让·努维尔设计的西海美术馆
将在青岛开放，首展“超越”
汇聚国内外14位艺术家作品
西海美术馆，图片来自西海美术馆官网
8月12日由法国建筑师让·努维尔设计的西海美术馆将在青岛面向公众开放，同时启动汇聚国内外14位艺术家作品的首展“超越”，包括亚力克斯·卡茨（Alex Katz）、安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）、比尔·维奥拉（Bill Viola）、卡斯滕·霍勒（Carsten H?ller）、大卫·霍克尼（David Hockney）、刘小东、吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans）、理查德·迪肯（Richard Deacon）、宋冬、隋建国、徐冰、尹秀珍、喻红、张晓刚等。本次展览的绝大多数作品为国内首展，也包括艺术家为展览和空间量身定制的作品。西海美术馆是一家非营利艺术机构，坐落于青岛西海岸新区唐岛湾南岸，位于国际化综合艺术社区——西海艺术湾（The Artists’ Garden）内，占地面积5837.5㎡，主体建筑17000㎡，12间展厅依海而建，致力于通过跨文化、跨媒介的艺术创新表达，为公众呈现经典与当代、时尚与设计、音乐及表演等各类艺术形式。
Open Call
第59届威尼斯国际艺术双年展
中国馆开始征集方案
图片来自威尼斯双年展
近日，威尼斯双年展中国馆办公室开始向社会广泛征集第59届威尼斯国际艺术双年展中国馆策展方案，并就策展的规则通报，列出确定中国馆的展览主题、总体方案、技术、施工方案、费用、宣传计划、预期目标、工作日程表等要求细则，策展方案及简历提交的截止日期为2021年11月5日，提交方式可通过电子邮件europe@mct.gov.cn或邮寄至北京市东城区朝阳门北大街10号（1305室）威尼斯双年展中国馆办公室。
中国馆平面图，图片来自威尼斯双年展
2021年6月9日，威尼斯双年展主席罗贝尔托·奇库托与第59届威尼斯国际艺术双年展总策展人塞西莉亚·阿莱玛尼（Cecilia Alemani）公布了2022年威尼斯国际艺术双年展主题为“梦想之乳”（The Milk of Dreams），展览将于2022年4月23日至11月27日在双年展固定场地绿园城堡（Giardini）和军械库（Arsenale），以及威尼斯市内的其他场地举办。
艺术与城市
贝鲁特致命爆炸发生一年后
该市的艺术界继续面临挑战
黎巴嫩国家博物馆内部，图片来自The Art Newspaper
2020年8月4日下午，贝鲁特港口发生的致命爆炸使该市陷入灾难和悲剧之中。2700吨硝酸铵的突然爆炸造成218人死亡，数千人受伤，房屋被夷为平地，城市的许多文化机构遭到破坏。重建工作正在进行中，但一些黎巴嫩组织仍然关闭，重建的努力受到了经济和政治挑战的影响。黎巴嫩的许多人要求为这一事件伸张正义和追究责任。"文化遗产有助于我们社区的整体福祉和复兴，"贝鲁特考古博物馆的馆长和教授Nadine Panayot说。"通过与我们所经历的荒唐事作斗争，我们在修复过程中看到了文化是如何产生深刻的疗效的。"贝鲁特的情况对艺术界的复兴来说仍然是困难的，因为持续的经济危机使该国的货币暴跌了90%之多，还有冠状病毒大流行，这使黎巴嫩臭名昭著的医疗基础设施受到困扰。在小型机构重建的同时，许多小型项目空间和艺术家继续挣扎。贝鲁特考古博物馆是该地区最古老的机构之一，其收藏品在爆炸中受到了广泛的破坏，损失了70多件物品，包括几个公元前1世纪的罗马玻璃器皿。
博物馆
杉本博司设计赫什霍恩博物馆
花园遭遇争议
在赫什霍恩博物馆雕塑花园里，杉本博司计划用古老的叠石结构为亨利·摩尔和芭芭拉·赫普沃斯的现代主义作品创造户外"画廊"，图片来自Hirshhorn Museum and Sculpture Garden
