有一首歌，是为了当年八度空间金曲奖全部败北之作，在小编心里也是杰伦rap里的前十之一，你们知道是那首歌吗？当然就是《外婆》，你们喜欢这首歌吗？
周杰伦当年金曲奖失利写下的这首歌，也是Rap中的经典啊！
先不谈这首歌除音乐本身之外的其他意义，我只想说一声，第一次听它的前奏时，就完完全全被吸引住了。
外婆她的期待，慢慢变成无奈，大人们始终不明白。
一首歌曲，两段表意和画面完全相异的词作，两种悲伤的色彩基于不同的原因，除了这首外婆，估计也是没谁了。印象中有朋友说过类似这样的话：“虽然周杰伦在0506那两年的金曲奖上连续折戟，但是换来了这一首外婆，值得了。”额..怎么说呢，如果真的是因为这首歌而导致杰伦没能拿奖，那我还是不愿意的，相当不愿意。不过，考虑到当时的大背景，估计有没有外婆结果都不会有太大变化，所以..见仁见智的问题吧。
《外婆》牛掰的作曲
最大的亮点在于副歌处抓人的旋律线，尤其是“大人们始终不明白”“只有爱才能够明白”两句，比较淡的悲伤感，带了点切分音，顺接而至的“她要的是陪伴”“走在淡水河畔”，绝对的高音配上Em+#F和弦的转呈，很庄严肃穆的感觉。两段主歌的创作也是一如既往的高水准，“弥补回应，大人们以为出门之前在桌上放六百块就算作孝敬”，早已成了我多年前就放弃的死穴，完全学不会，哪怕踩准了节奏，歌词也拗不过来。再细看一些，由于第一段主歌是在讲亲情，希望家人们能多陪伴一下年迈的外婆，所以“呼吁”感更强一些，语速更快，音符更加细化，多见16分与32分音符；而第二段主歌，纯粹的金曲奖吐槽与自我肯定的骄傲，所以“笃定”感更强一些，语速平稳，8分音符较多，处处显露着自信。
歌词，不多说了，直白却处处显露着真情。
很多时候我确实是因为“过于直白”而给某些歌曲的词作打了中低分，但不同歌曲真的是要区别看待的。像外婆这种宣扬亲情、标榜自己的主题，我就觉得直白浅显并没有什么不好，本就是真情流露，带着点嘲讽和自恋，反而效果更佳。但你要是搞什么“你抹香水我摸心跳性感就快要破表”“荧光棒仙女棒管你还有什么棒”，这显然是不一样的好吗。
编曲与演唱，也是完美贴合词曲的创作。
讲真这首歌曲的编曲真的不复杂，一轨loop从前奏开始贯穿全曲至结束，配上低音的打底，以及还蛮有规律性的烘托气氛的打雷声，就这样出来了。但是，但是，真的和全曲非常非常贴切好吗，loop的旋律与副歌完美融合，本就很亮耳的音符组合使得全曲更加地抓人。再细心一点，还会听见一轨弦乐器的拨动，很灵动的音色，给全曲意外地蒙上了一层很高贵庄严的面纱，有点温暖，又有点悲伤，这感觉真的很妙。周杰伦的演唱刻意压低了嗓音，进一步突出全曲的严肃感，副歌处的三轨和声铺满了厚度，第二段的女声rap也是亮点，很稚嫩的童声，但看过报道居然是成年的公司女同事..真的蛮惊讶的。3分22秒，最后一遍副歌，“她要的是陪伴”“走在淡水河畔”，最高音由假音变为真音，更坚定，感情也更加强烈，升华全曲。
外婆应该是一首只有杰迷才懂得其中意义的歌曲，稍显得有些冷门，不过有些作品确实该是唯有真爱粉才有资格珍藏的。周杰伦本人肯定是对其很满意，多年后还不忘在公共场合洋洋得意地说当年专门写了一首歌狂喷金曲奖。其实周杰伦一直都是那个周杰伦，自信，骄傲，始终坚持着自己对流行音乐的理解和执着。这些年来，很多人来了又走，走了又再回来，可能在转了一大圈后会发现，这世界上，还是Jay的歌曲最能听进心里。只是，如今已经39岁的周杰伦，哪怕骨子里的傲气未曾减退，心气儿肯定也是不比当年了。这样也好，就让那个年少轻狂的少爷，永远留在被七里香醉得微醺的夏季吧。