「电影通缉令丨片单」只为让你们看到全世界最好的电影
波兰犯罪故事 片单·009期
作者丨北岛淳子、电个爆炸头
导语
开门见山，通过这期片单，我们会看到，原来很多我们以为有所把握的事情，其实也只是一页无字的纸，真相永远不会像表面看上去那么简单，这个世界实在是太复杂了，好与坏，罪与罚，根本就没有一个绝对的评判标准，正如同警察也可以是恶人，恶人背后也有值得同情的地方。我们的力量太小，能做的只有以更多耐心，更多观察去试图辨清事实，而以下的这几部电影正倡导了上述的这种价值观念。它们的类型都是犯罪题材，并且都由波兰这个国家制作发行。也许你会有疑问，为什么还要在犯罪题材的前面多加“波兰”这一个限定词语呢？关于这个问题，我们大可暂且按住不表，因为小编相信，在看完以下的这期电影片单之后，答案自然就会浮现在你的眼前。
片单
（根据电影年份排序）
1
我是杀人犯 (2016)
I'm a Killer
导演: 马切伊·佩普日察
主演: 米洛斯拉夫·哈尼斯泽斯基 / 阿尔卡迪乌什·雅库比克 /阿伽塔·库莱沙 / 马格达莱纳·珀拉斯佳 / 彼得·亚当奇克
《我是杀人犯》被许多观众称为波兰版的《杀人回忆》，它的整体风格克制，内敛，观后让人脊背发凉。故事源于真实事件改编，讲述一个警察迫于上层压力，为了快速结案，而将一个无辜的人定了死罪。因此，“我是杀人犯”这一句自白是来源于代表正义的警察。其中的讽刺意味，不言而喻。
影片的用意很明显，是对当时波兰社会体制的一次批判，通过一起“制造杀人犯”的案件揭露出当权阶层的腐朽与无能。而在现代社会中，这样的个案仍然是存在的，一年前引发国内全民大讨论的“聂树斌案”不正是其中之一吗？时至今日，法律制度虽然日益在完善，但谁又敢保证，你的身边再也没有那些披上正义面纱，行的却是罪恶之事的人呢？
2
我是欧嘉 (2016)
I, Olga Hepnarova
导演: Petr Kazda / Tomás Weinreb
主演: 米卡丽娜·欧赞思佳 / Martin Pechlát / Klára Melísková
《我是欧嘉》的制片地区是波兰与捷克，如果你熟悉东欧的近代历史，在看完这部电影之后，你肯定就会发现片中的主人公其实就是这两个国家的缩影。
为什么这么说？那是因为上世纪冷战时期的东欧各国，都处于被苏美裹挟的状态，面对当时世界整体的格局，它们显得那么软弱无力，是如同囊中之物的存在。而这部电影的主人公同样也有着相似的遭遇，成长过程中受尽折磨与羞辱，没有人试图去理解她内心的真正想法，她也没有任何发言权，表达能力被父母（强权象征）收走，只能在漫长的孤独中与世界决裂，最终走向毁灭。
来具体说回电影，它改编于真实的犯罪事件，镜头以黑白影调呈现，整体氛围十分压抑；剧情描述以伪纪录片的方式进行，因此避免了犯罪题材常有的先入为主的弊病，使得影片本身更为客观，也让欧嘉这一人物更贴近现实原型。
讲完电影的风格组成，不妨也来说一说剧情简介：年仅22岁的欧嘉驾驶着一辆失速的卡车冲向人行道，造成了八人死亡，事件发生后，她在法庭内坦然：她认罪，她是故意这样做的。这番冷血的言论在社会上引起了众人的哗然。大家不能明白，欧嘉为什么要这样做，犯下这种罪行后为什么又可以如此坦然？而如果大家对她的行为动机也抱有同样的疑惑，不妨去看看这部电影，相信你肯定也会经历一次无比痛心的观影体验。
3
与安娜的四个夜晚 (2008)
Four Nights with Anna
导演: 耶日·斯科利莫夫斯基
主演: Urszula Bartos-Gesikowska / Malgorzata Buczkowska / Pawel Czajor
