【经典绘本导读】系列-第123号
勇于做自己—《玛修的梦》导读
阅读推广人 石头
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一、内容简介
小老鼠玛修一家住在一个破破烂烂的阁楼里。爸爸妈妈很穷，却对独生子玛修抱着很高的期望。可玛修却不知道自己长大以后想做什么。后来的一次美术馆之旅燃起了玛修当画家的梦想。于是，他开始全身心地投入其中……
二、绘本信息
书名：玛修的梦
文图：[美]李欧·李奥尼
译者：阿甲
出版社：南海出版社
适读年龄：3-6岁
奖项: 荣获美国国家阅读协会儿童选书大奖
出版日期：2010-9-1
三、绘本导读
【封面】
解析：
腰封中说的好：给孩子梦想、勇气和自信，结果一定是活出一个鲜活的自己。现实中父母显然明白这个道理，但却做着打击、冥灭孩子内心的行为。
这本书极好地佐证了这一观点，给孩子机会，让孩子很好地看看这个世界再确立他们的梦想会更靠谱更贴切。
李欧就是这样一个作者，善于发现人的本性和自我，这也能引领父母和他们的孩子发现自我。
【扉页】
解析：
取材于玛修参观美术馆邂逅尼克莱塔后的梦幻场景，他们仰视这种欢乐与和谐的过程。玛修的梦到底是什么？扉页更是把尼克莱塔拉进来，这显然也是玛修的梦，显然这与马修的额画家梦不冲突，因为玛修的梦是以人生绚丽为主题的。
【第1画面】
原文：在一间满是灰尘的阁楼上，住着一对老鼠夫妇。他们有一个独生子，名叫玛修。在阁楼的一个挂着蜘蛛网的角落里，堆着书、报纸和杂志，一盏破旧的台灯，还有一个破破烂烂的布娃娃。那就是玛修的角落。
解析：
细节上看，破旧娃娃、角落里的蜘蛛网，破旧的台灯，说明玛修的生活条件很差。这是一个平民化甚至有些困难的三口之家。
回到30年前的自己甚至同辈都有如这个故事一般，破落的环境条件却对孩子赋予了太高的要求。但这代表寒暄的贫困的知识分子家庭，虽然生活潦倒但对知识永远不离不弃并影响到孩子的儿时。
在父母的影响下，玛修一定是在闲暇之余，不，利用一切时间看书学习，正是这样，开拓了孩子的眼界，告诉孩子思考问题的方式。这一点玛修的父母是功不可没的，家庭读书的氛围和环境会改变着人的行为和思考的方式。
从画面看玛修的父母撑起生活的重担，把学习的机会和物质准备给了孩子。没有看到玛修的父母学习的场景，并不代表就抛弃了知识获取的途径，而是更多的从生活中获取，而让玛修更多的从间接知识中学习。
这个事故代表80、90年代中国知识分子的一个缩影。你认为是这样吗？我是这样！
你是不是看到整个画面结构显得不对称，左边被蜘蛛网和杂物占满，而右侧上部则空空的。不要把问题归于作者，在做图片加工时，考虑到文字不清晰就处理掉了，反而觉得画面结构出了问题。这是修正的一个错误，改变了绘者的版面布局，也算是一个尝试吧！
文图是图画书的两大要素，缺一不可成图画书。
【第2画面】
原文：老鼠夫妇很穷，但他们对儿子玛修的期望很高。也许，他长大以后会成为一名医生。到那时，他们就能吃上意大利上等干奶酪，早餐吃，中餐吃，晚餐还吃。可是，当他们问起玛修长大以后想做什么的时候，他却说：“我不知道……我想好好看看这个世界。”
解析：
玛修的父母和天下大多数父母一样希望孩子上个好大学，学个好专业，毕业后从事体面多金的职业，玛修的爸妈希望它以后成为一名医生。梦想着身为医生的玛修在为病人摸脉诊治。
玛修是一只小老鼠，很遗憾它是个独生子，和所有的独生子一样，它身上承载了父母重重的希望，父母希望他成为一名医生，但是玛修自己怎么想的呢？躺在如五里雾中不知道外边的世界和自己的理想。
书中的语言很有味道，比如父母幻想玛修将来做了医生，它们天天吃好吃的，他们就能吃上意大利上等干奶酪。是这样写的“早餐吃，中餐吃，晚餐还吃”，孩子们一定会觉得这样念下来太有意思了，太好玩了。但也反映出那种迫切满足贪欲的心理表现。
