在普及艺术知识的路上，我们常遇到这个最基本的问题，“美术作品如何欣赏？”，昨天我收到了一位读者的私信：
他（她）的问题，具有相当程度的代表性。对于大多数没有受过艺术理论熏陶的人来说，似乎观赏艺术品会成为丰富精神世界的天然屏障。
我曾在之前的推送里涉及过美术欣赏的相关回答。我看不懂这画！嘘，安静（上）、我看不懂这画！嘘，安静（下），两篇介绍了抽象作品和欣赏方式，好像点到即止，纷繁复杂，没有展开；而在艺术品现场欣赏的魅力一文，又只是一个侧面的描述，那么今天，我们就一起来对美术如何欣赏这个问题提供一些解决思路吧！
美术作品应怎样欣赏？
首先，美术包含的门类实在太多，如绘画、雕塑、摄影、书法等，我们可以统称为造型艺术，这些平面或立体的艺术，我们可以通过视觉（眼睛）感受到，也被成为视觉艺术。每种门类讲上一遍，我推荐直接阅读《艺术学概论（第三版）》。
因此，我们需要做的是缩小范围，可爱的读者发来的图片是绘画作品，姑且精确问题：绘画作品应怎样欣赏？
首先看概念：绘画是运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过构图、造型和设色等艺术手段，塑造出静态视觉作品的艺术。
在最日常接触里，也从世界绘画的两大体系中，我们要介绍的是中国画为代表的东方绘画和以油画为代表的西方绘画。
一、中国画
- 工具材料：毛笔、墨或颜料、宣纸或绢帛。笔墨技法丰富，笔指的是勾、勒、皴、点等运用毛笔的方法，是中国画表现出变幻无穷的线条。墨指的是以墨代色，运用烘、染、泼、积等墨法，让墨色产生丰富细微的变化。
- 构图法：使用散点透视，视觉上不受束缚，辽阔宽广，灵活自由。
- 诗书画印相结合，绘画、题诗、款书和书法相融，印章内容多和画面相辅相成。
- 工笔写意，形神兼备。
李思训 绘
黄荃 绘
马远 绘
二、油画
- 工具材料：油质颜料在布、木板或厚纸板上画成。
- 特点：色彩鲜艳丰富，能充分表现出物体的质感，使描绘对象形象逼真，同时有覆盖力，可以多次修改。
- 西方绘画的审美情趣在于真和美，追求对象的真实和环境的真实，非常讲究比例、明暗、透视、解剖、色度、色性等科学法则。
上图为安格尔的三幅画作，第三幅未完成的画作可以明显看出作画过程
总的来说，中国画尚写意，西方绘画尚形；中国画重表现、重情感，西方画重再现、重理性。中国绘画以线条为主要造型手段，西方绘画重要是由光和色表现物象；中国画不受时间和空间的约束，西方绘画严格遵守时间和空间的界限。
我们欣赏中国画，可以牢牢把握关键词 线条、构图、意境等分析画作。西方画可偏重色彩、空间等概念分析画作。
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