《与安娜的四个夜晚》是来自波兰导演耶日·斯科利莫夫斯基的作品，他同时也是一位编剧，这份片单中被推荐到的罗曼·波兰斯基的处女作《水中刀》也是由耶日·斯科利莫夫斯基参与编剧的。而斯科利莫夫斯基担任导演所拍摄的作品也有属于他个人的风格，同样昏暗、抑塞，却也不完全凌冽、尖锐。譬如在这部《与安娜的四个夜晚》中，就有他对“爱”的表达，并将这一主题嵌入到一个犯罪故事当中。
荒芜的丛林，破败的村庄，泥泞潮湿和肮脏，漂浮在河上的死牛，藏在井中的碎尸，细节暴露着这故事的背景是在一个罪恶遍布的小镇。孤独的人，流露出的情绪压抑而悲凉，影像腐朽而沧桑。奥卡拉萨夜夜拿着望远镜从窗口*窥偷**安娜的场景让人想到克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的《爱情短片》。
当奥卡拉萨终于拿出勇气偷偷潜入她的房间，与她靠在同一个枕头上共同呼吸，甚至躺在地板上与她共眠，他注视她的一举一动，却始终不言不语不敢触碰。实则在这个罪案中，一切的“罪恶”都是关于爱的目的，爱成了唯一的动机，可是这种极致的爱叫人悲伤。
4
杀人短片 (1988)
A Short Film About Killing
导演: 克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
主演: 米罗斯洛·巴卡 / 克日什托夫·格洛比什 / Jan Tesarz /比涅尤·扎塔西奇斯
当代电影史上不得不提及的大师导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基就是来自波兰，《红白蓝三部曲》《两生花》《机遇之歌》等都是他的经典电影作品。基耶斯洛夫斯基的电影除了在故事上具有深刻的思想，在影像上也独具风格，他擅长在电影中展开对社会的思索以及对人性的挖掘。总得来说，基耶斯洛夫斯基的作品给笔者留下的印象就是深邃，晦暗，同时又带着阴郁和腐锈的味道。
《杀人短片》是基耶斯洛夫斯基又一重要之作《十诫》中的第五诫，但它也是一个可以独立讲述的短片故事，是波兰的犯罪题材电影中最为杰出的作品之一。从片头的死尸开始，扑面而来的就是死亡的气息，后期滤镜加晕映渲染出的昏黄色调像是要腐蚀到心里去。律师、凶手、死者三条线，电影最终也呈现出三段式结构。大篇幅塑造人物性格，真正的杀人经过迅速短暂，最后交待杀人动机以及执行死刑的过程极为震撼。故事中的“杀人”又不仅仅是杀人，亦包含对社会现象的探讨，以及对人性的剖析。整部电影的立意很明确，表演也很精准，摄影配乐同样到位，时时刻刻都渗透着腐烂的味道。
5
水中刀 (1962)
Knife in the Water
导演: 罗曼·波兰斯基
主演: 里昂·尼梅兹科 / 乔兰塔·乌梅卡 /
兹古蒙特·马拉诺维兹奇
《水中刀》是著名导演罗曼·波兰斯基的处女作。尽管是初执导，他却没有任何怯场的表现，以极其成熟的心态，硬是将强悍，锋利，不留情面的特质灌入了这部犯罪题材影片。电影面世之后，在口碑上，它也获得了一面倒的好评，甚至在当届威尼斯电影节上一击即中，获得了最佳影片的殊荣。
影片的格局很小，围绕着三人，一船发生。期间，罗曼·波兰斯基并没有急于展现低级的*力暴**，而是耐心地通过各种细节进行暗示，让剧中的三人在每分钟都出现情感和态度的转变，可以说，天晴至暴雨中的酝酿才是导演真正想要的。
他并不刻意强调这出黑色犯罪题材的*伤杀**结果，只是单纯地想要观察人在无声的对抗中会出现怎样的状态，而当他把这些形态不一，看似波澜不惊，其实暗流涌动的状态完整描述下来之后，罗曼·波兰斯基就已经收获了他想要的胜利。这样的拍摄思路也很值得我们去揣摩和反思：社会上每天都有如此多的罪行出现，仅仅是关注其结果是不够的，我们应当从“为什么”入手，试图去了解一桩犯罪背后所蕴含的心理和立场，去看待它酝酿的过程，唯有这样，*力暴**事件才有可能真正减少。没错，看问题要看其本质，这也是罗曼·波兰斯基这部《水中刀》能提供给我们的最大价值。