“我不知道……我想好好看看这个世界”如果同样的问题，轮到你的孩子也这样回答了你，别着急，那是因为你的孩子还没有看清世界，看清他想要的世界。
看出玛修是一个从小有主见、知道自己想要什么，坚持做自己的小孩。对于没有丰富见识的玛修似乎还没有想好做什么，他只想好好的看看世界。
这也是最真实的写照，我们的孩子从小娇生惯养、不经风雨，圈养在家能知道以后做什么那才是神通呢！现实中，几岁的孩子经常说，我要做警察、做老师等等，只是他们能接触的范围内留给他们美好的向往，绝非理想，当然，大人一听了之，却没有醒悟给他们创造机会，让他们去尝试、去发现自己最擅长的、最向往的方向。
中外教育比起来，我们的孩子活动空间太小了，蛰伏在父母的羽翼下。而西方国家的孩子却早已游走四方，舌战群儒了。
这本书，对我们做父母的也很有启迪：玛修一开始为什么不知道自己要做什么呢？那是因为他没有看到整个的世界。作为父母我们要做的就是尽可能的使孩子开拓视野，看世界的方式有很多种，只要家长有心，孩子的心一定会更加宽阔。
每次看李欧的作品，都是对自己的一次人生和教育观念的洗礼，告诉自己你应该怎么办，你缺乏的东西在哪里！你应该为你的孩子如何提升自己。
【第3画面】
原文：一天，玛修和班上的同学跟着老师去美术馆看展览。这是玛修第一次去美术馆。
解析：
画面中哪一个是玛修？为什么呢？
走在最前面的是玛修，最后边体大深颜色为老师，在其后保护着孩子们。中间颜色接近的是玛修的四个同学，相互勾连着，嘻嘻哈哈、打闹着前往美术馆。
说玛修为最前者理由，一是身体颜色和四个同学相比稍浅，从颜色上区分三类人；二是玛修区别于他人，从列队分开，且不关联，以此暗喻玛修的不同；三是玛修的嘴部特征为矩形而非一个三角，这从后续画面看出来。
这是玛修第一次去美术馆，怀着急迫的欲望，故走在最前面，大嘴张开是渴望的内心反应。这是玛修好好看世界的开始，一次奠定“玛修梦”的基础。
美术馆的大门显得威严肃穆高大，这是玛修等心中的印象。颜色更显素雅，体现艺术之美。
【第4画面】
原文：那儿所看到的令他们大吃一惊。那里有一幅巨大的肖像画，画中的鼠王四世穿得就像一位将军。旁边还有一幅画着奶酪的画，看得玛修直流口水。有的画里的老鼠长着翅膀，飘浮在空中，还有些老鼠竟然长着角和毛茸茸的尾巴。有高山，有湍急的溪流，还有树枝树杈在风中被吹弯了腰。玛修想，世界都在这里了。
解析：
五只小老鼠端坐矩形绘画前听老师讲解，玛修和其它同学有间隔，体现不同的个性和个体。
大将军般装饰的画像在玛修心中产生一种突兀的感受和深深的震撼，这是玛修想要成为的自己吗？画中像大将军的是鼠王四世，就是说是国家元首，这是玛修心中要塑造的形象吗？
左边画中一只老鼠正在品尝奶酪，甜食是老鼠家族最喜欢的味道，以致*引勾**起玛修的味觉。成人可能有所掩饰，孩子就真实的多。
至于漂浮在空中的老鼠、长着角和毛茸茸的尾巴的老鼠、湍急的溪流、被风吹弯腰的树杈作者没有给读者看，只是从文字上体现出来。这就是绘本文图相互补充共同来诠释故事的作用。也代表玛修在美术馆看到的作品有太多太多，不可胜数！不这样怎么说玛修看到了整个世界呢！
在这次学校举行的美术馆参观的活动中，被一副巨大的肖像画了，玛修有所感悟，似乎找到了属于自己的方向。
【第5画面】
原文：玛修漫步于一间间展厅，盯着那些画看。有些画一开始他还看不懂。有幅画看上去就像点心上掉下来的酥皮，可是当他看得再仔细些时，一只老鼠现出了模样。
解析：
不一样的玛修自己单独徜徉在展厅中，似乎我们看到了它内心力量的驱动和对美术的偏好。前三副更像是人与物的写实，第四幅确实在写意了，以致仔细看才能看到的真实面目，有些像毕加索的超现实主义作品了，这代表玛修审美修养的体现和提升。
