最近读了一本书《年轻设计师必修的七堂课》，这本书放在工作室的书架上很长时间了，几乎还是新的，无人问津，一看作者好像也不是我们圈子里的什么大咖，因为最近迷上了阅读，在整理书单时饶有兴致的翻了一下目录，好像挺不错啊，于是立马拿回了办公室仔细阅读。
这本书的作者是做室内设计的，（难怪我们不太熟悉）但是你也别急，这本书还真的对我们做视觉的大有帮助。因为自己在做听书专栏，也在研究设计理论，这本书的很多理念和我不谋而同，特别是当讲师以来，接触了越来越多的非科班设计师群体，不能说感受很深，但也确实发现了一些问题。所以想结合我们专业，写下一些知识点，分享出来。
觉得好看又不知道好看在哪里
在学习设计的初始阶段，大部分人的主要疑惑点无外乎是觉得好看又不知道好看在哪里。
很多人现在加入了微信读书，网络上也有各种文章分享，其实你真的想看书，自己会主动搜索，什么设计师必读，一搜一大堆，而且重叠的内容很多，但其实很多人看书看得云里雾里，看不懂，也根本不明白看这些书和做设计到底有什么用。
特别是对于沉不下心看书的同学来说，可能看到某个知识点好像有点感触，但更多的内容看完就忘，觉得大师写的似乎和自己的生活离得有点远。比如看了原研哉的《设计中的设计》，大家都知道这是个厉害的设计师，都知道这是一本好书，但这并不意味着你看了就能成为第二个原研哉。甚至很多人并没有真正了解过原研哉的设计，只是道听途说，了解了一些碎片化的知识就开始和大师扯关系。
其实我们可以在两个领域展开对大师的学习。
我们平时接触到的很多知识，是“程序性知识”。
什么是“程序性知识”呢？就是比如陈述或描述一件事情，一个观点或者一个事实等等，这种是可以死记硬背记下来的，记英语单词就是这种。但是我们都知道设计还要应用，所以，程序性知识有了之后，我们还是要去学非程序性知识，这种"非程序性知识"就是我们所掌握的专业技能。我这么说，大家可能会觉得，那我干脆不整那些虚的，反正大师的书云里雾里我也看不懂，那干脆苦练ps、ai、c4d吧，这样就ok吧？
——错！大师如果只是展示作品，给你发个作品集就行了，为什么还要讲那么多程序性的知识，就是因为大师们的认知度是更宏观、更有高度的，人家在变相的告诉你，这是我对世界的看法，我是这么看待问题的，所以我提出了这样的解决方式，然后是怎样转换成视觉语言的。 其实，当你的认知达到了一定高度的时候，你会发现这些程序性知识和非程序性知识是相通的，他们是可以相互转换的，大师们就是把那些只可意会不可言传的东西总结概括起来，变成更多人容易理解的点。
举个简单的例子吧，一个马拉松冠军，把自己的跑步经验整理成书，虽然你读了这本书，但是你不跑的话，这本书对你而言是没有用的，但是你看完这本书之后，再去按照人家的经验和方法去跑步，你不但会避免运动受伤，而且可以跑得比别人更快，取得事半功倍的效果。
所以这个关系是这样子的：
1、大师们通过自己的时间产生了“非程序性知识”——
2、他们总结成“程序性知识”——
3、你去学习这些“程序性知识”——
4、你再通过你的实践和应用把他们转换成自己的“非程序性知识”——
5、某一天你也可以自己总结，把你的经验转变成“非程序性知识”，并且传播给更多人——
6、最终，你也变成大佬。
所以，我们看到很多设计大佬，有的是通过好的作品，增加行业的“非程序性知识”的总量，还有的不仅能拿出好作品，还能通过理论对行业内进行知识输出，这种一般都是业内精英。
如果了解一定的设计史，就会知道，在包豪斯时期的很多设计师，他们不仅做了伟大的设计，而且还向后人输出了非常有分量的设计理论，再看现在，像腾讯阿里的设计部门，也都会出书立著，不仅向大众传播他们企业内部的设计理念，更是一种有价值的营销。
那我们到底怎么学习大师？
