提到波兰，你会想到什么呢？
也许是弹琴的肖邦吗？或者是美剧《破产姐妹》里一出场便自带欢呼声的波兰大妞苏菲？
不过要提到波兰女画家，兰姆皮卡一定是最惹人注意的。她的人，她的车，她的言论，她的双性恋做派，她的画——一切都太blingbling了。
你可能不认识她，但你一定不会再忘记她。
美貌富有，是女人奢华的通行证。
那是一张有着费雯丽美貌的脸，戴着赫尔墨斯式的手套和头盔。那是一辆绿色奢侈品级的布加迪跑车，那是一段穿梭于欧洲各大名流聚会和艺术家沙龙的路程，那是一幅自拍式的自画像写照。
兰姆皮卡《开绿色布加迪的自画像》
眼前的这个美人，是在16岁就立下誓言“一辈子要过奢侈生活”的波兰女人兰姆皮卡。很多漂亮而奢侈的女人，大多都被戴着有色眼镜被认作是只会依靠自己肉体和男人的花瓶。不过我们的这位兰姆皮卡小姐其实从小就出生在富裕家庭中，良好的生活条件也熏染了她良好的品味，也让她非常喜欢也习惯奢侈做派。
车的哲学意味：为什么我们迷恋好车？
人发展了上万年，其实骨子里一直都在崇拜一种东西，那就是对身体本身的能力的崇拜。
无论人类现在发展到多么文明的阶段，对于身体好、能打的这种热血精神，从来都没退化过。甚至在这个人类社会日益“软绵化“的时代，这种热血已经成为让人蠢蠢欲动的东西了。而热血，正是身体能量的展现。
所以在还没有工具制造的早期，身体能力强的人就自动被归为具有强大繁衍能力的优秀人种代表，因此在古代的希腊和罗马，人们要雕塑出掷铁饼者这样的塑像，而且要让人们在竞技场和斗兽场展现自己的身体元力。而人类发明了工具，其实也是一种身体能力的延伸——工具的锐利和灵活更好的延伸了手和腿的能力，从而为生存带来更好的保障。
因此，人的一切发明都可以归因到身体能力的物质化表现。那么车，其实是一样的——车是人身体的延伸：
首先，它是身体生理能力的延伸，让人的身体拥有更快的速度和更强大的耐力，同时，车是一种人和世界的天然隔断，能够摆脱自身的平庸，进入一个自创的世界。
其次，它是身体外在社会属性的延伸，车的选择意味着你的身份和财富程度的象征。
最后，它是身体心理和精神状态的延伸，车的品牌、颜色、风格和内饰品质都是人审美品位和选择的外化，这是一层心理状态。
所以看看我们的兰姆皮卡吧。大概她算得上是油画中能够在世界油画界留名的少之又少的把汽车展现出来的人。这是辆绿色的布加迪跑车，浮华而富有美感。这样的车其实就是兰姆皮卡这样人甚至是这个时代所推崇的外化表征——在意大利举办的个展大获成功以后，“美貌新锐女画家”塔玛拉一夜之间成了意大利社交界的明星。画家的近乎偏执的性格和惊世骇俗的美貌一起受到世人的推崇；那悬挂在繁华商业街橱窗里的画家的肖像摄影点缀着那个时代最高的时髦：高大壮健的女人肌肤圆滑，略显倦怠的双眼透着一抹神秘的表情，有点儿像好莱坞的葛丽泰·嘉宝，最是那不经意地夹在玉指间的一截燃烧的香烟泄漏了重要的资讯——那是一个真正颓废的年代。
兰姆皮卡
兰姆皮卡唯一的女儿交给母亲抚养，上学的年龄一到便打发到寄宿学校了事。衣则“香奈儿”，食在“马克西姆”，驾驶着黄色的“雷诺”四处兜风的美貌女画家是大都会巴黎的一道明丽的风景——塔玛拉日日笙萧，红灯高挂，每一天都对得起少女时代“一生过奢华的生活”的毒誓。塔玛拉一边不断地在一群富有的俊男美女中变换着情人，一边描绘出一幅幅情人们动人的肖像。“为了画好的画儿”，画家需要太多的“爱”，男人的爱和女人的爱。
为什么说她需要男人和女人的爱？因为她是个双性恋。
画家对自己的性取向是无需掩饰的，下面都是她为自己的情人画的像。
最后一张，是她和情人的合影。她画中的男男女女，永远都那么帅气和美艳。她对美，有一种绝对的痴迷。
从艺术角度解读兰姆皮卡的画。
一幅幅带有很强装饰性的线条圆润、色彩鲜艳、散发着浓丽的*欲肉**气息的女体肖像猛烈地袭击着人们的视觉和感官。
同时，这种平涂和拼贴，也有毕加索的立体主义味道。同时那种因颜色使用的油料感，也增加了作品的古典主义气息。
在光线上，那副《汽车中的自画像》也很巧妙，画家整个脸的左侧是处在强光中的，也突出了兰姆皮卡的自恋情绪，她对美的东西，总是要毫无遮掩的表现出来。
她也画不是自己情人的画，不过水平就真的很一般了。
你看，她还是画自己情人们的时候更有灵感呀！
在这个女人最鲜艳而夺目的年龄就有了巨大的商业价值。在欧美的上流社会，拥有一帧带有“Lempicka”签名的肖像画成为身份和品位的象征。每当夜幕降临的时候，浓施粉黛的画家身着高贵的夜礼服不知疲倦地周旋于各种各样的沙龙和派对，凌晨回到家里，一直工作到第二天早上，然后昏然睡去。作为有固定艺术赞助人和若干商业画廊支持的画家，塔玛拉可谓进项多多，但挣来的钱也一文不剩地统统花在了自己身上。
一辈子被爱和奢华包围，也许才是她的愿望吧。