前言：
色彩，是一个很神奇的名词。每次一说到这个词，就觉得整个世界都会立刻变得更加立体、更加安静。在画家眼中，色彩可能会舞蹈，他们总是能巧妙的利用各种各样的色彩给我们惊喜。而研究颜色的专家们，因为他们有着敏锐的观察力和细腻的感受力，他们比常人更容易也更愿意去发现，所以也一定很懂生活。
今天要和您分享的这本书就和色彩有关，它是日本传统色研究专家长泽阳子撰写的《日本传统色》。这本书以大自然以四季为线索，为我们讲述了日本160种最具代表性的日本传统色，而每一个颜色背后都有一段故事。
第一部分：
“樱色、山吹色、水色、露草色、东云色、堇色、踯躅色……”不得不说，他们给色彩取的名字只是听听，就觉得风情万种。这些颜色，被日本人称为“传统色”。日本传统色，脱胎于日本社会的传统文化及日常生活，有千百年的历史，一共有一千多种。古时候，人们过着与自然紧密相连的生活，他们一边留意四季的变化，一边欣赏自然之美，然后 把自然的颜色转移到自己的身上 ，包括现在，他们的穿衣配色还是很讲究，很具有仪式感，他们就是很会装扮自己的生活。
比如， 贵族女性的外套最爱就是红梅色 ，女孩的浴衣，这个浴衣不是我们认为的洗澡穿的浴衣，在日本，浴衣是和服的一种，比较轻便，随意，价钱也比和服便宜。 女孩的浴衣都喜欢打抚子色的抚子结 ，夏季，由于花火大会、祭祀等活动的原因，女性穿浴衣的机会增多了。浴衣有多种多样的和风图案和花纹，据说抚子花的图案象征优雅、美丽和文静，连腰带打结的方法也成了“抚子结”。这种像重叠的羽毛一样的抚子结，看起来很可爱，是很适合年轻女性的系法。 秋风起时女生喜欢穿上女郎花色的衣服 ，年轻武士的铠甲上一定要有萌木色…… 各种配色的衣服在什么季节穿，到什么场合穿，再到对应的性别、年龄等，都有讲究。贵族们更是日夜比拼谁用的颜色更有品味，这和现代人网络上晒服饰搭配十分的相似，是不是也蛮有趣的。
书中开篇第一个颜色介绍的是 “樱色” 。很具有代表性的一个颜色。日本人民非常喜欢樱花，一是喜欢它的纯洁、清雅和高尚，二是喜欢它经过一整个寒冬后首先给人们带来了美好的*光春**，三是喜欢它那毫不迟疑地开落的那种豪爽的性格。在平安幕府时代，武士们将樱花的瞬开瞬落当作他们“视死如归”的气概，认为人生和樱花一样短暂，所以应该在有生之年做出一番轰轰烈烈的事迹。樱花是日本民族的骄傲 ，他们认为樱花具有高雅、刚劲、清秀质朴和独立的精神，它同雄伟的富士山一样,是勤劳、勇敢和智慧的象征。但与樱花同色的动物竟然是鲷鱼，而且我们常常称为樱鲷，这点我倒是没有想到。鱼身是淡淡的樱粉色，又没有那种腥味儿，肉质细腻，不禁让我感叹：沾了“樱色”的鲷鱼绝对不是徒有虚名。而且这样一鱼一花的物种搭配真的很神奇。水色是大海、河川的颜色；若草色是纯净鲜明的黄绿色；狐色是狐狸身上的焦黄色；雀茶色是小麻雀羽毛的颜色；果然，色如其名。但也有的颜色并不是自然本色，比如“新桥色”。新桥色是蓝绿色，没有相对应的自然色彩，而是化学染料配制而成的颜色。因此，名字也取得时髦一些，象征了它的现代性。记得是枝裕和的《小偷家族》里，信代和祥太边走边喝的弹珠汽水吗？据说一百多年前东京出售的第一瓶这种清凉饮料，就是新桥色的。
不过，颜色命名看似有一定规律可循，但四季更迭中的颜色，虽是同宗同源，却各领风骚。就来说说春天的 “萌木色” 吧，其实就是植物发新芽的黄绿色，名字取的十分的可爱对吧，同时，萌木色还被当作充满活力的青春的象征，用在年轻武士的铠甲上。镰仓时代的军事著作《平家物语》描写了平家贵公子平敦盛、源氏弓箭高手那须与一身穿萌木色铠甲的情景，当时平敦盛不过十七岁，那须与一也才二十岁。孕育生命之春的萌木色，非常适合朝气蓬勃的年轻人。但到了夏天，它就成为“萌葱色”，底色还是绿色，只不过由浅变深了，名称也随之变化了。如果再深入地去想，萌葱色是歌舞伎在舞台上所用定幕的专用色。倘若跟低廉的大葱是一个颜色，那就真的很接地气了。 从春天的若竹色到夏天的青竹色，再到秋天的老竹色，几种颜色变化，几乎要把竹子的一生都说完了。这是我觉得日本传统色最为迷人和生动之处。
