豆瓣评分9.3！今年口碑最佳的院线电影几乎已经提前锁定了，这就是由印度影星阿米尔·汗担任制片人并主演的《摔跤吧！爸爸》。从上周五上映以来，这部印度电影已经用炸裂的口碑刷爆了朋友圈，彻底征服了中国观众，也改变了我们对印度电影“一言不合就跳舞”的偏见。
其实这些年来，印度的电影质量实现了怎样的飞跃，相信至少关心亚洲电影的人都有所了解。如果说西方始终是高举战略性的普世价值旗帜，那么印度现在已经走出了属于自己的道路。从《爱的死后报告》、《三傻大闹宝莱坞》到现在的《摔跤吧！爸爸》，可以看出对社会性问题表达的日益精进。
随着电影《摔跤吧！爸爸》的大热，“印度电影”又成为一个热门话题，带动了我们对印度电影的进一步关注，免不了拿它和中国电影比较。说实话，一些优秀的印度影片足以让很多中国“大片”自惭形秽。
在看完电影《摔跤吧！爸爸》后，很多人惊叹：“啧啧，印度也能拍出这么好的电影。”这到底是讽刺印度呢，还是表扬电影呢，不去揣测，可能大家不太能接受印度电影比中国强的现实。因为说起中国电影发展可谓是风光无限，这么喜人的局势，但是表面繁荣的盛世下，却是危机四伏。
从代表作、国际声誉、输出价值观等方面来看，中国电影在印度面前是后进生。仔细想想在中国内地电影市场急速膨胀的这几年，我们有什么代表作能在世界面前拿得出手，向谁输出过什么价值观？下面推荐五部印度电影，让大家感受一下什么才是真正意义上的好电影。
1、宝莱坞生死恋（Devdas）
Devdas首先是部非常受欢迎的印度中篇小说，然后才被多次拍成电影，如同我们的梁祝，故事情节虽然已烂熟于心，各种戏曲，电影，电视剧却对其情有独钟，所以它常年还是会在大家面前来来回回。
Devdas在印度享有盛名，影响广泛，其作者是Saratchandra Chattopadhyay）(1876-1938)。从1917年首次出版后，就作为一个家喻户晓的故事广为流传。这个故事既是讲述了一段发生在Devdas， 和青梅竹马Paro，以及有名的*女妓** Chandramukh之间感人的三角恋，又是一曲无常命运之歌。最有名的电影版本是拍摄于2002年的沙鲁克汗版本。
2002版Devdas是宝莱坞歌舞电影的巅峰之作，前无古人后无来者。全片格局大气磅礴，气势恢宏，精雕细琢，别具匠心。对于光线，色彩和水的运用堪称登峰造极，是我看到最美的画面之一。
片中的舞蹈更是让人心旌摇曳，目眩神迷。动作设计，场景布局，服饰装扮，节奏配乐的完美配合打造出了我看过的最具诗意，最动人心弦的印度歌舞视听盛宴！还有那智慧哲思的台词对白，极佳的配乐，以及三位主角逆天的颜值，共同打造了这部绝对不容错过的印度顶尖之作！
2、贫民窟的百万富翁 (Slumdog Millionaire)
2008年Danny Boyle导演的电影《贫民富翁》与以往他的喜剧式悲剧又有不同，相反，叫“悲剧式喜剧”恐怕更为合适。故事源自印度外交官Wikas Swarup的小说《问答》：印度孟买一位卑微的服务生无意中参加了一个“谁想成为百万富翁”式的电视问答节目，结果这个没受过教育的下层贱民竟然赢得了十亿卢比。
他自然要被人怀疑作弊，电视台制片人也没钱付款，于是串通警察把他扔进了监狱。故事围绕着服务生与辩护律师的会晤展开，通过这个没受过教育的贱民小人物的超戏剧性回忆，揭示出印度下层社会遭遇的种种不公与面临的困境，同时也展示了印度社会的发展变化，描绘出各阶层人民的众生相。
3、我的个神啊(Peekay)
该片原名Peekay,简称为PK，在印度语中是喝醉酒的人。中文翻译的印度片总是给人很莫名其妙的感觉，比如口碑较佳的《三傻大闹宝莱坞》，结合电影内容来看，就很令人反感，都不知道意义为何？
这部《外星醉汉PK地球神》，从电影内容来看，这个翻译可谓恰到好处，淋漓尽致的彰显出来自星星的醉汉是如何利用自己的聪明头脑揭露出地球各种神的真面目，他们的存在可能是一种盲目的崇拜，人们活着被他们左右和控制，轻易将自己的一生交付给万能的神，其实捅破这层窗户纸，一切都是纸老虎，经不起任何的推敲和验证。
该片是曾经执导在内地影迷心中较有分量的印度片《三傻大闹宝莱坞》的Rajkumar Hirani，此番再度联手印度著名演员Aamir Khan（阿米尔·汗）炮制出2014印度神作，据称该片是印度史上最卖座的宝莱坞电影，第一部在全球取得1亿美元票房的印度电影，打破了同样是Aamir Khan主演的《遁天神盗3》的高票房。
影片前半程大量展示了印度的宗教生活，各类鱼龙混杂、匪夷所思的宗教派别，外加外星人男主颠三倒四的理解让人笑到“流泪”，将宗教涮得体无完肤后又兜回爱情，开始催泪。
