大自然就像一个巨大的艺术矿藏，不仅带给我们艺术尺度上的震憾，更模糊了艺术与生活、艺术与自然的边界。
如果画画不是用笔来绘制，而是靠“滴、吹、刷、涂”，你觉得画出来的画会是什么样子呢？
今天我们带您了解的这位艺术家，可以说是把对艺术的这种探索达到了另一个新的高度。
在你的眼中，这些画作呈现的是什么样的世界呢？
凯迪拉克《敢创新世界》 “勇敢的启示”正在起航
滴画艺术家Bruce Riley巧夺天工地改造了自然的创作材料，将平坦画布创作变成了雕塑艺术。
Bruce Riley
从平面到三维Bruce Riley做了怎样创新？
Bruce Riley告诉我们：他不是真正去画，而是去和画一起工作，他觉得这是一个很自然抒发自我的过程。以前他会注意整体的和谐，遵循一些传统，但现在只是纯粹跟自己的内心去选择颜色，他的创作方法更多的是让颜料自己去晕染。
Bruce Riley将自己的意外发现，大胆的持续发酵，十几年来，他不断创新的技术，变得非常的复杂，这使他的每次创作都像是一场冒险。
滴画艺术 创作过程
1、首先是要将不同颜色的颜料混合。
2、在画板上滴颜料。
3、在一层完成凝固之后，用粘胶封住画作周围，像一个围墙围住。
4、在往画的表面倾倒树脂，通常一个晚上就会凝固成一层。
5、之后就可以在上面进行第二层创作。
6、以此类推可以进行多层创作。
Bruce Riley的作品没有主题， 勇敢打破常规， 得到了思想的自由和无限的开阔。
Bruce Riley这种勇敢创新的滴画艺术， 犹如封存了无尽时空的某个瞬间， 或张狂随性，或细腻温润，
每一片色彩的晕染与调配， 都是艺术家独特的思绪和理念的体现。