第二部分：
那么， 季节当中的颜色与我们的现实生活有关系吗？ 日本著名园艺家柳宗民在《杂草记》中写道：“野萱草中的萱草一般指开重瓣花的忘草。中国古代有传说称这种花能让人忘忧解愁。”对于长泽阳子来说，她首先想到的不是萱草忘忧，而是橙色的萱草色是缓解焦的颜色。所以， 萱草色 在日本人心中多少有了吉祥之意。夏天的花火大会，在空中绽放的 烟花多为萱草色 。记得在电影《花火》里，北野武带着患病的妻子走在夜晚的海边，在萱草色花火的照耀下，整个环境显得十分浪漫，人也更加俊朗了许多。书中还说， 宫本贤治的《银河铁道之夜》是桔梗色的文学 ，因为他常用桔梗色来形容美丽的 幻想空间 。江户时代中期，百姓们生活变得富足起来，都希望穿更鲜艳华丽的衣服。但是幕府想要通过阻止百姓奢侈浪费，以便拿钱用于国家财政，因此颁布“奢侈禁止令”。百姓们只能穿素色。但江户人太有才了，开发出了各种新颜色，统称为“四十八茶白鼠”，让一直以来遭到嫌弃的茶色和鼠色变成了“潇洒”的颜色。
你会发现他们很容易 从生活当中去寻找创作的灵感 ，那我们在设计作品的时候是不是也应该学着去发现身边自然的色彩，从自然中获取灵感，而不是只靠天马行空的想象，只有这样，我们设计出来的东西才是有灵魂的，才会更加具有价值意义和纪念意义的。
再来说说 “藤色” ，藤色其实就是紫藤萝花的颜色，是从平安时代宫女到现代时髦的日本女子都喜欢的颜色。其中也包括了“蓝藤色”“淡藤色”“白藤色”。因为紫藤的“藤”字与平安时代的权贵藤原氏的“藤”字相通，所以藤色也被视为一种高贵的颜色。在《枕草子》这本书中，还出现了用紫色和纸书写和歌，并系着藤花寄送的浪漫情书。淡雅柔和的藤色，是最能衬托出女性美的颜色，常常用在手帕、扇子等小配件上。
说到藤色系，不得不提一下日本足球国家队的队服。不知道你还记不记得在2018年俄罗斯世界杯的比赛中，日本队在赛后离开更衣室时，用俄语留下“谢谢”两个字，并且将更衣室收拾得干干净净，让很多人记住了他们蓝色的球服。同时日本球迷在赛后收拾看台垃圾的印象，也让很多球迷对日本这个国度的尊敬度更进一层。其实这个蓝色也就是我们说的蓝藤色，我们都知道大多数国家在世界杯国家队的队服选择上是从自己国家的*旗国**中取色的，但是为什么日本没有选择红色白色，而是选择蓝藤色，其实“勝色”也是日本传统色中浓厚的蓝色系之一，也就是“青色系”。
青、在日本的词汇中就是蓝色。而青色系又和古代中国有着密不可分的渊源。在日本飞鸟时*开代**始以来至奈良时代，在中国这段时期对应的是隋唐时期，当时中国经由朝鲜半岛传至日本的蓝染技术已经非常的流行了，当时位于奈良的法隆寺的僧侣们所穿的衣物多数都是蓝染布料，而蓝草作为染料原材料的同时，还在我们国家的战国时代运用在药物当中。于是蓝染传到了日本，便被广泛用于民间，用在了生活杂物的装饰品中。到了明治维新后，蓝染色还被用在了很多国有企业的制服上，比如国铁、邮政等等。
可以说蓝色在日本这片国土上，已经深入人心，它的地位远远高于作为*旗国**色的红色和白色。也有人说因为日本是一个岛国，衣食起居都离不开大海，海的颜色是蓝色，所以他们更偏爱选用蓝颜色。不管怎样，我们其实都能看到，在他们心中，选色、用色都是有据可循的，他们最吸引人的一点就是将自己的生活与自然融为一体。
结语：
可能你听的最多的就是日本的生活、工作节奏很快，压力很大，但是透过这些色彩，你会发现日本另外一种充满诗意的生活。我觉得这是更需要我们去关注和学习的。
四季周而复始，色彩变化万千。四季的变化，暗示着生命的流变， 季节的颜色是大自然写给我们的书信，人类与自然的亲密，是彼此的秘密。 在《日本传统色》这本书中，我们看到的更多的是这些典雅的 色名 与多彩的颜色所塑造的世界，不仅透露出人与自然的相互关照， 对四季变换的细腻感知，也记录了古往今来人们的生活情趣和审美之心。
希望你在忙乱的生活里，偶尔可以停下脚步环顾四周。也许你会发现，自己正被美好的色彩包围，而四季正在身边悄悄流转。