2018年，作为美国史密森尼博物馆专注于国际现代和当代艺术的赫什霍恩博物馆（Hirshhorn Museum ）邀请杉本博司担当博物馆花园的设计，令其焕发活力，于1974年开放的下沉式空间已开始流露出老旧的迹象，最初它是建筑师戈登·邦沙夫特（Gordon Bunshaft）的粗野主义作品，现代主义景观设计师莱斯特·柯林斯（Lester Collins）用一些草坪和植物软化了它。随着花园项目的推进，杉本博司发现华盛顿官方对他的看法与其说是一个有灵感的艺术家，不如说是一个受雇的建筑师。华盛顿的美术委员会不得慎重考虑用石头堆砌的新隔墙引发的重重争议。杉本解释说，与他的艺术不同，他的建筑将功能放在首位，旨在建立用户友好的空间，这取决于对光线、空气和表面的特别关注。赫什霍恩博物馆馆长Melissa Chiu要求杉本博司担当设计，因为他的花园可能会给其他艺术家带来善意，成为一个艺术家希望自己的作品出现的空间。
伦敦摄影师画廊的50年
1971年伦敦摄影师画廊开幕场景，摄影：Credit Dorothy Bohm，图片来自金融时报
1968年，苏·戴维斯（Sue Davies）在伦敦的当代艺术中心（Institute of Contemporary Arts）担任秘书时，一位同事生病了，她发现自己被留下来完成他们一直在做的一个摄影展。第二年举办的以女性图像为主题的展览很受欢迎。参观者在街区里排队等候入场，戴维斯问该中心的创始人，是否会考虑展出更多的摄影作品时，她得到了否定的回答——他们受托举办摄影展，因为他们得到了免费的照片。戴维斯之后她做了一个决定，如果博物馆不希望摄影作品出现在他们的空间里，她将另起炉灶。三年后，1971年1月，戴维斯在伦敦西区的一个旧茶室里开设了摄影师画廊（Photographers’ Gallery）。这是伦敦第一个专门呈现摄影的展览空间；戴维斯在她最初的提案中写道，其目的是 "让摄影作为一种艺术形式获得认可"。50年后，摄影师画廊取得了成功——它现在被安置在一座更宏伟的五层楼建筑中，并正在以一系列展览来庆祝它走过的半个世纪，这些展览被称为 "光年：摄影师画廊50周年"。
艺术劳工
纽约多家美术馆、博物馆员工正
在寻求加入工会
纽约古根海姆博物馆，图片来自unsplash
在经历了动荡的一年之后，纽约古根海姆博物馆的工作人员正在寻求更多的工资平等、更多的透明度和更多的工作保障，他们正在寻求成立工会。博物馆在一份声明中说："古根海姆博物馆已经收到了2110工会的*愿请**书，要求在博物馆成立一个新的工会，并承认其员工有权利进行集体谈判。"博物馆将很快宣布接下来的步骤。"古根海姆工作人员的努力是纽约博物馆工作人员试图成立工会的最新浪潮。当地2110工会组织已经代表了布朗克斯艺术博物馆（Bronx Museum of the Arts）、现代艺术博物馆、新当代艺术博物馆和纽约历史学会（New-York Historical Society）等纽约机构的员工；5月中旬，惠特尼美术馆的大约180名员工申请加入当地2110工会组织并获得成功，不到两周后，布鲁克林博物馆的130多名员工采取了加入工会的措施。
展览
“丁丁与埃尔热”在上海PSA展出
“丁丁与埃尔热”展览现场，图片来自上海当代艺术博物馆
8月5日，展览“丁丁与埃尔热”于上海当代艺术博物馆正式开展，该展由上海当代艺术博物馆与比利时埃尔热博物馆联合举办，既是首次在中国大陆地区举办的丁丁主题展，其展览规模也是全球范围内史上规模最大的一次。“这次展览很难得的地方就是完整地呈现了丁丁之父，艺术家埃尔热的创作过程，他未完成的梦，以及丁丁对他的改变。展厅里，我们会看到埃尔热与同时代艺术家安迪·沃霍尔、利希滕斯坦等的紧密交流，但他还是写下了誓言：一生只献给连环画。我们还会看到他与雕塑家张充仁的友情。在这次的展厅里，张充仁雕刻的埃尔热头像，手法是如此的细腻灵动，充满感情。丁丁勇敢、正直、智慧，重视友情。我们也想借这个展览，传递对爱和美好的憧憬。”上海当代艺术博物馆馆长龚彦表示。
艺术事件