玛修双腿立足肃穆观赏表明内心的偏向已经定型。
【第6画面】
原文：转过一个拐角后，玛修发现自己与另外一只小老鼠面对面地站着。她对着他微笑。“我叫尼克莱塔，”她说，“这些画太奇妙了，是吧？”
解析：
看左侧是不是玛修？那矩形的嘴巴证明这一点。相比尼克莱塔眼睛要更大一点，也更圆润漂亮些。首先尼克莱塔先搭声，征求玛修对眼前画的感受。
画太奇妙了，偶尔的巧合是否更加神奇！面对尼克莱塔的微笑，玛修高兴地回应着，但作者没有给出玛修和她交流了什么，给读者留下一个想象的空间。
但从画面却感觉到他俩间的交融一体，作者现代派绘画风格只能从臆想中揣摩了。
如何欣赏现代派绘画作品？如何给孩子一种美的熏陶和引领？并不是一件简单的事，而绘本就是展示各种风格的大集合，如何从这些美的作品中让孩子体验到美，父母要进一步提升自己了！
就艺术而论，我们衡量一件绘画作品的好坏，或我们欣赏一件绘画作品，首先不在于它像或不像，而在于绘画作品的主题，或者说绘画作品中所辐射出的某种观念、某种思想、某种情绪，能否紧紧地抓住观赏者的心弦，能否给人以充分的艺术审美享受，并使人从中获得某种启迪和教育。
就国画而言，内行人看画一般是看画面的整体气势，就是先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。
欣赏中国画，一般来说，工笔的、写实的作品就容易欣赏，因为它是具体、真实，看得懂。但如果是粗放的写意的作品，尤其是水墨写意的作品，就较难欣赏了，因为它不写实，形象不具体，就看不懂，而且更无从知道作者的寓意了。
看懂现代绘画更不是一件简单的事情，色彩学，各国神话传说和文化史是基本功，最好再去把弗洛伊德的梦的意象理论搞懂，顺便补补心理学，有空的话学学人类认知学和人类社会起源，读读各种哲学，理想主义集体主义虚无主义必须要搞懂。然后你还要去看大量的画和评价，学习他们的语言。然后你要去理解色彩语言，构图语言，各种画面的表达形式和手法，美只是一种手段，而不是目的。这个时候你需要一种审美观念上的突破:不再去寻找具体的艺术形象，不再去从意象中推断艺术家想表达什么，去跟从自己内心的感受，关注看到画面的一瞬间心里闪过的那个词语。
【第7画面】
原文：那天晚上，玛修做了一个奇怪的梦。他梦见自己和尼克莱塔手拉着手，走在一幅宽广无边、奇幻无比的图画里。
解析：
故事转机点在一个好梦里，玛修从美术馆回来后做了一个梦，梦到自个和在美术馆里碰到的那个女孩一同在颜色和丹青（绘画艺术的代称）的世界里奔驰。
正是这个奇怪的梦是他俩陷入感情交织中，俩人一起牵手也是怪怪的，一前一后右手拉在一起，那位是玛修呢！让孩子指认一番！从习惯上看，玛修走在前，矩形嘴没有了，但尼克莱塔的大眼睛却很容易辨认出。
他们一同走在一幅宽广无边、奇幻无比的图画里，就像走在人生的红地毯上。玛修虽然做的仅是个梦，但“宽广无边、奇幻无比”暗示他们达到精神境界的制高点，俩人精神上的愉悦和理想是宽广无边的。
这次偶然的美术馆之行，关上了父母希望它当医生的梦想，打开了它通往艺术殿堂的大门，它在梦中看到了色彩，看到了属于它的世界，于是，它跟随心灵的脚步，找到了一生的追求。
纵观李欧·李奥尼绘画特色，他擅长用大色块和各种图形来组合画面，这让他的作品看起来非常清新质朴，但又显得妙趣横生。
【第8画面】
原文：他们一路走着，各种顽皮的色块在他们的脚下变换着。一群太阳和月亮围绕着他们轻柔地舞动着，和着那从远方飘来的乐曲声。玛修从来没有这么快乐过。他拥抱了尼克莱塔。他轻声地说：“让我们永远留在这里吧。”
解析：
作者还是采用大色块来表现他们的关系，太阳和月亮舞动着身躯，和着远方飘来的乐章。情急之处他们拥在一起，并愿意走向永远。
李欧的作品创作，每个故事除了美丽的画面，他的文字简洁、清晰而富有诗意。我们能从中看到许多东西：友谊的温馨，保持个性的可贵，梦想的美好。
