就在前几天，也许是冥冥之中，开车的时候，我突然想听Linkin Park了。
打开音乐*放播**器，连上车内的蓝牙音响，伴随着发动机的轰鸣，很有极品飞车的感觉。
那天正好下着雨，汽车飞驰，水花四溅，伴随着Chester的呐喊嘶吼，心情也特别畅快淋漓。
却未曾想到在今天，另一个雨夜里，看到了主唱去世的消息。
也许你并不认识他，但是我相信几乎所有人都听过林肯公园的音乐，而且不止一首。
如果要问你的摇滚入门乐队是哪支，肯定有不少人会提到林肯公园，那些在耳机里单曲循环过的人，都明白Chester的离去是多么痛的打击。
他拥有强大的爆炸力和煽动力，嘶吼的高音，可以瞬间点燃听者的情绪。这是一种靠气息的高频摩擦振动发声的核嗓唱法，在加入Linkin Park之前，青少年时代的Chester，每天都会练歌，直到肺和嗓子疼痛为止，由此他才得到了现在的嗓音。
但很多人并不知道，这强劲而独特的咆哮中，所蕴藏着的愤怒。
他自己承受着抑郁，却用歌声给他人前进的力量。
Chester的童年可以用“命运多舛”来形容。11岁由于父母离异，幼小的他始终沉浸在被抛弃的阴影中，只有借助酗酒和*品毒**麻痹自己。
而更严重的是身体和精神的虐待，从7岁开始长达6年的性侵，而没有一个人可以给他任何保护，内心的孤独、恐惧、愤怒、自责和内疚，让Chester患上常年的抑郁症，艺术变成他唯一的救赎方法。
而这部分的经历也为他的音乐追求和风格奠定了基调。
歌声中发泄挫折与苦难
Chester曾经他描述高中时被人欺凌的情境: "我因为瘦弱而且看起来不合群，他们对待我就像是对待一个破抹布做的玩偶一样。"
在家，在学校毫无归属感和价值感，让幼年的Chester充满恐惧和愤怒。
他对音乐有超强的激情，拼命程度远近闻名，这或许是因为他选择在歌曲中宣泄和表达自己。
嘶吼、沉吟亦是求助音乐之神
在一次受访时Chester表示，由于一直以来都在努力和药物以及酒精抗争，这些经历造就了他创作出引起大家共鸣的音乐。
林肯公园第一首获得格莱美奖的歌曲《Crawling》，就是在这种心境下创作出来的，他通过嘶吼将内心的痛苦变成了音乐，变成了成功，变成了世界上太多悲伤所寄托的摇滚力量！
我们难以抑制对于林肯公园的喜爱，崇拜甚至精神寄托，就是因为生活中太多的愤怒需要宣泄。
这也是为什么林肯公园，会被外界认为是新金属摇滚乐最为成功的乐团。
用音乐记录现实与挣扎
新金属简单来讲，是对传统金属乐的突破，所涉及风格包括Hip-Hop、电子、工业金属、Post-Grunge…
如果要评价林肯公园在摇滚音乐中的地位，应该是多维度的，不光在于销量，更在于音乐的价值。
对于音乐的发展做出的改变，对于歌曲广度深度的探索，没有死守着已有的成绩，而不断随着文化的成长而转变新风格，哪怕背负着很多乐迷的不理解，但他们只是想做自己的音乐。
从这个角度上讲，林肯公园的音乐是Leader，如同美国流行文化的缩影，同时还讲述着当代年轻人的现实和挣扎。
多一缕曙光，却无法照亮自己
对于80后一代人来说，林肯公园代表的不光是回忆，青春，更多的也许是对失去光阴的认知。
在林肯公园最后一首MV《Talking To Myself》的评论中，有位网友发表了自己的感慨“大学得过神经衰弱，整夜睡不着，白天也不困，就是疲惫，累，乏，不仅仅是被掏空。所以我有点无法想象长达20年的抑郁是什么境界..... ”
Chester几乎大半生都在与痛苦抗争，一边捂住伤口，一边面对观众，像战士那样去反抗，去坚持。就像他对摇滚的理解，就是要真实、真诚的表达自己的情绪，既能让人亢奋和冲动，但更多是要你看到这个世界正发生什么。
生前录制的最后一首MV《Talking To Myself》
谨以此歌纪念Chester Bennington
愿天堂中回响你那最炸的旋律
Cool&Sexy as SoulSense