济南这场脱口秀来了一千多观众
用幽默与生活握手言和

孟川在《脱口秀大会》上表演(网络图)
原创棚内喜剧脱口秀节目《脱口秀大会》第2季正在热播,节目用笑点暴击痛点,用幽默与生活和解,成为众多观众喜爱的综艺。前段时间,节目中首次出现济南本土脱口秀俱乐部和脱口秀演员孟川的身影,孟川轻松幽默的喜剧风格瞬间吸引观众注意,引发热议。日前,记者专访了孟川及其脱口秀俱乐部成员阿萨,共同解码脱口秀的密码。记者 焦腾


与《脱口秀大会》缘分很深
在《脱口秀大会》第2季中,由于谦、吴昕和李诞一起组成“领笑团”,每一期节目会评选出一位“爆梗王”,建立起中国脱口秀演员排行榜,并于最后一期节目选出排行榜总冠军。新一季节目,从舞台、赛制设计上都做了全新升级,选取了更多年轻化的议题,此外,还特别采用了残酷的开放麦赛制,脱口秀演员会提前根据预演进行互投,前7名才有机会上台表演。
用乐观的态度面对生活的烦恼,用幽默的方式化解生活中的痛苦。新一期节目中,济南本土脱口秀演员孟川作为新人演员首次亮相在全国观众面前。清秀率真的小伙子,没有其他喜剧演员高“辨识度”的长相,完全凭借其诙谐轻松的语言,镇定自若的台风,让台下观众捧腹大笑。
虽然是第一次参加《脱口秀大会》,但孟川介绍,自己与节目制作方缘分很深。原来,孟川、阿萨等济南脱口秀演员早前曾共同参与过制作方的商演。孟川更是首次参与残酷开放麦便入选,但因为当时妻子临近预产期,不放心家人的孟川,最终选择放弃那次登台的机会。“这次,有幸参与录制,我学到不少东西。舞台上脱口秀演员们讲的内容既深刻又笑点十足,其实这是比较难的,也是我们应该学习的。”

四流作家的脱口秀之路
自称为济南“四流作家”的孟川,写小说、表演脱口秀。
写作,孟川顺利签约并拥有固定粉丝群;表演脱口秀,孟川则从兼职到全职,且组建了自己的脱口秀俱乐部。当然,这一切的改变,均源于自身对写作和脱口秀的喜爱。虽然在这个过程中,也有过艰难的纠结和挣扎,但孟川坚持自己的选择是正确的,更是值得的。正如在《脱口秀大会》中所讲演的主题“别怕,只是孤独”一样,尽管会有不被亲人朋友认可的时候,但自己却是享受这种孤独的。
创作源于生活。孟川表示,他的段子很多都是来自于日常生活,有些甚至让观众都分不清是真是假,“很多段子是关于我太太和孩子的日常故事。写生活中的小故事,我会完成的非常快,当然,我也会针对节目,做一些相应的调整。”
“当下,我们会觉得身边孤独的人越来越多,但实际上大部分人都是伪孤独。他们就像一壶正在烧着的水,嘴里喊着孤独、孤独,内心却翻滚着浪花。”因此,孟川表示,脱口秀段子虽然来源于生活的常见片段,但也要揭示出点滴生活背后的人生哲理。
在孟川看来,济南脱口秀演员能够运用创作的本土文化和特色元素有很多,比如山东酒文化浸透在每一个山东人的生活中,既熟悉又有创作点。但不容忽视的是,济南专业脱口秀演员数量较少、专业技巧不够丰富,且内容挖掘不够深刻,所以造成了观众关注少,与其他综合实力相当的二线城市相比,更有发展相对落后的尴尬,“因此,其它地方的专业脱口秀演员们,他们的口音梗、呈现梗、情绪投入技巧等,都值得我们学习。”
“两个多月前,我们组建起了泥乐脱口秀俱乐部,算是济南最专业的脱口秀俱乐部了。这里聚集了一批热爱脱口秀的演员,每周会有一次演出,包括脱口秀、即兴喜剧、漫才等,在丰富俱乐部表演内容和形式的同时,我想尽量让每一位演员都能发挥他们自身的特长。”孟川向记者介绍。俱乐部起名“泥乐”,正呼应了俱乐部的口号:“土嗨”。


