《哎呀呀》演出现场 （中国艺术节官方摄影）
国际在线陕西频道报道（代红玉）：近日，国家文化部发布第十一届中国艺术节“群星奖”拟获奖名单，陕西戏剧《哎呀呀》喜居榜上。参加“群星奖”角逐的作品各有千秋，《哎呀呀》以何脱颖夺得桂冠？
反映真实接地气
通过展现一位县委书记深入基层，明察暗访低保政策在农村落实情况的特殊场景，塑造了一位心直口快且富有正义感的乡村妇女形象，折射出当今中国基层政权中存在的某些不正之风，也反衬并刻画了一位心系百姓、深入基层、走群众路线的好县委书记形象。《哎呀呀》在10月18日决赛的舞台上，凭借其突出的主题和演员生动的演绎博得阵阵掌声。
据了解，该剧的创作源泉来自于临渭区文化馆群众艺术工作者的基层采风，在与群众接触的过程中，他们发现了农村在精准扶贫中存在的问题，便以此为基础，改编为戏剧。剧目的原名为《一碗饭》，后经过多次专家指导和群众评议，最终完善以“哎呀呀”贯穿全剧，在二次创作上实现以15分钟之时长，反映出长久存在于农村中的社会问题。
“我们的剧目最突出的特点就是真实，接地气”，《哎呀呀》编剧李红在诠释作品时说‘哎呀呀’作为剧中的重要台词，是主角杨嫂用来敷衍书记的转折词，也映射了现实生活中一些基层干部对待工作时的态度，群众工作就是要反映真实，为群众服务。同时我们在编排时，尽量从群众的角度出发，用群众最喜闻乐见的方式呈现内容，让人看完后能够切身感受到这就是发生在自己身边的事，我想这正是我们的作品最打动人心的地方。在得知作品获奖后，李红表示以后要继续加强和基层的联系，争取给观众呈现更好的作品。
主题深刻 敢于为百姓发声
亲民、接地气的风格，让《哎呀呀》深入观众心灵，获得一致好评。那么在众多剧目中，最终让评委为《哎呀呀》举牌的原因是什么？
“《哎呀呀》真实的反映了某些群众干部在工作中不健康的作风，演员通过十几分钟的表演，给予了基层干部一个善意的批评，这正好发挥了文艺作品监督批评的重要功能，让人欣赏完作品还有所悟， 这种大胆直接的主题很能打动人心”担任本次群星奖戏剧类决赛的评委、中国戏剧学院京剧研究所副所长张关正表示，群众文艺作品因受时间、演员专业程度的限制，不能和很多专业大作相比，但是他很欣喜地在本次参赛作品中感受到了“百姓日常”。“短、平、快，群艺作品最重要的品质在于切近生活，帮老百姓吐露心声，当然受演出时间的限制，群艺作品承担不了解决问题的责任，能提出问题，引起社会的关注已经很不容易，这也是我们本次评议的重要参考标准”。
决赛评委、上海市文广局原艺术总监、上海市京昆艺术咨询委员会主任马博敏认为《哎呀呀》在短时间内把人物的心理矛盾呈现的非常丰富，通过表现主角杨嫂的心理变化，反应了个人利益和集体利益之间的冲突，以杨嫂最后吐露实情的决定，揭示只有维护集体利益，才能保障个人利益的主题。“此外，《哎呀呀》敢于触碰到社会的深层次问题，把社会的阴暗面摆到台面上，为百姓发声，这点让人印象非常深刻”马博敏说。
千锤百炼 突出秦韵特色
据了解，《哎呀呀》在登上群星奖舞台之前，已经演出过60多场，每次演出过后，编剧、演员都会进行查漏补缺，总结经验。“从九月份备战决赛开始，我们在排练的过程中一直在不断完善、修改，甚至到了临上场之前还有改动”在《哎呀呀》中饰演县委书记的刘志政说“前两天到商洛艺术节演出的时候，我们几个还在说，如果把决赛那场搁到这场演出，效果一定更好，因为演一场就有一场的收获，我们每次都会总结不足的地方，演出不可能是完美的，但每演一场我们都会有所提高”。
从9月27号进入备战开始，《哎呀呀》整个团队从早到晚、无假日、不间歇的排练，完全浸入了一种角色化生活状态。“在剧中饰演村支书的演员，晚上睡到半夜，还让我们把手机录的视频发给他，让他听词”。不仅如此，刘志政说在赶往演出地的路上，坐在出租车里，“村支书”仍旧投入在角色里，练着说词。
张关正在介绍评议方向的时候说，在本次评议中他个人比较关注剧目对地方戏曲的继承。我们了解到，本次《哎呀呀》在坚持传统秦腔的唱法的同时，为了把人物内心情感表现的更为丰富，还做了一部分创新。剧目作曲李莉介绍说，“虽然这个戏只有短短的15分钟，但是主题反映很突出，三个人物的内心有不同表演风格。所以在作曲方面，我保持了传统秦腔的大气，但同时在演员具体演唱中，我们也融入了新的内容”。周书记得知农村精准扶贫的真相后的开唱，虽然用的还是传统的秦腔，但是他采用的是把调门去掉直接进入，李莉觉得这样可以凸显出周书记当时的内心世界，更好地渲染氛围。“所以严格来说，《哎呀呀》是一种富有秦腔味道的现代戏”李莉说。
李红认为选用慷慨激昂的秦腔既能准确表现人物的内心世界，又是对陕西文化的一种凸显，她希望通过本次艺术节，更广泛地传播陕西元素。
优秀的群艺作品应该传承
作为中国文化艺术节的重要组成部分，张关正认为群众文化艺术在未来大有可为，但是在如何促进群众艺术在艺术节上更好地大放异彩？张关正有自己的见解。他希望社会各级对群众文化能够更加重视，淡化比赛，淡化评奖，淡化政绩，让群艺作品真正反映百姓心声。此外他认为就目前来说，群众文化经典艺术作品在传承上还有所缺失，他说“我发现往届很多优秀的作品，在艺术节结束后就消逝了，那些有着永恒主题的作品不应该昙花一现，真正的好作品需要有所积累，才能精益求精”，张关正寄望于以后能够看到优秀作品的延续性发展。
身为品评群众文艺作品的资深专家，张关正认为本届戏剧类参赛作品无论是从剧本本身，还是从舞美、二次创作上来看，与往年相比都有很大程度的提升，他表示这与大批高校毕业生投入基层密切相关，他希望这种趋势能够继续进行下去，以促进群众文化艺术的繁荣发展。
艺术节现场，在与年轻一代的交流中，张关正发现很多人惊异于自己之前从来不知道的特色民族文化，“年轻一代是发展民族文化的有生力量，艺术节的举办，如果能够引起他们对民族文化的关注，那么其真正价值也就显现出来了”。