常常会听到某些领域的精英们会有这样的感慨，他们把根据年龄而区分的某些特定群体看作是没有信仰的一群人，同时，他们也把这群人生存的这个社会看作是娱乐至死的时代。诚然，我绝对承认这个时代有着它很浮躁的一面，新闻中充斥着太多负面的报道，于是精英们抓住了这些容易博取眼球的碎片，并且无节制地将它们放大，当代社会就成了他们口中所说的没有信仰的一代。我们就是在这个时代中长大的一批人，我也不知道为什么我们的时代才刚刚开始就已经被下了结论，精英派们抱着怎样的目的来下这个结论，司马昭之心。
而相反，被精英派们称为有信仰的一代则是我们最不愿意回去的战争岁月的年代，当时的中国被侵略被攻击，因为懦弱而被欺凌，又因不甘被欺凌而站起来反抗。为了保家卫国，为了不被人看不起，为了自强自立，我们带着这些信仰去反抗，自然是崇高的反抗。
所以在建国之后的很长一段时间里，不管是我们的影视也好，或者是文学也罢，我们看到无数的歌颂那个时代先烈的作品，它们一以贯之的理念就是在传播那个时代的那种精神。而在传统的这些作品中，英雄人物的形象是正面的，严肃的，不容得有一丝缺陷的。这在我们的专门学科中是不受待见的，人物怎么可能是完美的呢？所有在电影史或者文学史上留下名字的主人公必然都不会是完人。
这是中国在某些我们不能提的年代里的塑造人物的方法。而到了21世纪，这个被精英们称为娱乐至死的时代，没有信仰的时代，该如何表现这些传奇的英雄人物呢？又该以怎样的立场描绘那个时代的精神呢？
很庆幸，我在这个时候看到了《铁道飞虎》。电影改编自1956年的电影《飞虎队》，《飞虎队》当年的火爆程度只能用万人空巷来形容，以至于1995年也有重新翻拍的版本。然而，正如我上面所说，《飞虎队》在人物塑造和情节铺垫上确实太中规中矩，当时的观众主要还是被其中的热血感动。
关于《铁道飞虎》，导演丁晟是一个不太好让人评价的导演，他永远是不好不坏，所以，我从来没有期待他的作品能有多少的惊喜。差的有一天可以变好，好的有一天可以变差，但是中规中矩的，永远也只能是中规中矩。我看了他太多的男人电影，不管是《硬汉》也好，《大兵小将》也罢，他始终跳不出自己的框架，套路化模式化太严重。而好不容易来一部还不错的《解救吾先生》，风头都会被其中表现太亮眼的演员抢去。对这样的导演，我们能有什么办法呢？
而主演成龙，成龙实在是太敬业，也太让人心疼，我想谁都不忍心看着年过花甲的老人在火车上跳来跳去，还吊威亚，还跳桥。今年成龙就已经上了《绝地逃亡》和《铁道飞虎》两部电影，大年初一还有一部《功夫瑜伽》，这一座奥斯卡的终身成就奖确实拿得实至名归。但是我想作为影迷，看到成龙这么拼，内心确实是很纠结的，一方面想继续看到他活跃在大荧幕上，一方面又担忧他年事过高伤着身体。所以，很多时候我们对于他是很包容的，就算是《天将雄师》和《绝地逃亡》那么烂，我们还是不会去骂成龙。
其余的几位主演，黄子韬的荧幕首秀怎么讲呢，他最大的表现就是没有什么表现，和所有的小鲜肉演员一样，台词功底太弱，可能还是经验不足的原因吧，年轻就是好啊，就算演得不好也没关系啊，谁知道你接下来会出现什么可能性呢。而王凯呢，可能还是回去拍电视剧比较合适一点，他实在是不适合电影的节奏。反而是几个小配角很惹人注目，比如那威和矢野浩二，以及叫不出名字的算命先生，他们承包了大部分笑点。
整体来说，电影走的是成龙影片的一贯套路，功夫喜剧。首先，有成龙把关的功夫片，我们不太会挑剔他的动作设计，所以，这部电影的打戏看起来还是很爽的，适宜所有男士和绝大多数女士观看。
其次呢，本片的绝大多数喜剧元素是来自人物台词，而这些台词包袱呢，又太多来自于过时的网络段子，比如，你可以听到“吓死宝宝了”这种你都不太会看得起的网络俗语，当然，成龙大哥的duang也理所当然地出现。但是，很奇妙的一点是，这些过时的网络段子配合上30年代的抗日背景，居然产生了一种微妙的化学反应，也就是说呢，观众居然对这些包袱都十分买账。
最后回到我们最开始说的娱乐化的问题。作为一部2016年的红色革命电影，《铁道飞虎》加入了许多具有当代特色的东西，而这些东西在精英们看来是过于通俗且不能登大雅之堂的东西。而作为一部外壳是主旋律的正能量的电影，在加入这些具有娱乐性质的东西之后，是否还能够表现出它所要传达的理念呢？
很欣慰，我想《铁道飞虎》是做到了。导演在电影中加入了许多喜剧包袱，惹得观众连连发笑。可是在笑过之后呢，还是会对飞虎队想要干一番大事的精神所触动。导演在这里作了一个巧妙的视角的转换，以往的红*电影色**中，革命者们做出的所有的抗日行为都是为了保卫国家。而《铁道飞虎》则没有站在这样一个制高点上，以成龙为首的飞虎队的每一个人都是为了想要干一番大事。
换句话说，他们的初衷是为了证明自己，在大*乱动**的时代找到自己的价值。影片在这里折射出来的价值观同样是注入了时代的新鲜血液，毕竟，即使在我们的社会主义国家，个人主义也逐渐风靡起来。