《谭利华的兢兢业业与"北交"的不屈不饶》（左驰）
2016年2月27日晚在国家大剧院音乐厅，刚刚从北京交响乐团团长的领导岗位上到龄退休的谭利华率领北交，在年后首登北京舞台。作为团长的谭指尽管已经退休了，但他依旧还保有乐团音乐总监兼首席指挥的位置，而该场演出同时也作为北交2016年乐团音乐季的揭幕音乐会。
当晚的音乐会，谭利华首先指挥北交为京城观众上演了俄罗斯作曲家鲍罗丁的交响诗《在中亚细亚草原上》。在这首具有浓郁斯拉夫民族风情的交响诗中，作曲家仿佛是在描述着旅人在广袤而漫天黄沙的俄国大地上艰难行进的画面。作品虽短，但情感炽热、推进自然、高潮迭起，可不知是否由于是开场曲的关系，亦或是怎样的原因，谭指棒下的北交似乎有些沉闷。演奏出的音乐还远远传达不出作品里萧瑟与苍凉的色彩感，原本应当震撼人心的乐曲高潮段落也仅仅只是被一带而过，让人不禁有种意犹未尽的感觉，殊为可惜。
紧接着，上半场的第二部作品是由中国作曲家赵季平所创作的一首竹笛协奏曲，来自新加坡华乐团的竹笛演奏家担任竹笛独奏。印证了笔者对谭指和北交过往演出一贯的固有印象，每每演奏中国作品时，他们两者之间总能迸发出绚烂夺目的艺术火花。在这首时长不到二十分钟的协奏曲里，谭指以及他棒下乐团的表现可谓水乳交融、炉火纯青。无论是针对作品关于"丝路印象"创作背景的理解，还是对于音乐民族情感上的把握，谭指和北交都吃得非常透，为当晚的到场观众呈现出一派风格纯正、耐人寻味的地道演绎。尤其是作品结尾时的高潮令人印象深刻，作曲家以一段最辉煌灿烂的旋律作为这首竹笛协奏曲的尾声，着实恰如其分、合乎情理。而来自新加坡竹笛独奏家的表演则中规中矩，需要指出的是，竹笛这件民族乐器的音色有点太尖亮了，似乎与整支都被清一色西洋乐器所占据的交响乐团在音响效果上不怎么搭。所幸的是，有几名琵琶演奏家被填补进乐团当中，形成了一种对于独奏民族乐器和纯西方管弦乐团在音效上的调和与补充。
刚过耳顺之年的谭利华，个人的精神风貌和艺术状态都保持得很好，舞台上的他依旧正装笔挺，指挥时的动作幅度不大，给出的手势简明扼要。除了演出过程中需要戴上老花镜翻看乐谱这一点暴露了自己的年龄之外，从其他任何角度似乎都还看不出现如今站在指挥台上的谭利华已经年过六旬了。
对于中国作品，谭利华是很有心得的，他曾在国内委约过多部当代中国作曲家的新作，并且指挥北交首演过100部以上的中国作曲家新曲目。不管是上演像《钢琴协奏曲"黄河"》那样的热门经典，还是上演像当晚赵季平的竹笛协奏曲这样的偏"冷门"曲目，谭利华都能够一概给出比较完美的演释，这不得不说是十分难能可贵的了。
音乐会下半场的俄罗斯作曲家里姆斯基·科萨柯夫的交响音画《舍赫拉查德》（又名《天方夜谭》）才是当晚真正的"重头戏"。这部色彩斑斓且充满神话想象和异国情调的典型"标题音乐"作品，是检验一支交响乐团不折不扣的"试金石"。因为作曲家在作品里分别为乐队首席、大提琴首席、巴松管首席、双簧管首席、竖琴首席等等各声部首席都设置了难度极大的独奏段落。特别是针对乐队首席那大段大段独奏片段的考验更是愈发显得尤为艰巨，不过当晚北交首席梁大南在自己独奏段落当中的表现可谓相当抢眼，展露出一派大师气象，绝对是一番宠辱不惊的君子风度。这一点给笔者留下了最深的记忆，当然在此曲中乐团巴松管首席、竖琴首席、双簧管首席的独奏段落亦不乏亮点。遗憾的是，乐团大提琴首席的独奏有点疲软，短笛的演奏急促了些，而单簧管的演奏则是习惯上容易抢拍。但无论如何，这是谭指和北交对《舍赫拉查德》一次无比精彩的演绎与诠释，听后当真是叫人倍感鼓舞。
看得出来，谭利华对于自己乐团的表现也感到十分满意，音乐会结束后几经返场的他示意各个声部的首席乐师站起来轮流谢幕，接受在场观众的热烈掌声。在一番言辞恳切的自我陈述后，谭指再度登台执棒场上的北交为台下的观众安可了一首节选自柴可夫斯基芭蕾舞剧《胡桃夹子》中的"阿拉伯舞曲"，为当晚这场成功的音乐会画上了一个完满的句点。
对于像当晚音乐会下半场《舍赫拉查德》这类的斯拉夫系作品，谭指总能够带领乐团给出令人信服的演释，而这或许在相当大的程度上还得归功于谭指曾经被公派留苏、苦学四年的先师黄晓同先生了。
也许现在从北交的行政岗位上退下来，对于谭指来说未必是一件坏事，因为单纯作为乐团音乐总监兼首席指挥的他，应该某种意义上可以在纯粹的音乐世界里变得更加游刃有余，从而得到艺术层面更大的施展与发挥……
欢 迎 转 发
微信名：ChiStyle 微信ID：chi_style
❶ 古典音乐受众的精神家园
❷ 专注于传播、分享与交流
❸ 长按下方二维码关注公众号