高更的《鲁昂的塞纳河畔》或许因其工作上的失利，即便面对塞纳河的美景，不佳的情绪尽显画中，难透光亮。一艘摆渡的小船，在河道中的横跨，在画面中的横切，给出活力、动能和生机。
鲁昂的塞纳河畔
【类别】布面油画
【规格】46.1×65.1cm
【年代】1884年
【作者】保罗·高更
【收藏】私人收藏
前面介绍莫奈的《鲁昂的塞纳河畔》时，六月的脑袋里闪过一个念头，保罗·高更在鲁昂做短暂逗留时，会不会也描绘过这条美丽的河，《鲁昂的春天》中连一个阳光下的背影都不愿意放过的高更，难道会不感动于这么有魅力的塞纳河，对于自然美景的写生机会，身为印象派这一类的画家，应该难以容忍良机错失。今天六月有心搜罗了一下，居然真的找来了同名的《鲁昂的塞纳河畔》（The Seine at Rouen），毕竟原文是法文，后人也有译为“鲁昂港”的。同时，还找到了毕沙罗版，不过，今天的目标清晰，就不光顾老毕的大作了，容后有机会时再推介。
可能会有人提醒六月，高更走得是后印象派路线，没错，不过此时的高更应该还是身处印象派的队伍，还没有如塞尚、凡高从印象派的队列中脱单。其实后印象派并没有如印象派一般，曾经举办过一场主题鲜明的特别画展，也没有一个什么宣言和理论，只是后来美术史家们，对印象派中不再忠实于光色印象的捕捉，尤其是一些脱离客观世界，甚至完全立足主观感受的绘画，被他们称之为后印象。高更在其中主观创作特点即为，他所主张的不要面对实物，而凭记忆作画，提倡综合的和象征的美学原则。然而，在高更版的《鲁昂的塞纳河畔》画面中，我们似乎体会到情绪，但是此刻并没有发生多大的突变，还是可以归纳为一幅个人情绪色彩浓烈的印象派画作。
鲁昂的塞纳河畔 局部
鲁昂的塞纳河畔 局部
鲁昂的塞纳河畔 局部
鲁昂的塞纳河畔 局部
鲁昂的塞纳河畔 局部
高更用了一个不高不低的视点，最有可能是他找了一个靠岸泊停的船上，来写生眼前的这一幕。左侧停靠的黑色船头，大面积的暗色调与宽阔的河面形成对面，正好突显出正在摆渡的一艘小船，有静有动，缓解画面略显压抑的节奏。并没有明显地交代这是清晨、黄昏，还是正午，只是给观者总体上有一种感受，好像心情不够舒爽，说不好，哪里有那么一点疙瘩，似乎借着显得突兀的黑色船头，或是黑色的远方，或是黑色的云层，在一点一丝地向外渗透显露。正是这艘摆渡的小船，在河道中的横跨，在画面中的横切，给出画面的活力和动能，也呈现出高更着画的生机。
我们都知道印象派的阴影部分会采用怎样的颜色，然而，此时深谙此道的高更并没有按常理来描绘，即便是在波光粼粼的河面上，也似乎没有遵循常理铺设，水面并没有显出应有的透亮，更没有体现出天空洒下那种亮堂的金光感，而是显得有点浊。六月是拿莫奈的河面参照着看的，或许有人会说，不可，高更这时已经是10多年后了，一次又一次的工业革命，会不会造成了污染。污染一说或许成立，不过，六月还是愿意相信，是高更的情绪不佳导致画面的不透亮，虽然光线是充足的，就是不显亮来。由于工作上的失利产生的变故来到鲁昂，这条从巴黎流淌而来的塞纳河，的确是一美景，此时高更的心中五味杂陈，再美的塞纳河也难以讨到高更的欢喜。不过，此刻高更能够拿起画笔，而不是放下画笔实在是难得中的难得。因此，绘画注定是他一生的追求，后来的发展似乎足以说明，除了绘画他无所他顾。
【作者简介】
保罗·高更（Paul Gauguin,1848-1903）法国画家、雕塑家、陶艺家及版画家。高更的父亲是一个自由主义新闻家。拿破仑三世*变政**时，全家被逐，被迫迁往南美秘鲁。父亲死后，高更只得依靠伯父度日。童年的高更，对南美的风土人情已相当熟悉。1855年，母亲把他带回法国。中学毕业后，高更又到往返于南美的商船上当侍者。20岁时，去海军服了两年兵役。他从事美术创作后，总是对东方艺术、中世纪宗教雕刻、黑人的艺术等怀有强烈的兴趣。他曾穿过巴拿马运河，到加勒比海的安提瓜群岛，考察过那里的土著民族生活。
他的绘画，初期受印象派影响，不久即放弃印象派画法，走向反印象派之路，追求东方绘画的线条、明丽色彩的装饰性。许多艺术史家将他归于后印象派，并将他与塞尚、梵高合称为后印象派三杰。他的画作充满大胆的色彩，在技法上采用色彩平涂，注重和谐而不强调对比，作品趋向于“原始”。高更的作品中往往充满具象征性的物与人。高更与梵高曾经是很好的朋友，互相画过对方的肖像，但最后却步上不同的道路。高更不喜欢都市文明，追求一种自由自在的生活。43岁的他离家前往南太平洋的塔希提岛，与岛上居民生活共处，在岛上拼命作画，直到1903年因病去世。
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