诗一样的语言尽显美的享受，怎能让读者不入境，即使是孩子，因为孩子的情感是最纯洁的。如果可能的话，建议和孩子一起全朗读，并且反复地阅读，体验美的感受。
【第9画面】
原文：突然，玛修惊醒过来。这里只有他自己。尼克莱塔和美梦一起消失了。他的阁楼一角看上去又灰暗又阴沉，这让他觉得自己的生活也同样灰暗，没有希望。泪水在他的眼眶里打转。
解析：
好梦醒来，一切如故，玛修绝望了。
故事中玛修和它的家是用手工贴纸的创意方式表现出来的，自然表现“泪水在眼眶里打转”就不容易了，而文字却非常动情地做到这一点。
梦和现实总是相隔万里，梦是现实努力的方向，只有坚守心底的梦想，现实才会改变。
我们每个小朋友心中都应该跟玛修一样有着属于自己的梦。
这本的图画单纯又很绚烂，读的时候感觉四周都被五彩斑斓的色块所包裹。
玛修逝去的梦能否延续，能否启示明天！
【第10画面】
原文：可是就在这时，玛修眼前的一切开始变样了，就像被施了魔法。各种形状互相抱在一起，那些乱糟糟的废弃物本来暗淡的色彩，因为叠在一起也变明亮了。连皱巴巴的报纸现在看上去也柔软、平滑起来。而且玛修觉得，他听到了从远处传来的一段熟悉的乐曲声。
解析：
玛修从美术馆回来后做了一个梦，梦到自己和在美术馆里遇到的那个女孩一起在色彩和图画的世界里奔跑。美梦醒来，一切如故，玛修失望了。可就在他绝望地，满含热泪时，他忽然发现，玛修的角落里发生了变化，玛修的眼里看到的不再是一些破报纸和破娃娃，而是一些美丽的色块，组成了一幅动人的画。
破旧的陋室痕迹依然存在，但被自然流畅的现代画包裹着，一切变得那么美幻。洋娃娃美美地安静地睡在色块包裹的怀抱中，玛修更是昂起胸膛、挺直腰杆、神清气爽地感受变化的一切，因为他听到了从远处传来的一段熟悉的乐曲声。
是什么唤醒了玛修要当画家的梦想？
是什么力量让玛修觉得暗淡的阁楼变得明亮起来？
是梦想的种子，而梦想的前提是了解、是认识、是多看看世界！
眼前的震撼让玛修听到了从远处传来的一段熟悉的乐曲声，那是拥抱着尼克莱塔传来的乐曲声吗？是爱情的力量让玛修觉得暗淡的阁楼变得明亮起来？
而真正的震撼是发自内心不容易被意识到的梦想。
李欧李奥尼被誉为色彩大师，在他的诸多绘本中，有一个比较统一的，就是喜欢用贴画来创作，他把各种可以粘贴的材料，比如报纸、墙纸、布头、毛线等来代替颜料，拼出一个色彩绚丽的世界。你看到画面中剪贴而生的绚丽的世界了吗？
【第11画面】
原文：他跑到他父母的角落。“我知道了！”他说。“现在我知道了！我要做一个画家！”
解析：
玛修晓得自个想要什么了，想做什么了！他通知他的父母，他想做一个画家。而他最大的一幅画就是他的梦！
看玛修小跑的姿势了吗？这在整个本子中是很少见的。是高兴至极的体现，是发现自己愿望的精神体现。
“玛修的梦”故事不复杂，孩子在小的时刻或许会有许多愿望，或许会没有愿望，这都是由于他还没有找到属于自个的真正的愿望。家长会对孩子有许多等待，高尚的、理想的……可这些只是属于父母的想法主意，孩子们是一个自力的集体，他会有自个的想法主意和主张，所以，父母的等待能够有，但不能成以强加给孩子，假如玛修的父母如果一味的让玛修做大夫，能够就不会有后来的大画家玛修了，或许世界上就多了一个糟糕的大夫，或是更糟。
而在孩子们寻觅愿望的进程中，父母能做什么，该做什么呢？既然不要赐与孩子愿望，那就翻开孩子的眼界吧！想象假如玛修没有那次美术馆之旅，或许也就没有了之后的画家玛修了！多看世界，多听世界，多接触世界，孩子们才会找到属于自个，合适自个的愿望！
开始总觉得玛修的角落多是报纸杂志类，但其父母身边竟是生活的物品，总感觉也应该是一个文化图书的氛围才是，这一页就是最好的印证。没有父母自身的素养孩子就难有更大的诉求，改变孩子从做父母开始。