从段子手到脱口秀演员
据悉,目前一些泥乐脱口秀俱乐部的脱口秀演员已开始参与北京、上海等城市的专业化商业演出,比如阿萨。两年前,阿萨最先在知乎上写“段子”和小故事,受到网友的关注。
一边工作一边表演脱口秀的阿萨,本职工作是审计。谁能想到,在密密麻麻的数字背后,审计员阿萨竟藏着一颗如此热爱脱口秀的心呢?“一般来说,我都是利用业余时间来创作。工作和生活中有什么灵感,都会及时地记录下来,等到下班之后再进行细致地组合和打磨。”阿萨告诉记者,脱口秀内容来源于真实的生活,它代表了演员对世界的某些看法和理解,融入了演员的观点。但阿萨也坦言,用幽默的方式将生活的本质说出来并不容易,如何在某个话题中找到与大多数观众的共鸣更是非常有难度。
“打磨的过程是很难的,一个成型且成功的脱口秀都是经过多次打磨、多次在观众中‘试验’,才成型的。比如一个三四分钟的段子,需要打磨一周,但最终可能得不到观众的认可,更无法登上商演的舞台。”
在阿萨的脱口秀表演中,“地方特色”“刻板印象”等是他喜欢切入的点,甚至会专门去学习不同地方的口音。此外,他也将山东的地方特色文化融入到脱口秀表演中,如山东大汉、山东饮食等。
一批批的年轻脱口秀演员走出去,与更多的脱口秀演员接触,学习更专业的知识,之后再带着这些经验返回俱乐部,“传道授业解惑”,从而带动俱乐部的整体发展。


带动济南脱口秀的发展
当然,一个俱乐部的发展并不是那么容易的。目前,泥乐脱口秀俱乐部还没有固定的演出场所,暂时在书店里进行演出,而每场观众人数也被孟川趣称为:“看天儿算。”不过幸运的是,随着前期脱口秀演出经验的积累、借助《脱口秀大会》的人气,观看俱乐部演出的观众人数已达千余人。
阿萨向记者介绍:“演出前,线上报名人数达到了1100多人。我们在CCpark定了两个地方作为脱口秀场地,从六点半左右开始,一场一个小时,七八个演员串了四个场,完成当天的演出。”
其实,以往俱乐部演出最多也就几百人,这次“火爆”的脱口秀演出在济南并不常见。在阿萨看来,这种观众数量的“井喷”,恰恰代表了济南脱口秀巨大的市场潜力。“济南有很多观众是喜欢脱口秀的,也愿意来看脱口秀。同时,这也证明在网络上推出济南本土脱口秀演员的重要性。”阿萨说道。
“希望通过我们的演出能让更多人认识、喜欢脱口秀,在培养观众的同时也希望借此吸引更多有志于此的脱口秀演员加入到我们中来,进而带动整个济南脱口秀行业的发展。”孟川说。
五谷粮仓,开花结果
粮食“拼图”绘就乡村振兴画卷
粮画的创作前后需要20多道工序
一颗颗种子落在土地里生根发芽,一粒粒粮食聚在一起开花结果。粮画工艺起源于古代的五谷祭祀活动,迄今已有1700多年的历史。艺人利用粮食、草籽、菜籽、花种等颗粒的自然形状和颜色,经过防腐处理后,在木板或瓷盘上拼粘各种吉祥图案,祈求风调雨顺、五谷丰登。如今,在传承人韩国瑞的探索带动下,粮画这门传承千年的工艺不仅绘就了“天下粮仓”的丰收盛景,也逐步走上乡村振兴的道路。记者 许倩


回乡重拾粮画梦
“忆昔开元全盛日,小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白,公私仓廪俱丰实。”杜甫创作的《忆昔》中的诗句描述了粮食丰收的景象。自此之后,坊市之间悄然兴起了五谷粮食画制作,寓意并庆贺五谷丰登、国泰民安。从古至今,为表现丰收景象而产生的粮画一直备受民间百姓喜爱。
对于韩国瑞而言,粮画是儿时最深刻的记忆。“粮画是菏泽当地十里八乡比较有名的工艺。我小时候在外婆家见过,每到逢年过节经常有人去做一些粮画图案,应一下景。”家人用大米等粮食在盘子上摆出简单的图案或文字用来祈福,这是韩国瑞对粮画最初的印象。那时的韩国瑞并没想到,这种简朴的粮画会与自己深深结缘。
从小喜欢书画艺术的韩国瑞,上学时曾专门学习了一段时间的书画,大学毕业后到了广东省一所小学任教。那时,韩国瑞主要负责德育及特色课开发工作。在工作中,一个偶然的契机让他重拾了家乡的粮画工艺。2006年,学校要开设特色校本课程。这时,韩国瑞灵光一现。“老家那个粮画工艺在广东那边很少见,我就想是不是可以利用学校的平台搞一个课题,然后跟学生一起分享,同时帮助孩子认识粮食,提高动手和动脑能力。”
很快,粮画课程在学校开设起来,韩国瑞也逐渐在简单的课题之上做了深入的研究。“我们一开始做的粮画是像传统的方法一样,用一些大颗粒的豆类和玉米、小麦来做,后来因为对粮画作品的表现力要求越来越高,有些画面表现需要各种颜色,就像化学的原料一样,原料丰富能够表现的东西才会越来越细腻,我们就开始想尽办法收集粮食。”
从最初的超市、粮店,扩展到花鸟市场甚至深山老林,韩国瑞从简单的搜集扩展到了采摘,搜集到的创作原料越来越多,作品也越来越漂亮。“有时候偶尔发现田间地头的野草草籽用起来还不错,颜色比较鲜亮,颗粒也比较细小,就像照片的像素一样,颗粒越小表现得就越好看。”
几年后,因家庭变故,韩国瑞毅然辞职回到家乡,与朋友的一次聚会让他坚定地重新拾起粮画,并走向了创新发展的道路。“不仅是保留传统的粮画,更是要发展粮画”,这是韩国瑞对自己的要求和定位。


