上帝打翻了调色盘，于是有了春夏秋冬。
当浪漫主义在布面上“跳跃”，于是留下了那一抹神秘而古老的蓝。
这是 蜡染 ，一个既满足了人们空白的想象，又满足了人们生活需求的传统手工艺。
在手织布上，用双手绘出心中天地，在染缸中赋予它万千精彩，匠心与浪漫的际会，呈现出一番遐想。
但这份专属于蜡染的魅力，需要你去寻找与邂逅，而非遗传承人谢宝高却是蜡染的“同行人”。一座蓝色小院，曲径通幽，在这里，我们探寻了 谢宝高与蜡染的奇妙世界。
/壹/
“第一眼就热爱的东西，当然要坚持下去”
蜡染，是我国民间传统的纺织印染手工艺，古称蜡缬，与绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）并称为我国古代三大印花技艺。蜡染是用蜡刀蘸熔蜡绘画于布上，后以蓝靛浸染，脱蜡之后，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案。
谢宝高的 “染空寺蜡染艺术院” 则满足了我们对蜡染的想象。
染空寺蜡染艺术院远离了城市的喧嚣，坐落在温江深处的幽静安宁之地，如果你是第一次来，也不用担心找不到，看见树木繁茂中那一大片的蓝色，便是了。
从蓝色大门进去，就能看到悬挂的一匹匹印花布，风一吹，一点点蓝色仿佛在风中舞动，增添了不少灵动，小院的外墙也被蓝色包裹，给人一种特别的清新淡雅。
随谢宝高进屋之后，我们发现，不管是工作间、休息室，还是作品展示区，都干净整洁，看上去井井有条，身处其中，整个人的心自然而然都安静了下来。
都说一个人的生活环境，决定着他的心境。那谢宝高的心境也许就是干净、纯粹的，正如他热爱的这一抹蓝色。
当被问及是怎样的契机接触到蜡染时，谢宝高说：“第一眼就很喜欢，从最开始的好奇变成热爱，再到现在已经成了生命中不可缺少的一部分。”
与很多非遗世家相比，谢宝高属于“半路出家”，与蜡染的缘分，也是偶然。
谢宝高从小学习画画，在大学的时候去贵州写生，看到当地妇女用一种特殊的工具在长廊、板凳上的布面上画画，与他们聊天的过程中知道了这是蜡染，谢宝高一下子就被蜡染的古朴神秘所吸引。
通过更加深入的了解，谢宝高得知，这门手艺，大多是当地妇女用于日常生活用品中，使用和知道的人越来越少，谢宝高觉得可惜，不想让这样传统且富有艺术内涵的手工艺埋没在大山。
回去之后便开始慢慢收集资料，2008年到2010年期间与团队成员多次往返西南各地，拜师学艺，寻访考察调研，系统地学习蜡染。
2011年谢宝高与团队建立染空寺蜡染艺术院，请了十几位师傅来成都教学，因为当时在成都并没有很系统的蜡染学习标准，谢宝高付出了很多努力，从艺术审美到教学流程，再到工艺宣传，他都亲力亲为，慢慢地不仅建立了一套完整成熟的教学体系，也让越来越多的人知道蜡染，甚至来学习蜡染。
即便没有天生的捷径，那又如何呢？谢宝高照样凭借自己的热爱在蜡染这个领域闯出了一片天地。
正如谢宝高给自己的定位一样—— 蜡染践行者、执着者、非遗传承与坚守者。
第一眼就热爱的东西，任何时候都想坚持下去。
/贰/
“一刀一绘，染出蓝白的多样精彩”
蜡染之所以浪漫，除了主打的蓝白色，给人一种海阔天空的感觉，蜡染在制作过程中所产生的化学反应同样令人着迷。
蜡染的主要染料是由板蓝根发酵而成的蓝靛，在小院周围也种植着这一原材料。其次就是防染剂蜂蜡，把需要留白的地方用蜡封起来，当蜡加热融化到一定程度就可以“画蜡”了。
在空白布面上画好草稿之后，用不同的工具蘸取融化的蜡液，一点点描绘勾勒，由于蜡遇空气凝固非常快，所以同样的动作要重复几百上千次，最终封住纹样中的的防染层。
十多年的经验积累，让谢宝高养成了心中有画，手中有灵，一张白布，很快在他笔下栩栩如生。谢宝高一边操作，一边说：“蜡染最费神的就是这一步，最重要的也是这一步，成品好与不好就取决于画蜡的功底，所以要有耐心。”
画好之后便是染色，我们随谢宝高来到后院的染色间，一个一个装满染料的染缸，安静的立在屋子里，时间不同的染缸，出来的颜色效果也会不同。
只见谢宝高把画布放到染缸当中浸泡，用手搅拌牵引，确保每一个地方都能上色，如果想要颜色深一点，就多浸泡一会儿。
刚染色的画布呈现蓝青色，拿出来晾晒，慢慢等到画布变蓝，再拿到沸水中脱蜡，反复洗净，蓝白分明的蜡染花纹就呈现了出来。
谢宝高说我们现在看到的工序都是简化之后的，如果想要呈现出更加精美的蜡染艺术品，还需要花费很多时间。
看到一张白布，从什么都没有，最终变成蜡染之后的精美呈现，哪怕看到的只是简化工序，也足够令人赞叹。
这也许就是蜡与染的浪漫反应，让我们看到了蓝与白的精彩碰撞。
/叁/
“染山染水染四季，画川画月画心境”
在与谢宝高的聊天过程中，我们不止一次听到他说：“染山染水染四季，画川画月画心境。”
听上去十分有意境的一句话，其实暗藏玄机。
为了将蜡染更好的传承下去，谢宝高准备按照 “山、水、四、季、川、月、心、境” 这八个字辈来收徒弟，让蜡染工艺在人们的生活中不被遗忘和消失。
聊起传承，谢宝高还是有一些遗憾的，他说当初来成都教学的老师傅，后来生病去世了，由于当时并没有一套很完整的保护体系，老师傅积累了一辈子的图案、纹样、经验都没能得到很好的传承，对此，谢宝高十分惋惜。
所以，他开始慢慢做一些收集整理，装订成册，以一种方便留存的的方式，对这些图案、纹样进行保护。
同时，传统手工艺和现代生活的结合，谢宝高也摸索出了他的门道。
蜡染不管是在纹样还是在制作手法上，都相对传统，谢宝高就去各处调研，结合本土文化以及现代人的审美，还会去到一些展览、品牌店寻找灵感，回来之后反复钻研琢磨，制作出人们能够接受的日用品。
由于蜡染所呈现的效果本身就很有感染力，使得谢宝高这些风格独特的作品很受大家欢迎，并且蜡染不同于其他工业化的制作产品，即便画的图案一样，染色时间相同，所呈现的成品都不会一模一样，你所选中的蜡染作品极有可能就是独一无二的。
现如今越来越多的人开始知道和了解蜡染，谢宝高也常在学校授课，他说这也是一种对蜡染的传播，有了传播自然就有传承。
即便这条路任重而道远，“山水四季，川月心境”总有一处，会是蜡染的天地。
古老的传统技艺，神秘的原始纹样，蜡染深邃的民族文化内涵，成就了它的至简至美。
如果有一天你也与这一抹蓝不期而遇，那不妨驻足停留，与古朴和神秘撞个满怀。