【第12画面】
原文：玛修成为了一个画家。他勤奋工作，在巨大的画布上画满了欢快的形状和色彩。
解析：
从此，玛修立志做一个画家，他勤奋工作，全心投入，整天涂啊画啊！
没有梦想就去寻找吧！找到梦想就去努力实现吧！寻找和追逐的过程才是最美的！
让孩子跟随玛修的脚步去看画、去做梦、去感受玛修执着的成功，而这本书带给我的是尽量少关上几道门，让宝贝看清他的世界，让他在他的世界里，寻找一份属于他的成功！
关于梦想的主题，孩子能吸收什么？家长能吸收什么？
【第13画面】
原文：后来，他和尼克莱塔结婚了。没过多久，他变得很有名。世界各地的老鼠纷纷前来观赏并购买他的画作。
解析：
玛修和尼克莱塔的爱情是玛修另一个梦，梦的主体是以画为基础，就是说玛修的梦是一个画家梦，同时又是一个充满浪漫色彩的人生梦。
接踵而来的梦想实现了，玛修结婚了、玛修举办了自己的画展，世界各地的老鼠都来观赏并购买他的画作。
玛修向前来观赏的老鼠们介绍自己的画作，是不是也给他们讲述“玛修的梦”呢！
李欧的绘本，初读起来似乎简单，还让人觉得有趣、温暖，却在掩卷之时会让你慢慢地品出那些故事背后的哲学意味、人生智慧，然后你才会发现，这些故事慢慢体会出来，实在耐人寻味。
作者曾经这样阐释自己的创作理念：“所有的艺术作品，不管是多么简单，都应该含有某种程度的意义，儿童书也不例外。含蓄的意思往往比生硬的灌输能更长久地存留于孩子们的心里。”
这也是李欧李奥尼绘本的一大特色，就是含蓄地讲述那些有关人的重要问题——“一个人本来是什么样子，他又变成了什么样子，他的同伴将会如何看待他的变化，同伴的看法是如何影响到他的内心的。”孩子可以从书里看到自己的世界、自己的行为、自己的思想，而随着他们的成长，阅历的增多，又会产生不同的理解与想象。而这一切的思考，都是含蓄的，从他的绘本中慢慢渗透出他的小哲学。
勇敢去追梦吧，不要畏惧，不要犹豫，只要坚持不懈，勤奋努力朝着目标迈进，梦想终究会实现。
作为父母我们要做的就是尽可能的使孩子开拓视野，看世界的方式有很多种，只要家长有心，孩子的心一定会更加宽阔。
【第14画面】
原文：他最大的一幅画现在正挂在美术馆里展览。当有人问起这幅画的名字时，玛修笑了。“它的名字么？”他想了想，就好像以前从来没有想过这件事一样。然后他说：“我的梦。”
解析：
玛修知道自己想要什么了，想做什么了！他告诉他的父母，他想做一个画家。而他也为之付出了努力，得到了收获。他成为了一个非常有名的画家，而他最大的一幅画就是他的梦！“玛修的梦”
这个故事让我感动，感慨。感动玛修能找到自己的艺术梦想，勇于做自己。
感慨我自己几十年来都有一个文学的梦。因为家庭的困扰，自己勇气不足，我一直都在泥泞的路上奋力前行，但我觉得我一直在做自己。后来，我找到了我自己的梦就是绘本梦，为他人做嫁衣，实际上更是为自己。我听到了自己内心的声音，所以，不在飘摇、不在徘徊，坚定地走下去不回头。
更希望孩子们从小精神上富足，有机会找到梦想，有能力做更好的自己。
读一个故事，就是在发现自己，发现的过程就是努力向好作着自己。
唯美的画面，纯真的梦想，真是一种享受！感谢李奥尼！
【封&底】
解析：
一则华丽、经典的寓言故事。由一位如玛修一般的艺术家在巨大的画布上“画满了欢快的形状和色彩。”美国《学校图书馆》杂志这样评价故事和作者。
也可以看到，作者鼓励孩子们去关注平淡的日常生活之外的东西，看到不可能之中的可能性。
阅读之后，与孩子一起讨论他的梦想是什么！
这个问题，每个人小时候都会被问到，你长大之后想做什么？对这个问题的思索应该是个人对自我定位和理想的最初考量。理想如梦，又应该怎样去实现？是画展还是爱情给了玛修灵感？或者二者兼有。
而父母有无问过自己的梦又是什么呢？
四、作者信息
略