和很多宝莱坞大片一样，包含了各类吸引眼球的印度电影元素，歌曲、舞蹈、浪漫俱全，戏剧性与喜剧性兼备。让人叫绝的细节，欢乐中夹杂讽刺。据说片子一出来，印度人各种爆笑，但引发众怒的问题，却又恰恰出在对印度宗教的嘲讽上。
4、小萝莉的猴神大叔 （Bajrangi Bhaijaan）
众所周知，印巴冲突的*药火**味从未真正散去，不管是政治层面还是人心层面。从这个角度上说，电影的设定中有一个大胆而坚硬的内核，只是巧妙地用一个萌萌的小萝莉柔化了主题。
严格来讲，这个小萝莉是一个来自敌国的孩子。从人伦意义上看，人们有道德义务去帮助这个小姑娘重回父母的怀抱，从政治现实考量，人们又难以逾越仇恨在内心刻划的沟壑。人性中本能的善意最终战胜了头脑中的狭隘与恶毒。这一点是电影如此令人动容的根源。
印度教教徒Bajrangi与Rasik在新德里的月光集市相遇，彼此有所误解而成为一对冤家，但他们却联手帮助一位有语言障碍的穆斯林小女孩沙希达，让她回到自己的家乡与家人团聚。当Bajrangi为了送孩子回家而被当做印度间谍，追捕和殴打的时候，就会看到世俗的偏见和人性的真诚之间，有时有着无法弥合的鸿沟。
最终，他历经九死一生，赢得了巴基斯坦和印度双方民众的簇拥。原本敌对的双方，同时高呼着同一个人的名字。一切冲突、分歧、在这样的人类普遍的情感中，都像个无聊的笑话。
人们不可避免地会陷入偏见，但只要心存善意，就不会被那些意识形态和历史隔阂所彻底俘获。当Bajrangi秉承着自己的信仰，却用其他宗教礼节表达对对方的尊重时，当清真寺的主人对他这个异教徒笑着说，“我们欢迎所有人”的时候，你就会发现那些剑拔弩张的表象之下，总有人性的暖流，它足以温暖分歧中的所有寒意。
5、印式英语 （English Vinglish）
印度被英国殖民很长一段时间，英语之于印度，就如普通话之于中国，均是官方语言。记得很小的时候听过一些客家话的相声，其中一段相声里面把普通话描述为“官话”，说“官话”会被认为一件很了不起的事，通常只有读过书和做官的才会说“官话”，只是普通话本来就是我们的母语之一，很多方言会让人觉得是变了调的普通话而已。现在的印度，英语也成为官方语言，很多地方都以英语为母语，渐渐非常多的印度人甚至不会说印度语。
电影里，女主角就是一名传统的能烧出一手好菜的印度妇女，英语不好，时常被女儿和丈夫嘲笑，渐渐女主角心里即是愤怒又是自卑。电影开始用了一些家庭琐事来描述女主角在这样环境的矛盾心理，后来借着去纽约参加婚礼的契机，报名了一个为期四周的英语速成班。
在这个培训班里，女主也告别了以往沉寂如水的生活，结识了各式各样的朋友，为了学好英语这一共同的目的，大家相互鼓励共同进步。功夫不负有心人，日夜苦学英语的莎希由零基础到在婚礼宴会上大放光芒，一席对新人用英语讲述的祝福不仅为她赢得了众人的刮目相看，更是让她重新赢得了家人的爱和尊重…
这个世界是在变化中的，可以说处于一种守恒的状态，有的人一直在成长着，学会着为他人着想，变得宽容而体贴，但是同时有人有着天真的莽撞，对别人犯下天真的罪行，因为无知而无礼，但是他们总有一天会成长起来，成为先一种人。所以无论怎么强调人们需要素质的提高，需要关怀和理解别人，这个世界都不会变的如你所希望的一样。
在偌大的世界中，我们只是小小的一个分子，受命运摆布被卷进了一个方程式，受自然原理作用，自然而然的做着该做的事情。从宏观角度讲，我们无法摆脱这种力量的控制，不过这种力量也是我们活下去的准则和动力，唯一需要做的，是不被其所侵扰和磨去自己的意志。不用因为命运而觉得屈辱，因为是自然让我们诞生和有活下去的理由，但是我们要积极地摆脱天真的束缚，早日成为一个不断让自己满意，欣喜，自豪的人。
看完着五部电影，再反观国产电影，我们的电影人可以说基本已经丧失了切入社会的能力和奉献社会的热忱，抛开那些拍低俗恐怖片喜剧片的逐利现象，剩下的大多数还在热衷于宏大叙事、深重意义，而小部分则是一个劲儿的想要去表达自我，夹带私货，总是想给观众上政治课。
国内的电影人压根就放弃了自己的生活积累，也严重缺乏从社会现象中看到重大问题的眼光，更没有几个人具备将其表现出来的能力。说难听点就是志大才疏，想名利双收，却不肯真下苦功。
不是没有那个技术，而是压根就不具备那种格局和眼界，狭隘的心胸导致了满屏幕的螺蛳壳里做道场，所以电影院里基本就是恐怖片装神弄鬼、恶搞片装疯卖傻、文艺片装模作样，古装片装腔作势。根本看不见虎啸龙吟、万马奔腾的开阔气象，甚至多数连基本功都不过关，影片里的漏洞比刷碗的钢丝球还多。
动不动还把责任推给广电，用广电来给自己开免责声明，连点道义承担都没有，这真是很让人看不上的行为。试想真的能拍出《三傻大闹宝莱坞》、《摔跤吧！爸爸》这样的电影，广电还真的会严防死守吗？