漫威的壮大并非一帆风顺。 它也经历了从开始、建立、发展；从衰落到复活，最终爆发的一系列过程。

1939年，马丁·古德曼成立时代漫画公司。同年十月，时代漫画公司发布了第一部作品——漫威#1，受到了许多人的欢迎。

回溯美国漫画史，比尔·埃弗里特创造了第一个变种人——纳莫尔·麦肯齐。1941年，由时代漫画编辑乔·西蒙与杰克·柯比共同创作了 第一个爱国超级英雄——美国队长。

同年三月，第一部电影的正式上映，很快风靡美国，其票房达到近百万。

美国队长与霹雳火、沃特曼纳莫尔成为是时代漫画中的三个标志性人物。

洞悉人性的新开端——人人都可能成为英雄

古德曼妻子的堂兄——16岁的斯坦利·勒博(StanleyLebeau)，于1941年加入时代漫画公司。他在美国漫画迷中被广泛称为斯坦利（化名）。

他将《泰山》作家埃德加·赖斯·巴勒斯、美国作家马克·吐温、英国侦探小说家亚瑟·柯南·道尔的表现手法融入人物造型，突出主人公私生活的展现。

一方面可以增加主人公的人物形象厚度 。通过日常生活的映射，揭示人物缺陷。

如电影中，蜘蛛侠彼得帕克原本过着平平淡淡的普通人生活，他也会担心下月租金的交付；在青春期时期，还患有社交恐惧症。

这样的场景和故事设计，给观众一种强烈的贴合代入感。

让人人都能够发挥天马行空的想象， 有朝一日“我”也可以成为那个拯救世界的超级英雄。

波峰时期的滑铁卢——“漫画有害论”

1950年代，美国漫画市场由于战后效应以及“漫画有害论”的流行，整个社会一度站在漫画的对立面，不断打击漫画，抨击它的文化价值与存在意义。

尤其是德裔美国心理学家——弗雷德里克沃尔瑟姆博士，当时出版了一本《天真的诱惑》。

就有学者沃尔瑟姆等人指出：“漫画书和其他媒体的流行是美国青少年堕落的根本原因， 漫画书煽动未成年男孩强奸吸毒；煽动儿童。

教唆他们成为小偷、暴徒、冷血杀手。”沃尔瑟姆的言行也印证了当时美国主流舆论对动漫界的批评。无数含有恐怖、色情、*力暴**等元素的漫画被销毁替换，甚至被书店拒售。

1954年4月，一场由参议院举办的漫画出版听证会，迫使所有漫画公司改变其角色行为与故事剧情的设计。

漫画一度跌落低谷，被冷藏，被掩盖，遥遥无期，难见天日。

漫画改编电影——影视创作踏上新征程

古德曼的漫画系列，创作出了他个人最喜欢的超级英雄。随后扩展到中世纪西部冒险等故事的发行。

同一时期，古德曼开始用Atlas取代原来的名字，且它的变化并没有真正影响到美国的漫画市场， 并且还依靠另一家漫画巨头DCComics制作了一些漫画。

就在Atlas濒临破产之际，斯坦李也正准备从低迷的漫画市场中抽身退休时。

斯坦李创作了一些世界上最著名的经典作品——《神奇四侠》（2018年正式上映），于当年十一月发布。

同年，神奇四侠收获了更多年长的受众，将他们的身份隐藏在超级英雄漫画中，打破了那些在常规设计中， 唯有超级天才与大神，才能打击犯罪分子的刻板印象。

普通人的能力在不断爆发后，一连串的“化学反应”此起彼伏，揽获人心。斯坦利不断创造出惊奇队长、鹰眼、黑寡妇、钢铁侠、绿巨人等超级英雄。

从1980年代到1990年代，曾经的美国动画在娱乐低迷化以及对立面的强势影响下举步维艰，整个漫画产业面临并购重组。

然而到了最后，他们开始将漫画改编成电影以挽救局面。 也正因为如此，漫威影业于1993年成立，正式踏上了新征程。

关注我，为您带来更多精彩内容。