
介于二次元和三次元之中的是2.5次元,最最接近2.5次元的定义的大概就是真人版的漫改作品,包括真人版的电影和日剧等等音像制品。用活在此处的三次元的人物来演绎二次元的故事,又要限于电影院所限的篇幅,通常不超过2个小时的篇幅来拍成电影,讲述一个完整的故事并打动人心,并不是一件轻而易举的事儿。
所以有无数的漫改作品被演绎成了坑爹的电影,但百里挑一的,也会有改编的为人称道的作品存在,《食梦者》、《爆漫王》、《Bakuman》无论用怎样的名字称呼都好,就是这样的一部百里挑一的漫改作品。所以我只谈食梦者的电影版,先不谈它的原作或动画,单从电影改编的角度来评价Bakuman的电影版。
漫改的电影改编通常要面对的是两类人群,以前一阵子我曾写过的《Naruto-博人传》为例,博人传的票房在大陆不算是很好,一部分原因是因为网上早有片源,而电影院通常也要支付40-50元的电影票的费用,所以挡住了一部分人迈进电影院的脚步。(当然了我是二刷哒)这两类人群就是 【粉丝】 和【路人】。
粉丝向的评价通常比较两极分化,像博人传就是卖情怀的模范样本,但是对非粉丝来说就明显吸引力不足。前一阵子看的夏洛克也是同感,首先我并不是夏洛克系列的至尊脑残粉,于是当我和闺蜜花了50元软妹币坐在电影院里看了1集超长的大荧幕版的美剧之后,我深吸一口凉气,感觉钱花错了地方,粉丝向的东西如果不是脑残粉的话,去看还是有点亏的。所以博人传在票房上的表现也是如此,尽管大多数粉丝为其卖力的吆喝,形成了口碑,但是非粉丝去看的时候往往无法理解一个个难以叫出来的人名和招式名,所以并没有形成好评如潮的效应。
对,我讲这么多就是想说,如果一部电影是过度粉丝向的,而且电影故事本身并不能讲述一个外行人喜欢看且看的懂的故事的话,那么票房基本就会死的很惨。

言归正传,《Bakuman》是一部成功的作品,相似的成功的漫改作品在我看来有这样的几部,至少从粉丝的观点上看,对原作的还原度高,改编的故事取舍得当,完整的讲述了一个故事的作品有《浪客剑心》、《斗牌传说》(日剧版)、《未闻花名》,其他的漫改作品看起来多多少少都会存在过度的粉丝向的问题。也就是说《Bakuman》是一部粉丝和路人都能看的懂的好作品。
故事从两个高中生的梦想开始,两个男生一个擅长画画,一个擅长写故事,于是组队想要成为漫画家,他们逐渐实现梦想的旅途就变成了食梦者的故事主干。
不是热血漫画、不是推理漫画、大场鸫/小畑健在画完死亡笔记之后被人问道你们接下来会写怎样的故事的时候,回答道:“我们想写更为朴素的故事。”于是便有了食梦者。大场鸫/小畑健就是故事里的秋人和最高,他们以自己的原型为主角进行创作,如何一步一步的实现梦想,从投稿Jump,被编辑选中,展现出才能到爆肝的连载,将目标锁定在第一名的偏执。
不管怎么看,无论是动画、漫画还是真人版,Bakuman讲述的都是关于梦想的一切,没有超能力,没有草莓胖次,没有时间回溯、没有枪战和都市传说的一个朴实的现实励志故事。
而原作者大场鸫在被问及为什么会突然想画“立志成为漫画家的少年们的故事”时回答:“现在想成为漫画家、配音演员的孩子们意外地有很多,当我知道这种现状的时候就开始着手了。如果脑海中存有《漫画道》的影子,就无法进行创作了。”所以原作者写出了这样的一个故事,而小畑健则创造出了这两个像是后死亡笔记时代的人设。大场是一个喜欢在原作之中塑造一个天才人物的形象,死亡笔记中的L、Bakuman中的新妻英二是相似的设定,都是站在某个顶点上行为举止怪异的天才。而高木秋人的人设则是像极了夜神月的眼镜版本,好在性格要阳光的多。
更为难得可贵的是,《Bakuman》中没有坏人,无论是在电影还是原作之中,所有人都带有善意,尽管相互竞争,但从未有人扮演着坏人的角色,这里没有基拉,没有L,有的只是少年Jump的主旋律:
【友情】、【努力】和【胜利】。

所有得到连载机会的作品都必须宣扬其中一个讯息。而食梦者从2008年连载到2012年的四年间,正是把这三个要素全部融合至了自己的漫画之中。友情在最高和秋人的合作上提现,在新妻英二和亚城木梦叶的组合的对决中体现,所有竞争的漫画家们尽管都是争夺连载位置的竞争对手,却一个劲儿的为了对手鼓气加油,并互相安慰。甚至会自愿到新妻英二的画室之中自愿当起了助手,这种对手身份和伙伴身份的重叠构筑起了Jump的第一个要素:友情。
而后是努力,电影中也出现了最高的叔叔川口太郎的死因,最高也是受到叔叔的影响爱上了漫画,做什么东西没有爱是不够的,如果没有爱大概我也不会每周1-2篇的更新文章,电影切换最高&秋人的创作画面的电影分镜也非常好评!用了超现实的手法,将墨迹从纸上飘走,伴随着高亢的Bgm来表现创作的时常之久,创作之专注,演员角色的眼神和手的动作也都恰到好处,一幅幅画好的漫画原稿摆在桌面上的时候,所有观众都不得不大呼好棒!好厉害!关于创作场景的部分,电影小细节的处理我给满分。
用画面来推动剧情的发展,从最开始交给服部作为启蒙,到后来拿下奖项,争取到连载,爆肝画画,遭遇失败,获取灵感,跨越过这些之后,迎来了Jump的第三个要素,也就是:胜利。
说完了优点,也来说说小有的不足吧,缺点也有几处:首先没有将新妻英二和女主角亚豆的角色刻画的好,新妻英二在原作之中和电影之中的感觉简直是判若两人,这和演员的神态表情传达有一些关系,但是也不能将所有的锅都抛给演员。
简单的说,电影版中的新妻英二是一个天才少年,但是演员只表现了他的行为怪癖的一面,没有表现出原作中他的中二、珍视友情的新妻英二。第二个硬伤在于对女主亚豆的刻画不够仔细,这个锅只能由女主来背了,原作中的女主是一个羞涩的圣女版的存在,无论何时何地都牵挂着最高,而电影版中的亚豆则眼神相对呆滞,不够灵性,也没有将原作中的羞涩传达出来,这也是本片的一些不足。
毕竟将一部连载4年的漫画用120分钟讲述出来,任你我来做都做不到,砍掉的见吉线也稍微有点可惜,有一些美好和趣味只能在动画之中体味啦,不过不管怎么说,Bakuman的电影版至少做到了用120分钟演绎了一场无论是粉丝还是路人都能看得懂的励志故事,区别的话,大概粉丝会投入更多的爱和责备,而路人则不会注意到这些而已吧?
谁说不是热血漫画就不能燃?
食梦者的电影版做的不错,但原作,更燃。
羡慕所有有着远大梦想的人,尊敬那些为了梦想行走在路上的人。
最后想起最近在《僕街》看到的一则对话:
“没有实现的梦想说出来的话,不会觉得难为情么?”
“完全不会哟,至少说出来就会有一种要实现了的感觉。”

去追梦吧。