于刻意,但放在当时观众可是赞不绝口,都被“徐老怪”的“鬼点子”所惊艳。

《鬼马智多星》
1974年,足球运动员的曾志伟结束了自己的职业生涯,进入香港娱乐圈成为了一名龙虎武师,后来在邵氏、嘉宝、嘉禾等电影公司担任编剧和导演。麦嘉此前还邀请过洪金宝加入新艺城,但后者因为与嘉禾还合同在身,便向麦嘉推荐了曾志伟。

曾志伟
自此,“新艺城七怪”集结,开始了一段属于他们的传奇故事。

新艺城七怪
兴
七人的办公室就是麦嘉家的书房,几个人在几平米的房间里日日夜夜地讨论剧本创作,想各种喜剧段子。即使后来新艺城有钱了将办公室搬到写字楼,七人开会时还是喜欢在小书房。
1981年下半年,新艺城新作《追女仔》上映,该片票房为946万港币,位列当年年度票房榜第二,与《鬼马智多星》包揽年度亚军季军。这无疑给刚刚成立两年的新艺城带来了极大的自信,也带来了更多的收益,于是七人决定要拍一部大制作,启用大明星助阵。因此,《最佳拍档》诞生了。

《追女仔》
新艺城成功的原因之一是他们的选题策略,七人“跟风”,专拍世界影坛流行的题材。而80年代最火的当属007系列,新艺城模仿拍出《最佳拍档》,其中花天价片酬请来了当时的顶流许冠杰担任主演,特效团队都是好莱坞的,该片的成本高达600多万港币。不过高成本带来的是高回报,最终票房收获惊人的2600万港币,力压成龙的《龙少爷》夺得年度票房冠军,而且至今保持着香港最高观影人数的记录,完完全全的凭实力“吊打”嘉禾邵氏。

《最佳拍档》
《最佳拍档》取得空前的成功后,新艺城接连签下许冠杰和张艾嘉,随后继续扩大阵容,将一众蔡继光翁维权等新浪潮导演、张叔平奚仲文等美术指导、黄岳泰黎翠明等摄影师招致麾下。有趣的是,王家卫当时也是新艺城的一员,担任编剧。新艺城逐渐“猖狂”的态势竟使邵氏嘉禾这对老冤家联手,但不论是邵氏的《如来神掌》还是嘉禾的《奇门遁甲》都抵挡不了新艺城的《难兄难弟》,两家公司后面的影片依然持续被新艺城的影片“吊打”。

许冠杰与麦嘉
1983年,势头正猛的新艺城立马推出《最佳拍档》系列第二部,再次夺得年度票房冠军,而台湾分部推出催泪神作《搭错车》,还催生了神曲《酒干倘卖无》。

《最佳拍档2:大显神通》

《搭错车》
这不俗成绩的背后还归因于七人的“共同创作制度”,即大家都是编剧、监制、导演。但真正的老板只有麦嘉石天黄百鸣,只有他们三人持股份,其余四人全是打工仔,薪水只靠分红没有基本工资。“集体创作制度”在前期给新艺城带来了巨大成功,但也给之后的分崩离析埋下祸根。
衰
曾志伟其实在《最佳拍档》前两部就对分红不满了,《最佳拍档》第一部的净利润约1000万港币,曾志伟在片中担任监制兼导演,按理说可以拿到接近百分之20的分红,结果最后仅分到100万。到了第二部,成本直线上升,曾志伟愣是一分钱没捞到。对分红不满的曾志伟一气之下跑去台湾找大哥洪金宝,加入嘉禾成为了新艺城的对手。

曾志伟与洪金宝
徐克当时不满的是创作自由,由于《最佳拍档》的成功,观众都喜欢看喜剧,所以麦嘉就坚持拍喜剧,跟着观众的口味走,而作为新浪潮出来的导演,徐克自然不服。嘉禾那边察觉到徐克有离开的倾向,就抛出橄榄枝,给徐克配上星球大战特效团队拍出史无前例的大制作《新蜀山剑侠》,结果票房扑街。但嘉禾依然没放弃徐克,答应无限给他资金和创作自由,面对这样的诱惑,徐克怎能不心动。

《新蜀山剑侠》
1984年,《最佳拍档》第三部再次获得年度票房冠军,这部的成本更大,直接去了巴黎取景。但外表光鲜亮丽的新艺城其实内部早已千疮百孔,曾志伟已远走台湾,金公主为了挽留徐克特意为他开设了“电影工作室”。新艺城打下的江山逐渐不稳,1985年的贺岁档,新艺城的《恭喜发财》完败嘉禾的《福星高照》,后面的《四眼仔》、《开心鬼放暑假》、《打工皇帝》、《何必有我》等影片票房成绩均不理想。1986年,走投无路的新艺城重启《最佳拍档》系列,导演变成了林岭东,麦嘉独自包揽创作,最后拿到年度票房第三名。讽刺的是,年度票房冠军是《英雄本色》,此片虽然挂着新艺城的名字,但制作班底却是徐克的“电影工作室”。

电影工作室
到了1987年,“新艺城七怪”也仅剩三巨头了。麦嘉和林岭东结伴拍摄《监狱风云》和《龙虎风云》,开启“风云”三部曲,口碑票房双丰收且打破新艺城自己的最高票房纪录。黄百鸣则推出《八星报喜》,让新艺城时隔四年重回年度票房冠军的宝座。麦嘉随后又重启《最佳拍档》,推出《新最佳拍档》,票房自然是扑街。时至今日,三人的电影虽然都挂着“新艺城”的名,但心早已不属于“新艺城”了。
仅剩的三巨头中,黄百鸣也逐渐对现状不满,一是持的股份明显少于麦嘉和石天,二是“集体创作制度带来的”同工不同酬。后来他帮着嘉禾拍摄《合家欢》,这无疑是给即将分崩离析的新艺城雪上加霜。
1991年,新艺城在推出最后一部作品《荒蛮的童话》之后宣布停业,一代传奇落幕。

昔日的新艺城三巨头
新艺城七怪真是应了形容香港电影的那句话:
“尽皆过火,尽是癫狂”
在风云变幻的香港影坛中,新艺城也只是过客
短短十年间,一群对电影,对艺术有执着与热爱的天才书写了一段属于他们的佳话,为香港电影添上浓墨重彩的一笔
2016年,黄百鸣、麦嘉、石天、泰迪罗宾、施南生五人重回“奋斗房”

重回“奋斗房”
看见此般场景,我只想说:
“让一切随风吧。”
#头条创作挑战赛#