课题：我作为一名服装设计的学生是一种什么样的体验？
参与：冷芸时尚圈9群群友
时间：2020年7月19日 20：00-22：00
引言
讨论提纲
一·学习服装设计都是学什么呢？
○ 认识面料
○ 纸样制版
○ 立裁
○ 制作工艺
○ 服装史相关课程
二·服装专业看秀看什么？
○ 流行趋势
○ 品牌风格动态
○ 灵感提取演绎设计过程
三·从专业角度教你简单制作一件高定标准
的衬衫
○ 款式设计
○ 选料
○ 打版
○ 不输老裁缝的缝纫工艺技巧
庄主
1.认识面料
面料是服装的基础，无论做何种设计都离不开面料，因此大部分服装系学生上的第一堂专业课就是认识面料。对于服装行业，面料市场占据很大一块，虽然课上学习的面料种类不在少数，但想要做到认识面料种类，识别面料真伪，了解面料属性等，还需要通过大量的实践积累。
我在面料图书馆记录面料的情景（图片来源：豆包提供）
面料课的课堂内容十分有趣，教室看起来也不像是服装教室，像是化学实验教室。为了方便学生认清真伪，了解面料属性，老师还会时不时烧上一小块面料，闻味道，辨别火苗颜色和烟的形状。燃烧羊毛面料时的味道，我至今都还记忆犹新。
2．纸样制版
我们常在购买衣服时听到“版型”一词，这里的“版型”就是指制版，而纸样是为了查看和保存方便，以1：400或1：500的形式将原1：1的版型缩小，画在纸上。学习纸样是服装学生的必修课，从最开始简单的女装原型、H型裙和西裤，逐渐演变为风衣外套、百褶裙和牛仔裤等。
1:500纸样（图片来源：豆包提供）
1:400纸样（图片来源：豆包提供）
1:1纸样（图片来源：kun-成都-学生提供）
纸样和制版是将立体的衣服平面化，多用计算完成，且空间形象感要强。这一步类似于工程师画楼房平面设计图，因此在专业性质上偏向于理科。这也是为什么很多服装工程专业招生时不招收艺术生，而是招收理科生的原因。
3．立裁
立裁又称立体裁剪，区别于纸样的平面制版，立体裁剪是利用白坯布、珠针和标线等工具，在人台上直接完成版型的制作。
立裁（图片来源：豆包提供）
白坯布在市面上分为纯棉、涤棉等不同宽幅，不用克重，不同颜色（一般分为原色，白色和漂白）等多种样式。白坯布的选择会影响到后期作品完成时的效果，例如克数大，熨完后平整有型的，适合做衬衫和西装外套，但不适合做希腊风的礼裙。
不同的白坯布（图片来源：淘宝店铺「喜诺兰旗舰店」）
不同白坯布的不同效果（图片来源：豆包提供）
珠针是指在人台上固定白坯布用的针。珠针较一般的手用缝纫针细很多，一般和针插配合使用，制作立裁时针插套在手腕上，方面珠针的拿取。
不同种类的珠针和针插（图片来源：淘宝店铺「红豆钉」）
标线就像日常生活中的胶带，但粘性没有胶带大，分为2MM、3MM等多个宽度不等。标线的作用就是在空白的人台上标出胸线、腰线、袖笼等位置，方便制作时作为参照标准进行参照。
标线（图片来源：淘宝店铺「浩瀚缝纫辅料」）
带标线的女人台（图片来源：慧聪网）
通过完成的立裁作品，我们是可以直接观察到作品最后的白坯效果，这较平面的纸样设计更加直观，但不如纸样制版数字精确。这也是为什么现在3D制版大火的原因。3D制版既有平面制版的精确度，又有立体裁剪的直观性。但同时因立体裁剪的直观性和易上手，立裁也作为服装小白自学版型的入门技巧，可快速帮助大家建立服装的立体概念。
立裁大师Rob Curry作品（图片来源：公众号「壹衿」）
3D制版立裁演示（图片来源：GIF豆包制作，原视频为ins博主itsclo3d）
4.制作工艺
有了面料和版型，接下来就可以开始制作了。因为每个服装院校的课程设置不尽相同，在此只介绍以下一些基础简单的制作方式。
