我明明付出的更多，在家有时间也画，在学校也全身心投入，为什么换来的是这样的结果

谁告诉你努力就会有好的结果了？

我明明付出的更多，在家有时间也画，在学校也全身心投入，为什么换来的是这样的结果

重点就在这句话，核心问题也出在这句话上，

明明这么努力了，不仅没有成效，更被后来者超越了，还丧失了信心，

这不应该啊，

好好想一想，认真想一想，

是不是有什么东西被你忽略了，

是不是有什么东西被你无视了，

还是说，你从一开始就没意识到？

在我看来，你们老师真的可能没有在一捧一踩，而是正常的教学，

努力和付出固然重要，

但在应考美术上来说，这并非是核心竞争力，

试问，除开那些后面划水的末流学生外，

哪一个艺考生对自己的艺考绘画不够付出，哪一个不够努力？

而当他们中的少数人真正走到人中前列时，成为每个省的佼佼者时，

才猛然发现自己的努力不是成功最重要的东西，

那什么是最重要的呢？

天赋吗？

错！

明白正确的造型意识和理解艺考的打分标准才是最重要的

这句话说起来轻飘飘的，

做起来可太难了：

什么是正确的造型意识？

其实严格意义上而言，美术统考考的是学生的造型水平，包括绝大多数的艺术校考也是围绕着造型水平去设计考试，所以在集训期间，评价画面的好坏是围绕着考试的造型标准来的，这个标准是明文客观的，而不是你的主观感受，所以说，你在高中学习的是一个围绕着客观标准去进行的造型练习，你的目的是让造型符合这个标准，去获取高分；

而造型意识的正确与否十分重要：

我曾亲眼见过这样的一个学生，不看人家的素描关系和块面结构，脸凑近盯着人家的排线喃喃自语：“线条排得一点都不讲究，眼睛的瞳孔画得也没我亮，画面一点也不细腻，这样的试卷凭什么打90分啊？”我没有生气，而是心底泛起一股悲凉，只好再一次跟他耐心讲解，他再一次没有听进去。

这就是典型的误入歧途，就是过于发展自己的审美标准，没有将自己的标准和艺考提倡的造型写实标准相统一；

什么是艺考的打分标准？

艺考是需要在每个省一万余考生之中制定出一个铁的标准，这个标准能够让一万多个考生高效准确地划分出369等，淘汰掉末尾的考生，选拔出最优秀的考生，我每次站在一个艺考打分标准的制定者的角度去思考时我都会头疼，给一万多个人的画面制定出一条打分标准实在是太难了。

这是艺术高考，也意味着要求打分公平，如果打分能有客观标准可循，就绝对不会依据考官喜好给你主观打分， 这就是为什么标准这么重要的原因，因为这是一场一万多人的艺术高考， 整体标准凌驾于个人审美之上。

所以，在统考阶段的学习， 得标准者得天下， 深刻明白了统考的打分标准，画面按照统考的打分标准去表现，拿到高分是一件很简单的事； 统考的打分是分档式，有严格的分档标准。

比如一张速写，如果人物动态和构图出了问题，脸画得再精美破了天也只有69分，80分档也有大量脸画得不好看的，但人家的动态、构图、穿插、衣纹、装饰、线条层次感、线条凝练程度都没问题，所以才能被分到80分档，可以说速写到了80分档脸画得好不好看都不是关注点， 素描和色彩打分也是这个道理，要根据打分分档的标准去针对自己的画面，而不是自己臆想出一个标准，觉得脸画得好看就有90分；

在集训期间学习的时候，一定要将自己的画面对标考试标准，这样才能不断地试错调整，取得更高的分数；

以美术联考而言，每个省每年的高分就那么多，也就大概前5%—8%的艺考生，

只有这么点人能把这两点搞明白，

你以为艺考是一条你努力就能稳定 向终点 前进的艺术道路，

其实艺考是一个标准化的高考美术考试，

不去严格地落实考试打分标准，不去正确地理解造型观念，

只顾讲努力努力再努力，

越努力，离终点越偏航！