直岛的草间弥生作品“南瓜”
被台风吹到海里
图片来自twitter
朝日新闻8月9日报道，在以现代艺术之岛而闻名的濑户内海的直岛(香川县直岛町)放置的艺术家·草间弥生的作品“南瓜”，受到9号台风带来的强风的影响被吹走，被冲到海里。据气象厅网站报道，在香川县内，高松市在当天上午10点35分观测到最大瞬间风速达23.3米，遭遇强风。高2米，宽2.5米的黄色南瓜作为直岛的象征一直被人们所喜爱，于1994年在突出大海的古老栈桥的前端部分设置。该作品的所有者Benesse公司表示，当海浪和风力加强时，几名工作人员正在看守它，在9日上午10点半左右，当时的潮水接近于高位，该作品被海浪卷走。此前，该作品曾被砸在码头上数次，严重破损，但后来几乎被完全复原。
艺术市场
北京当代艺博会2021改期至10月13日开幕
因疫情防控要求和基于对公共健康的考量，2021年的北京当代艺博会将延期至10月13日举办。坚持以策展性、本土性和公共性为核心，本届北京当代艺博会汇集了60余家积极投身于中国当代艺术生态中的顶级画廊和机构，将全方位地展示中国当代艺术活跃的生态版图；还会与同城各类合作伙伴进行深入的联动，推出兼具北京本土特色和当代艺术元素的多样活动，打造“艺术的金秋，共同的节日”。
艺术周边
为庆祝安迪·沃霍尔的生日
他最喜欢的纽约餐厅之一
整晚提供艺术家的常规点单
Serendipity 3餐厅里的安迪·沃霍尔之桌，图片来自Serendipity 3
如果安迪·沃霍尔仍然在世，他会在今年满93岁。为了庆祝，他最喜欢的餐厅之一Serendipity 3正在为食客提供这位波普艺术家的常规午餐订单的特别优惠：一个纽约风格的热狗，上面有酸菜，一份脆皮炸薯条和一杯冰镇热巧克力（餐厅的招牌饮料）。"安迪·沃霍尔从20世纪50年代起就成为了Serendipity的一部分，当时他还是一个挣扎的插画家，"餐厅的创意总监Joe Calderone厨师提到，"Serendipity是他的第一家工厂，在那里他出售他的鞋子插图以换取饭菜。他是这里的常客，直到他在1987年英年早逝"。该餐厅的装饰以其古怪的古董和彩色玻璃蒂芙尼灯的融合而闻名，还包括布鲁克林艺术家Elliott Arkin的沃霍尔泥塑，该泥塑已在该餐厅固定了20多年。它悬挂在艺术家的固定桌子上方的天花板上——为了纪念他，现在改名为 "沃霍尔"。
NFTs
Acquavella画廊和前苏富比首席执行官
Bill Ruprecht投资NFT平台MakersPlace
Eleanor, Alexander（左）, Nicholas Acquavella（中）图片来自Acquavella Galleries
艺术界的上层人士刚刚向数字艺术和NFT的领域迈出了另一大步。NFT平台MakersPlace刚刚宣布获得3000万美元的投资，包括来自艺术界的几个潜力股：Acquavella画廊、前苏富比首席执行官Bill Ruprecht和佩斯画廊总监Sabrina Hahn。其他高调的投资者包括音乐经纪人、Def Jam唱片公司首席执行官Paul Rosenberg、足球运动员Larry Fitzgerald Jr.、科技企业家Eric Baker和Shopify创始人Tobias Lütke。当被问及画廊是否已经从其艺术家那里获得了希望探索NFT空间的兴趣时，Acquavella画廊创始人Nick Acquavella说。"此举主要是对我们家族的投资，但鉴于我们在艺术界的地位以及我们与艺术家和其他人的关系，我们希望也能成为MakersPlace的一个有益合作伙伴。" "教育是我们工作的重中之重，" Ryoma Ito说，他在2018年与前Pinterest同事Yash Nelapati和Dannie Chu共同创立了MakersPlace。"我们已经把我们的平台建成了最容易使用的平台之一，但我们也希望提供建议，帮助他们的销售取得成功。这是一种白手起家的服务，有助于将结果最大化，并使人们在社区中保持活跃，无论他们是创作者还是收藏家（或两者）。"