缝纫
缝纫是每一个服装学生的必备技能，如何更加流畅地使用缝纫机完成自己理想中的工艺，是每个服装类学生的挑战。根据不同的面料和工艺，缝纫所用的针、线、压脚、针脚大小等都需要有考量。
在此我也回答很多人出于对服装专业的固有好奇而提出的疑问：“你们是会用缝纫机吗？会随意改变衣服长短吗？会自己做衣服吗？”是的，我们会。我们不仅会做衣服，用剩下的面料做个包包，改个日常衣服的设计也是常有的事。
图案设计
图案设计是前几年国内服装比赛的热潮，选手们热衷于将设计的图案通过不同的方式呈现在服装上，如针织、刺绣、印花、拼布等。
图案设计1（图片来源：豆包提供）
这个小包上的图案就是当时我用边角料拼成的，后来改进了图案，将图案画成了电子版，并利用拼贴工艺制作在了衣服上。
改进后的图案设计在版型上的定位（图片来源：豆包提供）
制作时的样子（图片来源：豆包提供）
我们还有一种常见的图案设计方法就是“提取”。从图片、风景、杂志、油画中等等都可以提取。
图案提取和再设计（图片来源：kun-成都-学生提供）
面料再造
图案可以设计，面料同样也可以。在服装设计的课程中，我们叫它“面料再造”，通过不同的缝纫方法，或利用不同的原料、手段，将面料再造成期望的样子。
面料再造（图片来源：Pinterest）
面料再造能力十分重要。服装设计的一部分即是面料设计，将面料变得有功能性，有创意性，有科技性等等。面料再造不一定受限于只利用面料，任何材料都可以。很多服装系学生都做过喷漆，焊接，钉钉子等手艺活。
利用破碎的镜子进行面料再造（图片来源：Pinterest）
利用干花进行面料再造（图片来源：见图片水印）
利用发泡胶进行面料改造（图片来源：微博博主「木木灵感事务所」）
刺绣
这里的刺绣需要区别于我们认知中传统意义上江南水乡的刺绣。服装系学生更多学习的是装饰类手工刺绣，如用丝绸缝制一朵小花，用毛线缝制一朵蝴蝶等等。
一些刺绣小技巧（图片来源：微博博主「伦敦艺术设计小报UAL」）
而在服装教室里会出现我们很常见，但非专业人觉得很有趣的一个情景：学习服装设计相关专业的男生，无论他们平时在“王者峡谷”多么风光，只要有需要，他们都会坐下来老老实实地拿起绣花针刺绣。
5.服装史相关课程
这一部分的课程就属于专业文化课部分了，有历史才有底蕴，服装也一样。我们需要通过学习历史上不同时期的服装特点与制作工艺，从中提取精华不断的传承创新。同时专业的文化课还包括消费心理学，服装美学，市场学等等。
服装相关书籍 图片来源芸友luan提供
上图是芸友luan提供给我的照片。她正在考取服装设计的研究生，图片中是她所学习内容的一部分，也具有代表意义。
当然，想学好服装设计，这些课程还远远不够的。因为各学校的教学目标不同，课程的设置也就不同，所以这里只介绍了一些最基础的部分。
1.流行趋势
秀场推荐：PARIS 、LONDON 、 NEW YORK、 MILAN、TOKYO、SHANGHAI的时装周。
网站推荐:VOGUE. COM、PINTEREST. COM (街拍以及来源都有介绍)。
了解颜色、面料质感、廓形、妆容、配饰等等。
2.品牌风格动态
秀场透露的风格变化往往意味着品牌根据市场变化调整营销策略和品牌内部设计师变动等等。如DIOR在1958年SAINT LAURENT发布的第一场DIOR系列，这个系列放松了DIOR所创造的曲线女性形象，重建梯形裙反映了垮掉一代的审美。但因为不符合当时的主流价值观，导致业绩下滑。而1961年执掌DIOR的MARC BOHAN风格简洁优雅，新创斜线剪裁连衣裙，自然的肩线和低腰模糊的腰线，风格比较保守。这不切合当时纸醉金迷的社会大环境，再次让品牌业绩下滑。
