法门寺地宫出土的唐代宫廷茶具
大唐宫廷茶具出现的社会背景: 隋唐时期是中国佛教文化的鼎盛时期,期间虽然受到唐高祖奉道教为国教的小插曲,但自因与佛教渊源深厚的唐太宗推崇,佛教因此变得有机会能走近老百姓当中。
唐代佛教的兴盛除了当权者的大力支持,在佛教的发展过程中出现了慧能为代表的禅宗对佛的理解开始世俗化、民众化,并提出了 “不立文字,见性成佛”等美学命题,加快了佛教的普及率,直至后来的迅速崛起出现了以法门寺为代表的唐代皇家寺院。

法门寺地宫
法门寺地宫出土的唐代宫廷茶具,为唐僖宗李儇*用御**品作为国宝重器奉献于佛宗真身舍利,以示虔诚礼佛的因缘。 这批出土的地宫系列版宫廷茶具我们窥探到,茶已经开始跻身到大雅之堂和上流社会当中,也见证了宫廷茶具的审美理想和审美趣味。
“物以稀为贵”唐代茶具的审美高峰
唐朝前期统治者“以隋为鉴”把国泰民安作为自己的首要任务,在此基础上人民群众的生活得到了大大的提高。
随着产茶区域的不断扩大,“茶政”的出现,茶成为国家财政收入的又一来源,皇帝王公朝士等上层社会带头品饮,等等茶盛行的表现让唐代出现了属于自己的饮茶风俗,随即衍变出了属于“茶”独有的品茗流程和一套行为规范,茶具的出现正是依托于此。
只有人们关注点从“器用”走向“审美”,才会有人愿意在茶具上下苦工,让其从混淆在其他品饮文化中独立出来为自己代言。

琉璃茶盏、茶托
法门寺出土的大唐宫廷茶具分为三类:金银器、秘色瓷器、琉璃器。 金,银是天然贵金属因其“稀缺性”自古以来都是少数人才能拥有的,更何况当时国内黄金总量低下。秘色瓷器属于越窑青瓷中的极品,在唐代瓷器制作虽然鼎盛但使用者都身居高位,二十世纪九十年代在白居易的宅院遗址的考古勘察和发掘,出土的越窑青瓷也仅是普通青瓷中的精品。
琉璃器是罗马文化中高水水平的产品,大唐文化以开放包容著称,是丝绸之路的背景下文明交流互鉴的结果。 可见,法门寺出土的这三类大唐宫廷茶具每一类放在当时都能艳惊四座。

在民间以“茶汤盛具对茶汤品质也有影响”为观点的苏廙,《十六汤品》中认为金银最佳,但昂贵,不能广用,铜铁铅锡腥苦且涩,以瓷瓶盛茶为佳。据此分为五品,即:金银茶具叫“富贵汤”,用石料茶具叫"碧玉汤",用瓷茶具叫“压一汤”,用铜锡茶具叫“缠口汤”,用陶茶具叫“减价汤”。
以“茶汤颜色为核心”的茶圣陆羽在《茶经》提出“若邢瓷类银,越瓷类玉,邢不如越一也;若邢瓷类雪,则越瓷类冰,邢不如越二也;邢瓷白而茶色丹,越瓷青而茶色绿,邢不如越三也。”

法门寺博物馆
金银器、秘色瓷器、琉璃器不仅因“稀缺性”宫廷中广受青睐,民间精研茶艺的人也为它们的“功能性”“审美性”站台。 “ 物以稀为贵”的审美趣味在茶具审美中一直存在,手作和磨具、柴烧和电烧、手绘和贴花这样的审美趣味一直都存在着,只是随着我们认知的不断提升我们的审美和鉴赏力对稀有的偏爱就越来越深。
宫廷茶具中的纹饰之美
人们最早在是陶器上开始刻画、涂抹上鲜明的色彩等自然加工的,从最开始的动物纹到后面的几何纹,即各式各样的曲线、直线、水纹、漩涡纹、三角形、锯齿形种种。 在物质的基础上开始装饰打扮,人们最初的审美意识和艺术风貌有了表达,单纯的“物质产物”已经逐渐向“精神产物”过渡。
动物形象的写实慢慢的变为抽象化和符号化,这种纹饰出现的过程,是人们对大自然再现(模拟)到表现(抽象化),一个由内容到形式的沉淀过程,仰韶、马家窑某些几何纹样已经表明的很清晰了。

鎏金仙人驾鹤纹壶门座茶罗子
以此对比宫廷茶具纹饰,它是历史传统与当代的精神风貌交融缔造出一种专属的审美态度。 大唐宫廷茶具上出现了8类纹饰:莲瓣纹、流云纹、涡纹、火焰纹、弦纹、菱形纹、蔓草纹、团花纹。
这些纹饰当中有的是传统纹饰传承留下,比如弦纹和菱形纹,造型艺术中线条是经过历史考验经过粗细、一致、单独、重叠、疏密、反复、交错种种形式规律,从陶器抽象纹饰到应用在茶具上,中间经历了大量社会历史的原始内容和丰富含义。
有的来源于佛家文化,比如莲瓣纹,莲花最为佛教崇尚,称作“佛花”,佛教器物上以莲瓣纹为装饰一直被广泛应用,有圣洁的寓意。其实此外的几种纹饰也有着自己独特的审美意味 ,它们都在单纯追求艺术的取向中脱颖而出,变成了“有意味的形式”。

这些纹饰中间有工匠们超高的技艺展示,有人们对世界的重构,有统治者阶级的封建禁锢,也有属于这个时代独特的审美理想和人文色彩。如今回头再看,瓷器上的纹饰已经成为中国传统文化的重要载体之一。
宫廷茶具中的技术之美
法门寺地宫出土的唐代宫廷茶具配套齐全、数量丰富、自成体系、构思精妙、巧夺天工、是目前世界上发现时代最早、等级最高的宫廷茶具。很难想象到在距离一千多年前,在生产低下和手工艺不发达的时期能出现这样一套极具唐代饮茶风尚和奢华的艺术珍品,不愧为历史长河中一朵绚丽的奇葩。

金摩羯鱼银盐台
出土的唐代宫廷茶具里的金银器,体现了唐代金银器的成型方法和装饰方法。 成型方法:从陶器制模和青铜器制模演变而来的模冲成型,以金银自身特性的编制成型和锤揲成型。装饰方法:鎏金、錾刻、焊接技术。
唐代焊接技术的多样性、复杂性、精细性迄今为止都让人瞠目结舌,例如鎏金摩羯鱼银盐台各部位,焊点小,焊缝平整,历经一千年仍很牢固。此外在功能方面更是有很多创新的表现。

鎏金鸿雁纹银茶槽子
以鎏金鸿雁纹银茶槽子为例有独特的碾槽设盖当是防尘保洁,这种防尘盖的设计在古茶碾中属实罕见, 匠人们在制作茶具中对场景的使用有着丰富的想象力。
唐代宫廷茶具让我们发现当人们对于美的追求不仅是在功能的需求上,在产品的设计过程中当茶具设计者发现在传统的茶具中发挥自己的想象力,制造出的产品更能符合市场时,那种由内而发的自豪感是一种属于技术者独有的审美体验。
参考文献
[1]李新玲,任新来.大唐宫廷茶具文化[M].北京:中国农业出版社,2017:58-65.
[2]李泽厚.美的历程[M].北京:生活·读书·新知三联书店,2009:15-18.
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来源:天下茶友网