大家都很喜欢看作品，那我们就从作品说起吧。首先去分析大师作品中的具象信息，比如线条、造型、构图等等，这些是偏程序性的知识，什么配色呀，哪一种版式呀，这些多看是真的可以背下来的，而且一般大师的风格倾向很明确，所以多看就可以熟悉大师的设计语言。
然后，我们需要不断问自己，为什么人家要这么做？你就得去了解作品背后的故事，在这个了解的过程中，你会获取到越来越多的信息，你的解读能力也会越来越强，这就意味着你的设计有了更专业的训练，遇到问题的时候，你就会潜移默化的想起好像某个设计师是怎么解决问题的。长久下去，你就知道这个大师是这种配色，那个大师做图很酷炫，因为喜欢加光照、烟雾效果等等，于是你慢慢的就会学会思考和选择用哪一种方式，一开始你可能是生搬硬套，如果你的客户并不喜欢这种风格，那你也是涨经验了，哦原来这种套路不适合这个企业，那我换一种。再进阶之后，你就会学着突破大师们的方式，恭喜你，你在成为大佬的路上迈出了重要的一步。
拓展性知识和重构性知识
估计大家看到这里还是一脸懵逼，那我到底要看些什么呢？我们先从另一个角度说一下吧。
我们平时在朋友圈里传来传去的内容，生活中接触到的90%的知识，都是属于“拓展性知识”。这种知识就是为了拓展我们的视野，比如说各种大佬的案例分享，就是为了让我们知道，原来设计还能这么做！然后这些拓展性知识还有一个“确认性”的功能，让你有安全感，比如说那些鸡汤，emmmm，少看点鸡汤文，除非你真的觉得生活太苦了，要加点安慰剂。那么，剩下的10%就是“重构型知识”，重构型知识占比少，但是对一个人的格局产生更重大的影响。所以，你和大佬之间的差距不是差在那些拓展性知识，而是重构型知识。其实说白了就是认知水平及世界观的差异。所以你觉得你和国外的大神差的是技术？——不，是你没办法站在他的场景下思考问题。
如果两个人一样的学历，有一堆相同的知识点，A有重构型的知识，那么这些重构型知识可以作为支柱把扩展型知识搭建起来，把横向的扩展型知识纵向的串联起来，他可以搭建越来越高的楼层，B只有扩展型知识，没有柱子和梁，那他只能建个小平房，没有高度。
那重构型的知识到底是哪里来的？
1、不要忽略理论，多阅读。因为很多重构型的知识点，不均匀的散布在很多书籍中，它不会很清晰的摆在你面前，需要自己总结分析；
2、不要排斥其他学科的知识点，（特别是哲学，这一点很少有做设计的书会提到）其他学科有助于你更好的认识世界，从而用你的设计解释世界。
这里写的东西其实是教我们学习怎么读书，因为在学习设计之前，首先要解决的是如何学习设计的问题。大多数对学习并不感兴趣，他们不过喜欢摆出“我正在学习”的姿态而已。所以才会有出现那么多线上线下培训。
解码思维
学习解码就是对看见的内容进行深层加工，透过现象看本质，然后形成自己的见解，这个过程就是把知识变成自己的过程。解码可以分为三个过程：
以小黄鸭为例：
1、孩子视角——是个玩具——设计好不好看（表现层）
2、家长视角——是个玩具，判断好不好玩、安不安全，能给孩子带来什么——设计的内容有什么价值和意义（评价和反思）
3、制造者视角——是个玩具，怎么做出来的，功能是什么，核心技术是什么，怎么销售，怎么推广等等——设计的内部结构、表达方式和效果呈现等（战略层）
这三层解码是层层递进的，难度也逐渐增加，你能看到第几层，你就能站在什么位置思考问题。其实归纳起来就是“是什么”，“做什么”“为什么”。
把它应用到分析设计中，包含了感受、价值、手段。
我们看到一张图片，首先就要分析这张图给我们带来了什么感受，它是什么格调的？整体是中国风还是偏向日系风？（这里就体现出阅读的重要性了，如果你之前都没好好了解过有一些什么设计风格，那你肯定都说不上来它属于什么设计范畴了。）大多数人看了一副好的作品后，好，知道这是电商banner了，哇，这个配色真棒，这个文字居中放大，主题明确，不错，以后可以抄了，然后就没有然后了。千万别打住了呀兄弟们，这个时候就多问自己一些为什么吧。这张图从概念—草图—拍照—文案—编排—排版美化，可能经历了一段繁琐的系统链条，一张图里包含的信息远远不止图片上的表层信息，如果你只能看到美观度，那你就只能是愚公移山，移来移去也看不到山的那边有一群可爱的蓝精灵。