创新开发保存工艺
从一粒粒粮食到汇聚在画面中的整体,粮画的创作需要经过粘、贴、拼、雕等手段,利用其它附料粘贴而成的山水、人物、花鸟、卡通、抽象等形象的画面,运用构图、线条、明暗、色彩等造型手法,进行特殊处理之后形成完整的图画。在韩国瑞看来,对于这项传统的工艺而言,怎样克服受潮发霉使其能够长久保存也是制作中的关键之处。
“传统的疗法防腐技术就是用大蒜汁来消毒杀菌,干了之后用鸡蛋清增亮增固。”然而遇到潮湿天气霉变的现象依然没法克服。为实现粮画的长久保存,韩国瑞先后尝试过油漆和胶水等多种材料,最终选择了效果最好的类似于树脂的一种调和胶。“这种方法可以把粮食表面做到真空式的封闭,同时起到了增亮增固的作用,保存时间大大延长了,可以直接挂在墙上触摸。”韩国瑞说。
对于传统粮画的创新,不仅体现在方法上,也体现在画作种类的不断拓展延伸中。作为一种源于五谷祭祀的工艺,传统粮画来源于生活,以丰收类景象为主,寓意美好。韩国瑞在传承过程中进行延伸,让粮画实现了东西方画作的结合。
韩国瑞介绍,目前自己创作的粮画有五大类。“一是相对比较简单的书法类,还有描绘山水花鸟的写意类、比较细腻的需要勾线的工笔类和根据客户需要定制的肖像类,此外还创作了重彩类的典型西方油画类作品,实现了粮画创作内容的创新。”
粮画创新的过程需要适应现代人的审美需求,在传统粮画图案的基础上,韩国瑞在保留了原来拼粘组合技法的同时,对粮画表现的画种划分进行了创新。“粮画原来的功能是祭祀节庆祝福,不光是装饰品,也是民间民俗活动的产物。通过对粮画原材料种子的丰富,画作表现力的增强,防腐技术的革新,让粮画艺术重新焕发了生命力。”韩国瑞说。


培训助力乡村振兴
近年来,韩国瑞的粮画从菏泽当地走了出来,名气也越来越大。但在他看来,这是一门传统的家乡手工艺,应该在当地得到更广泛的参与。“东明粮画不是属于我自己的,更属于喜爱、传承它的人们。非遗的生产性传承保护,还需要更多的人参与进来。”
粮画来源于民间生活,由百姓创作传承而来,也回归到了长期生活在这片土地上的人民手中。为更好地实现粮画工艺的传承,韩国瑞在当地成立了粮画传习班,对当地赋闲在家的妇女进行粮画制作技能培训,特别的是,传习班还特别面向残疾人开设,以促进其就业。“目前参与粮画学习制作的培训人员总共有48名,其中残疾人有23名。”韩国瑞说,普通人通过几个月的认真学习就可以掌握基本的制作技艺。
以传承、研发、销售粮画作品为主要业务,以集中免费培训,散户加工回收的模式进行创作生产,韩国瑞的返乡为很多农村贫困户提供了就业机会。此外,韩国瑞还通过非遗进校园等活动让粮画走进孩子们的生活,推进粮画在当下的传承。
活态传承是非遗的特性,而在非遗项目的生产性保护过程中,如何成为可以对外交流展示并售卖的商品则是推动乡村产业发展的必经之路。对此,韩国瑞利用现代互联网营销优势,通过网络平台宣传销售,作品远销欧美、韩国、日本、东南亚等国家和地区。据悉,截至目前,韩国瑞搜集到可运用到作品创作中的种子原料达到200多种,他希望通过努力能扩展到上千种。
工艺传承的道路也是乡村振兴的发展方向,对于粮画的未来,韩国瑞心中已然有了设想,“计划在改善培训基地的基础上建立粮画传习基地和博物馆,将收集的种子放到展厅中展示,并在文旅融合的当下打造成一个展示景点,盘活我们当地的特色产业。”