ArtReview 观点
人工智能能否拯救我们
免于撞上当代艺术的死胡同？
Ian Cheng，《BOB之后的生活：圣杯研究》，Les Forges, LUMA Arles, Parc des Ateliers, 法国，图片鸣谢the artist and Pilar Corrias and Gladstone Gallery, New York; 摄影?Marc Domage
我们可以把许多当代文化看作是一种最后的总结：对过去的美学进行修补，把它们擦亮，最好的情况是临时性的，最坏的情况是在面对急剧的技术变革时，轮流旋转。许多音乐家、艺术家都在尝试与人工智能的合作，勃发展的创造性实践的一个标志是真诚地试图向人工智能灌输人文主义价值观。在算法的奇思妙想，或者如果作为一个艺术家，你有兴趣超越自己的倾向性，可以想象，我们可以让新生的非人类智能体倾向于艺术创作，尽管我们可能期望他们以后会用它做一些意想不到的事情，脱离预先存在的批评标准或可读性，那些不希望这样的艺术家和音乐家，他们有理由对此感到焦虑——一直在无情地将文化时钟往回拨20年。回望自己的职业，艺术评论人Martin Herbert说道：“我不会是一个完全由算法构成的体面艺术评判者，尽管令人高兴的是，我怀疑已经有一些机器人评论家在为艺术杂志写作。”
考古
研究确认西班牙岩洞绘画为
尼安德特人所做
西班牙南部阿尔达莱斯洞穴中的部分彩色石笋，摄影：Joao Zilhao/ICREA/AFP/Getty Imag，图片来自卫报
根据在上周发表的一项研究，长期以来被认为是“不成熟”和“野蛮”的尼安德特人，确实在6万多年前在西班牙的一个洞穴里的石笋上留下了绘画的痕迹。自从2018年发表了一篇论文，将西班牙南部阿尔达莱斯洞穴（Cueva de Ardales）的石笋圆顶上发现的红色赭石颜料归于我们已经灭绝的“表亲”物种以来，这个问题一直困扰着考古学界。测算结果表明，该“作品”至少有64800年的历史，是在现代人没有居住在该大陆的时候制作的。但这一发现也引发了争议，"一篇科学文章说，也许这些颜料是一种自然现象"，即氧化铁流动的结果，PNAS杂志上一篇新论文的共同作者Francesco d'Errico告诉法新社。一项新的分析显示，这些颜料的成分和位置与自然过程不一致，相反，它们更可能是通过喷溅和吹气而形成的。更重要的是，它们的质地与从洞穴中提取的自然样品不一致，这表明这些颜料有外部的来源。更详细的测算表明，这些颜料是在不同的时间点上使用的，相隔超过1万年。波尔多大学的d'Errico说，这 "支持了尼安德特人在几千年中多次来用颜料标记洞穴的假设"。这项新发现增加了越来越多的证据，表明尼安德特人（其血统在大约4万年前灭绝）并不是他们长期以来被描述为智人的粗野亲属。
马丘比丘可能比以前认为的出现时间
还要早几十年
马丘比丘，图片来自unsplash
印加人建造安第斯山脉的马丘比丘城堡的时间可能比以前认为的要更早几十年。一个研究小组在《古代》杂志上报告说，对来自秘鲁遗址的人类遗骸进行的科学测试表明，印加人最早在1420年左右，而不是传统上认为的1440年以后居住在该遗址。这一发现对学者们目前对印加历史的重建提出了挑战，也可能将其帝国最初扩张的日期推后。学者们以前使用西班牙殖民时期的记录来确定马丘比丘的最早日期，马丘比丘曾是印加皇家庄园和宫殿。根据这些记载，帕查库特克(Pachacuti)皇帝在他的扩张运动中征服了该地区，最终导致了印加帝国的建立，从而建造了该遗址。在这种历史重建中，帕查库特克于1438年上台，这意味着他统治下的重大事件必须在这个日期之后发生。考古学家现在可能不得不改写早期印加帝国的历史。研究人员写道："如果这里提出的经过校准的日期得到未来分析的支持，那么基于文本的传统估计，即公元1438年帕查库特克登基和他最初的征服，将不得不提早至少20年。
（文章来源于TANC）