解码真的是个很难的过程，会很累。但是学习本来就不是一件轻松的事，轻松学习只会让你产生自己在学习的幻觉，没有新的认知哪有新的创意。
临摹大佬+刻意练习
前面讲了很多关于学习本身的事情了，那么，怎么把知识转变到应用上是最重要的，不然就是听了这么多道理，依然好不过这一生。
不知道怎么进步，那就干脆先“抄”老司机的套路吧。虽然设计风格千差万别，但是设计的整个结构是有套路的，就像学舞蹈，也是从基本动作一步步连起来的，如果老师一来就在你面前跳了一段，炫了个技，你除了做个舔狗，一无所有。
新手不要总想着创新，先把前人积累总结下来的方法吃透，等掌握精炼之后，创新和突破就会自然发生了，这个慢慢来的过程反而对年轻设计师而言比较快。但是自己一定要清楚，到了什么阶段，自己要脱离临摹的依赖自己去搞事了。
新知识都是在旧知识之上累积叠加出来的，学习层面上根本不存在所谓抄袭，因为学习基本的范式套路是必需的过程，要吃透设计中的每一个点，从点到线到面，到色彩，最后连起来排版就会容易多了。当然，直接盗图就是很过分的了，不要学坏。
基本功如何去锻炼，那就只能搬出大家听过一万遍的“一万小时定律”了，但是在学习设计的过程中，光一万个小时还远远不够，需要一万小时的刻意练习，注意“刻意”这个词，一万小时代表我们需要不断的重复，刻意代表要有针对性，带着问题去“抄”，不是心血来潮，今天搞一下这个，明天弄一下那个。
花了99%的碎片时间学习，也别忘了1%的知识管理
我们每个人的生涯管理包括几个基本管理项：时间管理、知识管理、健康管理、财富管理、关系管理。每个人的侧重点都不一样，你对哪个点在意，就会在哪个点上花费更多时间，所以，这些生涯管理本质上就是对时间的管理。
现在的人生存压力越来越大，很难整合自己的时间去做工作之外的事情，所以，利用碎片化时间学习的概念出现的越来越频繁了，但也有人抱怨：碎片化时间学习效果不好，不系统。这个时候，你就要注重一下知识管理了，及时把输入的信息放在大脑的专属“存储”位置，你的知识管理系统越完善，沉淀信息的效率越高，只要保证了质量，你的认知水平肯定会越来越高。
知识管理包括：分类、剔除、巩固、贯通。
首先，我们可以把知识分为陈述知识（定义、概念，比如设计就是解决问题）、程序知识（方法步骤、技巧等，比如先这样，再那样，遇到这种情况要这样等等）、思维知识（抽象的知识点的理解，要加上自己的分析和判断）。
在接收信息的过程中，还要学会剔除无用的信息，比如有些知识点对你来说已经熟烂于心了，那就节约时间，可以不用记下来。不需要存在的就让它消失，节约空间。
记下了必要的信息，接着就通过可以练习来巩固这些知识吧。
最后就是融汇贯通了，在这个过程之前，就需要我们不断提出问题，找到问题，你自己都不知道自己要解决问题，那从哪方面记录，练习都是瞎子摸象，更别说系统化的成长了。
管理学里面有一个法则，叫做吉德林法则。
吉德林法则——把难题清清楚楚地写出来，便已经解决了一半。只有先认清问题，才能很好地解决问题。
好了，这是我从《年轻设计师必修的七堂课》中整理的学习方法篇，干货较多，写的有点长，很推荐大家仔细阅读。
现在市面上的网络课程参差不齐，我看着身边的设计师小伙伴们报了一门又一门的课，真是学无止境（压力山大···）。热爱学习是好事，但一定要学会学习，不管是理论还是实操课，动起来吧。跟风劳民伤财，把别人的知识转换到自己的应用上才是最重要的！
如果你有什么关于设计的好的学习方法，不妨留言一起探讨一下呀~