在杭州有一座铜雕艺术博物馆，这座博物馆占地面积到达3000平方米，耗费铜材150吨。在这座博物馆诞生的背后，还有一个很有趣的故事。
博物馆的建造者朱炳仁在2000年参观了法国《断臂的维纳斯》等大作后，就想建造一座铜雕艺术博物馆。当时的铜价还在3万元一吨，可是到了2004年正式建造时，铜价就涨到8万，于是建造这座博物馆的费用增加了两倍多，一般人肯定就放弃了，但朱炳仁就算是把自己和儿子的房产拿去银行抵押，他都要保证这座铜屋能够顺利完工。
因为他的坚持，我们才能看到这座宏伟的“江南铜屋”。
这座博物馆是典型的江南建筑，来到杭州如果错过了它，一定会让人觉得非常遗憾。大家肯定会问去参观要多少钱？朱炳仁在建造之初就决定将它免费开放。
能够做出这样的决定，朱炳仁真的不简单。他的熔铜艺术创造了铜文化史的第二次高峰。他凭什么可以做到呢？
朱炳仁用全部的心血，只为做好铜艺这件事
朱炳仁可以再创铜艺高峰，就是因为他对铜艺付出了全部的心血。铜艺创作是一件非常枯燥乏味的事情，可朱炳仁知道铜熔艺术值得保留和发扬下去，所以他愿意为之付出一生的时间。
朱炳仁的熔铜艺术缘起于一场事故。2006年，朱炳仁正在庆祝小孙子的降生，可他负责的天宁宝塔铜工程项目，天宁宝塔的塔顶突然着火了。他顾不得其他急忙赶回现场，就在灰烬中发现了美妙绝伦的熔铜结晶体。
朱炳仁从这里发现了铜板不一定要用模具来定形，它完全可以通过高温融化创造出新的样式。朱炳仁把铜料和其他不同的材料融合在一起，创造出了千姿百态的艺术品。
到了2007年，朱炳仁的第一件熔铜作品正式出现在大众的眼中，他的第一幅熔铜壁画《阙立》就被国家博物馆收藏。期间他还有很多不同的作品，在铜艺界和文艺界都引起轰动。
因为他的推动，到了2008年，铜雕技艺被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
到了2010年，朱炳仁提升了铜熔艺术，他借用五彩、珐琅彩、粉彩的手法，把只有一种颜色的铜变成了“庚彩”，铜熔艺术也成功进入到“心象”的时代。
现在，朱炳仁和他的儿子朱军岷一起，把铜熔作品带到了很多地方。不仅在故宫有了特定的展位，还去到了新加坡和曼谷等地。
初心不忘，让铜回家。
朱炳仁是朱府铜艺的*四代第**传人，他始终遵循自己的初心和使命，一步一个脚印，将朱府铜艺发扬光大。
朱家很早就开始制作铜艺。早在1875年，也就是同治年末，浙江绍兴的两兄弟朱雨相、朱庆润在绍兴石灰桥畔创立了“朱府义大铜铺”。
到了朱炳仁父亲这一代，朱家继续开铜铺。因为江浙一带很流行使用铜器， 尤其江浙人家嫁女儿都很喜欢陪嫁铜家什， 所以朱家铜器的生意很好。
当时还流传着一句话“嫁女的铜，朱家的工”，谁家的女儿出嫁能够有一套朱家出品的铜器，那都会很有面子。
只是到了40年代末期，因为战争频繁，铜材缺乏，所以朱家的铜器生意就暂停了一段时间，等到改革开放之后，朱父又开始做起了老祖宗的行当，继续做铜艺生意。
跟随着父亲的脚步，朱炳仁从40岁上下就开始接触铜艺，因为世代相传的文化底蕴，他对铜艺制作非常喜欢，他把全部的身心都投入到其中。朱家铜艺在他的手中一步步恢复，还不断创新，他创造了“铜熔艺术”，把铜艺带上了世界舞台。
2008年朱军岷以父亲朱炳仁的名字命名，创立品牌朱炳仁·铜。以“让铜回家”为使命、中华传统文化为基石，与国内外众多博物馆、景区开展文创IP 合作，并成为入驻故宫博物院的文创品牌，与其共同创新激活中国传统铜文化；用创新文化重续文化断层，其作品多次作为国礼赠予外宾，为中华文明面向世界传播助力。
想要把一件事做到不难，做好却不容易。 朱炳仁不仅有发扬铜艺的理念，而且他还真的做到了。2021年，朱炳仁的两幅巨幅熔铜壁画《万泉归海》和《清香自远》，被永久收藏陈列在博鳌亚洲论坛会场，朱炳仁的作品能够得到这样的待遇是其他作品难以比拟的。
人们都说《道德经》是蕴含着无数奥秘的文学作品，朱炳仁也曾经做过一幅铜熔作品《稻可道，非常稻》去与之交相辉映。朱炳仁的作品，都有很深的文化渊源，他的铜器不仅仅是一件物品，更是一件文化的承载物，看到他的铜器，就会去想到当时的历史和文化。
铜艺不是一个封闭的艺术，它应该走到所有人的生活中去。为了让铜艺出现在大家的视野中，朱炳仁的熔铜艺术十五周年艺术展览在浙*朱江**炳仁铜雕艺术博物馆举办，让大家能够一览“江南铜屋”魅力的同时，也能够看到精彩纷呈的铜艺品。
综上所述：
朱炳仁对铜艺的坚持和热爱，就是真正的匠人精神。为何他能再创铜艺高峰，就是因为他坚定不移的使命感和行动力。他希望铜艺能走向世界，走到平民百姓家，为此他一直都在努力。
铜，在沸腾；铜，在喷金；铜，在等待，一千年，两千年，五千年的等待。”正如他所言，他就是铜，铜就是他。朱炳仁用他自己的行动在践行者他自己的使命。
为了实现这个远大的梦想，朱炳仁超越传统，不断创新，用很多的艺术奇迹，让熔铜艺术在铜艺史上登上了第二次巅峰。