不仅音乐，绘画亦是时间的艺术。艺术家选取哪一刻?观者从这一刻能还原什么?观与画的有限和无限空间，把艺术之所以叫艺术体现得尽致淋漓。在《繁华荟萃——上海名家绘画精品展》的油画作品中，以下三幅作品留给我的印象最深，触动我的是画中的那一刻。
戴刚峰《滩涂》
一艘铁锈斑驳的船停靠在滩涂上，岸边的一角是断壁残垣，这破败的景象不免让人看了打个寒碜。宁静、安详、孤独之感迎面扑来。船为何被弃用，墙为何颓败，不禁让人会去无限的追问。
崔敏《紫船》
乍看不喜欢此图，感觉构图有违常理。走远一看，味道马上就出来了。天鹅在上方，且留白较少，整幅画给人头重脚轻的感受。但因宽阔的湖水，天鹅白色的波光倒影，以及天鹅与小紫船的明显视觉对比和冲击，反而让画面有了另一番滋味。油画动中取静，静中有动，耐人寻味。
侯伟《石蛋》
生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛，这是看到《石蛋》时在我心中冒出的一句话。冷暖色调相交织，给人予国画般的韵味。画的上中下、左中右构图的痕迹若有似无，这体现出画家对静物极强的把控能力。石蛋像一只小猫，静静地躺在墙角，晒着暖和的太阳。静穆之神光临，时间静于此刻。
展览时间
2017.12.24-2018.1.16
展览地点
上海油画雕塑院美术馆分馆——华萃艺术中心
（长宁区长宁路1978号）