3.灵感提取演绎设计过程
秀场传递出很多元素可以运用在自己的设计中，像我自己做的一个设计系列也是通过提取图案+秀场元素提取制作的。
（图片来源：庄主自制）
1.款式设计
在进行款式设计时，我们可以先从各种平台上找一些图片，分析一下你想做的衬衫领形、袖形，是宽松、紧身还是合体。然后确定一个量的把握，这个量非常重要，会贯穿在整个制版和缝制的过程中。
2.选料
根据自己想要的款式选择面料材质，建议新手选择较为硬挺的面料且无弹性不易变形、透气性好。颜色最好是纯色，格纹和其他印花会增加工艺难度。
3.打版
这里给大家推荐一个原型版，非常好用。
我们可以根据这个原型打出你想要的衬衫。但需要注意的是，这个直身版不是很好看，需要加一些侧缝的量。不得不说的是，袖窿深的确定非常的重要。根据公式有两种方法可以相互验证袖窿深的合理与否。一种是在后肩颈点向下量取背宽长度乘上1.5再减3；还有一种是大家都比较常用的。关于袖子和领子有很多打版资料可以搜索，大家注意最后验版的时候数据能够合上。
4.不输老裁缝的缝纫工艺技巧
熨烫
面料熨烫要做到均匀平整无褶皱，可以适当喷气定型。领子制作完成后一定要记得熨烫，每做完一个部件都可以熨烫一次定型。领子是一件衬衫的灵魂，领子的熨烫非常重要，关键在于要做出有松量的弧度，以及翻领和立领不是完全扣在一起而是有一定的空间。所以熨烫的时候可以用熨斗把中间压实，提着领尖轻轻过度烫到领中。
缝纫要求
针距要求每3cm要求16针，平整无起涟，明线无断线。其实想要做到这个标准也不难，但比较耗时。关于卷下摆，手工卷费时费力，在此我给大家分享一个小工具：鱼骨网。具体使用方法如下：
剪掉鱼骨网的一根直纱，然后抽掉三根，将面料卷到你想要的尺寸缝一圈再倒缝一圈，非常方便，是不平整卷边终结者。
庄主总结
一、学习服装设计都是学什么呢？
1.认识面料面料是服装的基础，无论作何种设计都离不开面料，因此大部分服装系学生上的第一堂专业课就是认识面料。
2.纸样制版
“版型”就是指制版，而纸样是为了查看和保存方便。
3.立裁
立裁又称立体裁剪，区别于纸样的平面制版，立体裁剪是利用白坯布、珠针和标线等工具，在人台上直接完成版型的制作。
4.制作工艺
（1）缝纫：包括针织、刺绣、印花、拼
布，缝纫是每一个服装学生的必备
技能。
（2）图案设计。
（3）面料再造：利用不同的原料、手段，
将面料再造成预期。
（4）刺绣。
5. 服装史相关课程
有历史才有底蕴，服装也一样，除了专业技能还有理论需要学习。
二、服装专业看秀看什么？
1.流行趋势
了解颜色，面料质感，廓形，妆容，配饰等。
2.品牌风格动态
透露的风格变化意味着品牌根据市场变化调整营销策略，品牌内部设计师变动等等。
3.灵感提取演绎设计过程
秀场传递出很多元素可以运用在自己的设计中。
三、从专业角度教你简单制作一件高定标准的衬衫
1.款式设计
2.选料
3.打版，推荐原型版。
4.不输老裁缝的缝纫工艺技巧
（1）熨烫
（2）缝纫要求
冷芸时尚圈讨论是就行业问题的讨论及总结。这些分享属于集体智慧的结晶。（它们并不代表冷芸个人观点）希望通过此种方式能让更多行业人士受益！若想加入冷芸时尚圈，请加微信woshilengyun（备注“冷芸时尚圈 姓名”，否则加不上）。
素材整理/排版：孟琪洁
审核 : Cherika Chen
版式设计：Alex Li
End
新书上市通告
时装买手实用手册 第3版 冷芸著 中国纺织出版社
￥33
购买
资深买手宝典手册
￥34.9
购买