“
Thom Browne的时装是不朽的，传奇的
”
Thom Browne从来都是时装界的传奇，他每一次对时装的贡献都被记录于册，这一次也不会例外。2017秋冬系列，你可以称其为精工细作的一次畸形秀。
前15套的造型，像进击的巨人中走出的怪物，像普罗米修斯中的异形。驴蹄靴子和夸张的水袖间接而有效的增添了些许恐怖气息。不过这正是Thom Browne喜爱和善于表达的自我感受。
然而模特的紧身衣又在诉说Thom Browne的另一种疯癫之美。1059颗纽扣，这是Thom Browne又一次对手工艺的挑战。15套极为相似的造型中，仅仅以细节上的轻微调整区别开来，全部选用人字呢面料，全部灰色。
灰色是Thom Browne在其设计生涯中永远不会舍弃的颜色，这个老套而单调的颜色在Thom Browne看来是其设计的核心。并且，在他的手中，单一的颜色总能变的有趣而神秘。但这也并不是他第一次选用全部同一色彩来表现其才华，比如他在2015年秋冬系列中选用的全部黑色，或者，他在Moncler Gamme Bleu中使用过的全部迷彩。
说回到这场畸形秀。在15套怪人伴着精神分裂般嘈杂的背景音乐缓步谢幕之后，是Thom Browne本次想要表达的解构、“部分化”以及统一过后的完整。他将其经典的剪裁和比例全部分解，碎片化的将其展现出来，你可以看到他设计这些经典服装的全部配件，一只袖子，一条佩带，一件西装或大衣的前世今生都在这场秀中被讲述。
而这是第二部分，第三部分，你看到的就是那些已经完整的经典造型，无论是他标志性的短西装，8分裤还是风衣。为了强调这个概念，他在最后还将三组模特有顺序的分组排列而出，每一套造型，都在传达一件时装的初始，形成和结果。
这又转到了他所讲的“部分化”。在过去的数年中，他的经典成衣，他的核心色彩，他的比例和剪裁，他崇尚和痴迷的故事都被他完完整整地刨析开来，他在一字一句地告诉我们，这是Thom Browne的设计，这是Thom Browne的剪裁以及这是Thom Browne无可匹敌的天赋与魅力。
但仔细瞧瞧这些鲜活的服饰，你又会发现Thom Browne不可避免的重复性。这是设计的瓶颈吗？当然不是。那些百看不厌的比例的确是Thom Browne引以为傲的绝技，他也一如既往地在复制他的成功，可每次通过或大或小的创新引发出的化学反应却又不尽相同。
它可以发生在廓形上，例如2012秋冬的橄榄球运动员和2014秋冬的动物猎手，它也可以发生在面料上，比如2013年春夏的彩色动物园或即将上市的2017春夏的冲浪爱好者们。
所以，Thom Browne的时装是不朽的，传奇的。他能用数十种不同的比例与剪裁上演一出时装戏剧，他也同样能用1059颗纽扣和一种色彩谱写巴黎最闪耀夺目的永恒神迹。
